Alban Berg |
kompositörer

Alban Berg |

Alban Berg

Födelsedatum
09.02.1885
Dödsdatum
24.12.1935
Yrke
komponera
Land
Österrike

Själ, hur du blir vackrare, djupare efter snöstormar. P. Altenberg

A. Berg är en av musikens klassiker på XNUMX-talet. – tillhörde den så kallade Novovensk-skolan, som utvecklades i början av seklet kring A. Schoenberg, som även omfattade A. Webern, G. Eisler m.fl. Berg, liksom Schönberg, brukar hänföras till riktningen av den österrikisk-tyska expressionismen (för övrigt till dess mest radikala grenar) tack vare sitt sökande efter en extrem grad av uttrycksfullhet hos det musikaliska språket. Bergs operor kallades därför för ”skrikdramer”.

Berg var en av de karakteristiska exponenterna för sin tids situation – det tragiska kristillståndet i det borgerliga samhället under första världskriget och åren före fascismens uppkomst i Europa. Hans arbete kännetecknas av en samhällskritisk attityd, fördömande av cynismen hos borgerliga seder, som filmerna av Ch. Chaplin, akut sympati för den "lilla mannen". Känslan av hopplöshet, ångest, tragedi är typisk för den känslomässiga färgningen av hans verk. Samtidigt är Berg en inspirerad lyriker som bevarade på XNUMXth århundradet. romantisk känslakult, så typisk för det senaste artonhundratalet. Vågor av lyriska upp- och nedgångar, bred andning av en stor orkester, spetsiga uttryck av stränginstrument, innationell spänning, sång, mättad med många uttrycksfulla nyanser, utgör det specifika hos ljudet av hans musik, och denna textfullhet står i motsats till hopplöshet, grotesk och tragedi.

Berg föddes i en familj där de älskade böcker, var förtjusta i att spela piano, sjunga. Charlies äldre bror ägnade sig åt sång, och detta gav upphov till den unge Alban att komponera många låtar med pianoackompanjemang. Berg ville få en professionell utbildning i musikalisk komposition och började studera under ledning av Schoenberg, som hade ett rykte som en innovativ lärare. Han lärde sig av klassiska modeller, samtidigt som han skaffade sig förmågan att använda nya tekniker för nya uttryckstyper. Egentligen varade utbildningen från 1904 till 1910, senare växte denna kommunikation till den närmaste kreativa vänskapen för livet.

Bland Bergs första fristående kompositioner i stil är Pianosonaten, färgad med dyster lyrik (1908). De första framförandena av kompositionerna väckte dock inte åhörarnas sympati; Berg, liksom Schoenberg och Webern, utvecklade en klyfta mellan sina vänstersträvanden och allmänhetens klassiska smak.

Åren 1915-18. Berg tjänstgjorde i armén. När han återvände deltog han i Sällskapet för privata föreställningars arbete, skrev artiklar, var populär som lärare (särskilt kontaktades han av den berömda tyske filosofen T. Adorno).

Verket som gav kompositören ett världsomspännande erkännande var operan Wozzeck (1921), som hade premiär (efter 137 repetitioner) 1925 i Berlin. 1927 sattes operan upp i Leningrad, och författaren kom till premiären. I hans hemland förbjöds snart uppträdandet av Wozzeck – den dystra atmosfären som genererades av den tyska fascismens tillväxt tjocknade tragiskt. Under arbetet med operan "Lulu" (baserad på pjäserna av F. Wedekind "The Spirit of the Earth" och "Pandora's Box") insåg han att det inte var aktuellt att sätta upp den på scen, arbetet förblev oavslutat. Han kände akut omvärldens fientlighet och skrev sin "svansång" under hans dödsår - Violinkonsert "Till minne av en ängel".

Under de 50 år han levde skapade Berg relativt få verk. De mest kända av dessa var operan Wozzeck och violinkonserten; operan "Lulu" framförs också mycket; "Lyrisk svit för kvartett" (1926); Sonat för piano; Kammarkonsert för piano, violin och 13 blåsinstrument (1925), konsertaria "Wine" (på stationen av C. Baudelaire, översatt av S. George – 1929).

I sitt arbete skapade Berg nya typer av operaföreställningar och instrumentala verk. Operan "Wozzeck" skrevs baserad på dramat "Woizeck" av H. Buchner. "Det fanns inget exempel på en komposition i världsoperalitteraturen, vars hjälte var en liten, nedtryckt person som agerade i vardagliga situationer, tecknad med sådan fantastisk lättnad" (M. Tarakanov). Slagterskan Wozzeck, som hans kapten gnäller över, genomför charlatanexperiment av en galning läkare, förändrar den enda dyra varelsen – Marie. Berövad på det sista hoppet i sitt utblottade liv dödar Wozzeck Marie, varefter han själv dör i träsket. Förkroppsligandet av en sådan komplott var en handling av den skarpaste sociala fördömelsen. Kombinationen av element från det groteska, naturalism, upplyftande texter, tragiska generaliseringar i operan krävde utvecklingen av nya typer av vokal intonation – olika typer av recitativ, en teknik mellan sång och tal (Sprechstimme), karakteristiska intonationsbrott i melodin ; hypertrofi av de musikaliska egenskaperna hos vardagliga genrer – sånger, marscher, valser, polkor, etc., samtidigt som orkesterns breda fyllighet bibehålls. B. Asafiev skrev om den musikaliska lösningens överensstämmelse i Wozzeck med det ideologiska konceptet: "... Jag känner inte till någon annan samtida opera som, mer än Wozzeck, skulle förstärka musikens sociala syfte som ett direkt känslospråk, speciellt med en sådan fantastisk handling som drama Buechner, och med en så smart och insiktsfull täckning av handlingen med musik, som Berg lyckades göra.

Violinkonserten blev ett nytt skede i denna genres historia – den fick den tragiska karaktären av ett rekviem. Konserten skrevs under intrycket av en artonårig flickas död, så den fick dedikationen "In Memory of an Angel". Delar av konserten speglar bilder av den unge varelsens korta liv och snabba död. Upptakten förmedlar en känsla av skörhet, skörhet och viss avskildhet; Scherzo, som symboliserar livets glädjeämnen, är byggd på ekon av valser, jordägare, innehåller en folklig Kärntenmelodi; Kadensan förkroppsligar livets kollaps, leder till en ljus expressionistisk klimax av verket; Körvariationer leder till en renande katarsis, som symboliseras av citatet av JS Bachs koral (ur andlig kantat nr 60 Es ist genug).

Bergs verk hade en enorm inverkan på kompositörer från XNUMX-talet. och i synnerhet på de sovjetiska – D. Shostakovich, K. Karaev, F. Karaev, A. Schnittke och andra.

V. Kholopova

  • Lista över större verk av Alban Berg →

Kommentera uppropet