Alexander Lvovich Gurilyov |

Alexander Gurilyov

A. Gurilev gick in i rysk musiks historia som författare till underbara lyriska romanser. Han var son till den en gång berömda kompositören L. Gurilev, den livegne musikern greve V. Orlov. Min far ledde grevens livegna orkester i hans egendom Otrada nära Moskva, och undervisade vid kvinnors utbildningsinstitutioner i Moskva. Han lämnade ett gediget musikaliskt arv: kompositioner för pianoforte, som spelade en framträdande roll i rysk pianokonst, och heliga kompositioner för kör a cappella.

Alexander Lvovich föddes i Moskva. Från sex års ålder började han studera musik under ledning av sin far. Sedan studerade han med de bästa lärarna i Moskva – J. Field och I. Genishta, som undervisade i piano och musikteori i familjen Orlov. Från en ung ålder spelade Gurilev fiol och altfiol i grevens orkester och blev senare medlem i den berömda musikälskarens kvartett, prins N. Golitsyn. Den framtida kompositörens barndom och ungdom gick under de svåra förhållandena i herrgårdens livegna liv. 1831, efter grevens död, fick familjen Gurilev frihet och, efter att ha tilldelats klassen hantverkare-småborgerliga, bosatte sig i Moskva.

Sedan dess började A. Gurilevs intensiva komponerande verksamhet, som kombinerades med uppträdanden på konserter och stort pedagogiskt arbete. Snart blir hans kompositioner – främst vokala – populära bland de bredaste delarna av stadsbefolkningen. Många av hans romanser bokstavligen "går till folket", framförda inte bara av många amatörer utan också av zigenarkörer. Gurilev vinner berömmelse som en framstående pianolärare. Populariteten räddade dock inte kompositören från det grymma behov som förtryckte honom hela livet. På jakt efter inkomster tvingades han ägna sig åt till och med musikalisk korrekturläsning. De svåra tillvaroförhållandena knäckte musikern och ledde honom till en svår psykisk sjukdom.

Gurilevs arv som kompositör består av många romanser, arrangemang av ryska folkvisor och pianostycken. Samtidigt är vokalkompositioner huvudsfären för kreativitet. Det exakta antalet av dem är okänt, men endast 90 romanser och 47 bearbetningar publicerades, som utgjorde samlingen "Utvalda folkvisor", publicerad 1849. Kompositörens favoritvokalgenrer var den elegiska romansen och sedan populära romanser i stil med "Rysk sång". Skillnaden mellan dem är mycket villkorad, eftersom Gurilevs sånger, även om de är nära förbundna med folktraditionen, ligger mycket nära hans romanser när det gäller utbudet av karakteristiska stämningar och deras musikaliska struktur. Och melodin i de egentliga lyriska romanserna är fylld av rent rysk sång. Båda genrerna domineras av motiv av obesvarad eller förlorad kärlek, längtan efter ensamhet, strävan efter lycka, sorgliga reflektioner över den kvinnliga lotten.

Tillsammans med folksången, utbredd i en mångsidig stadsmiljö, hade hans anmärkningsvärda samtida och vän, kompositören A. Varlamov, ett stort inflytande på bildandet av Gurilevs sångstil. Namnen på dessa kompositörer har länge varit oupplösligt förbundna i den ryska musikens historia som skaparna av rysk vardagsromantik. Samtidigt har Gurilevs skrifter sina särdrag. De kännetecknas av övervägande elegiaitet, sorglig kontemplation och djup intimitet i yttrandet. Stämningar av hopplös sorg, en desperat impuls till lycka, som utmärker Gurilevs verk, var i samklang med stämningarna hos många människor på 30- och 40-talen. förra århundradet. En av deras mest begåvade exponenter var Lermontov. Och det är ingen slump att Gurilev var en av de första och mest känsliga uttolkarna av hans poesi. Till denna dag har Lermontovs romanser av Gurilev "Både tråkiga och sorgliga", "Justification" ("När det bara finns minnen"), "I ett svårt ögonblick av livet" inte förlorat sin konstnärliga betydelse. Det är betydelsefullt att dessa verk skiljer sig från andra i en mer patetisk ariose-recitativ stil, subtiliteten i pianoexpositionen och närmar sig typen av en lyriskt-dramatisk monolog, som i många avseenden ekar A. Dargomyzhskys sökningar.

Dramatiserad läsning av lyriskt-elegiska dikter är mycket karakteristisk för Gurilev, författaren till hittills älskade romanser "Separation", "Ring" (på A. Koltsovs station), "Du stackars flicka" (på I. Aksakovs station), "Jag talade vid avsked ”(om artikeln av A. Fet), etc. I allmänhet ligger hans sångstil närmast den så kallade ”ryska bel canto”, där grunden för uttrycksfullhet är en flexibel melodi, som är en organisk sammansmältning av ryskt låtskrivande och italiensk cantilena.

En stor plats i Gurilevs verk upptas också av uttrycksfulla tekniker som är inneboende i zigenska sångares uppträdande stil som var mycket populära vid den tiden. De är särskilt uttalade i "dristiga, tappra" sånger i folkdansanda, som "The Coachman's Song" och "Will I Grieve". Många av Gurilevs romanser skrevs i valsens rytm, som var utbredd i den tidens stadsliv. Samtidigt är den släta tredelade valssatsen i harmoni med den rent ryska metern, den sk. fem stavelser, mycket typiskt för dikter i genren "Rysk sång". Sådana är romanserna "Girls sadness", "Don't make noise, rye", "Tiny house", "Den blåvingade svalan slingrar sig", den berömda "Bell" och andra.

Gurilevs pianoverk omfattar dansminiatyrer och olika variationscykler. De förstnämnda är enkla stycken för amatörmusikskapande inom genren vals, mazurka, polka och andra populära danser. Gurilevs variationer är ett betydande steg i utvecklingen av den ryska pianismen. Bland dem, tillsammans med stycken om teman för ryska folksånger av lärorik och pedagogisk karaktär, finns det underbara konsertvariationer på ryska kompositörers teman – A. Alyabyev, A. Varlamov och M. Glinka. Dessa verk, varav variationerna på temat tercet från operan "Ivan Susanin" ("Var inte tyna bort, kära") och på temat för Varlamovs romans "Väck henne inte vid gryningen", är särskilt framträdande, närmar sig den romantiska genren virtuos-konserttranskription. De kännetecknas av en hög pianismkultur, vilket gör det möjligt för moderna forskare att betrakta Gurilev "en enastående mästare när det gäller talang, som lyckades gå bortom färdigheterna och horisonterna i fältskolan som uppfostrade honom."

De karakteristiska dragen i Gurilevs vokala stil bröts senare på olika sätt i många författare av rysk vardagsromantik – P. Bulakhov, A. Dubuc och andra. en förfinad implementering i kammarkonsten av framstående ryska lyriker och först och främst P. Tjajkovskij.

T. Korzhenyants