Synthesizer lektioner

Ett elektroniskt instrument ger mer funktionalitet än akustik . Stöder färre oktaver, så den har färre tangenter än ett traditionellt piano, vilket gör det mycket lättare att lära sig spela syntetiserare från början.

Kan du lära dig att spela på egen hand?

Med tanke på hur man lär sig att spela syntetiserare , låt oss börja med det faktum att varje instrument har mekanismer för att konfigurera egenskaper, ljudvaraktighet, vilket gör det möjligt för den nya att experimentera.

Semiprofessionella alternativ inkluderar träningsprogram, med hjälp av vilka det är möjligt att börja spela på egen hand från grunden.

• Gå onlinekursen  “Piano är lätt” . Kanske den bästa kursen i piano och syntetiserare e i runet.

Introduktion till instrumentet

Tack vare det upplysta tangentbordet kommer instrumentet att berätta hur du korrekt extraherar toner, ackord , och följ rytmen. Den inbyggda automatiskt ackompanjemang kan spela den saknade ackord istället för en människa. Så det är mycket lättare än till och med till exempel på gitarren.

Spelprinciper

Det är viktigt att inse att två händer är involverade i lejonparten av musikinstrumenten i spelet. I den här speciella situationen bygger verken på principen: vänstern är ackompanjerande, högern är solo. Så titta på tangentbordet. Se till att se till att den är av normal storlek så att du inte behöver lära dig igen senare.

Musikalisk notation

Vad behöver du för att säkerställa det syntetiserare är lektioner effektiva? Först, bekanta dig med oktaven. Dessa är de upprepande elementen som instrumentets klaviatur är baserad på. Det är möjligt att hitta namnen på oktaver i böcker om musikalisk utbildning: först, stora, små, etc. Men de är på piano, piano. Och på syntetiserare det finns färre av dem. Granska därför noggrant dokumentationen för instrumentet och förstå vilka oktaver det innehåller. Den första finns alltid där, nedräkningen av andra börjar från den. Synthesizern liknar ett piano, antalet oktaver varierar.

Läsa musik

Fragment av en sedel är en samling symboler. Huvudet är en vit eller svart oval som visar vilken ton som ska spelas för artisten. En tunn vertikal linje kombineras med elementet - ett lugn, som är riktat upp och ner, vilket inte påverkar notens egenskaper, men tjänar till bekväm interaktion med staven. Slutet avslutas med en flagga riktad mot höger sida. Genom att kombinera 3 fragment bildas data för musikern om varaktigheten av noten och ljudet.

Not- och vilotider

Sätt dig vid instrumentet, klicka på knappen och efter att ha räknat till 4, släpp. Det här är en hel anteckning.

Här är en hel paus (längden är liknande - 4 räkningar).

För att spela en halv ton, räkna till två, tryck på knappen, tryck igen, beräkna de saknade 3-4. Således anges denna halvnot på brevet:

Fjärdedelsnot. Tryck på en knapp för varje konto. Utseende:

En åttondel är hälften så lång som en fjärdedel. Det betyder att du behöver spela 2 toner per räkning. För enkelhetens skull är det bättre att tala till dig själv så här: ett-och-två-och-tre-och-fyra-och. På brevet är hon avbildad med en hästsvans:

I bilden ovan finns en åttondelsnot, en paus och två åttondelsnoter förenade (de förenas av svansar)

Det finns 16:or:

och 32:a:

Inbyggda röster

Timbre är det ljud som ett visst musikinstrument har i en orkester eller görs digitalt. Instrumenten kan spela över 660 ljud och använd ytterligare inbyggd ljud .

Traditionellt finns det upp till 300 frimärken som återspeglar ljudet från olika musikinstrument – ​​traditionella, nationella, icke-orkestrala och många skapade ljud.

Automatiskt ackompanjemang

synthesizers med automatiskt ackompanjemang är välkända, förutom många frimärken , de har ett urval av automatiskt ackompanjemang. Därför används de för att ackompanjera musiken på olika helgdagar, som en billigare ersättning för ett liveband. Med lite övning är det möjligt att, med hjälp av en insydd uppsättning stilar, göra din egen, att spela vilken modern komposition som helst sanningsenligt nog.

Toner och halvtoner

Halvton i europeisk – det minsta avståndet mellan 2 ljud. På ett piano visas en halvton mellan de två närmaste tangenterna. Mellan vitt och svart, eller mellan två vita när det inte är svart mellan dem.

En ton innehåller 2 halvtoner. Visas mellan 2 intilliggande vita när det finns svart mellan dem. Eller mellan 2 intilliggande svarta, när mellan dem är vit. Eller mellan vitt och svart, när mellan dem – ytterligare 1 vit:

Frets och tonalitet

När du lyssnar på musik kan du veta att melodierna kommer att ha olika tonhöjd. Dessutom är verken skrivna i en viss sätt , de mest kända av dem är mindre , major. Höjden på frakt a är nyckeln.

Det är möjligt att slå ett verk från olika tonics, ljudet kommer att vara identiskt, men skiljer sig i höjd. Det betyder att stycket spelas i olika tonarter.

Andra viktiga inlärningsfunktioner

Om någon tar lektioner för nybörjare på syntetiserare , de kanske fortfarande vänjer sig vid det analfabetiska sättet att spela, det kommer att bli svårt att ändra på det senare. Dessutom måste du tydligt beskriva dina egna uppgifter, till exempel i en situation där det inte finns några storslagna planer för att erövra scenen, då kan du naturligtvis helt enkelt titta på träningsvideorna i handledningen om att spela syntetiserare på webben. För mer seriösa planer rekommenderar vi att du registrerar dig för träning för att spela syntetiserare med ett proffs. Det finns många liknande skolor och onlinekurser i Moskva.

Hur man lär sig att spela med två händer

För dem som bara lär sig grunderna för att lära sig spela en syntetiserare , det är alltid väldigt svårt att spela när man använder två händer. Okej , två – det är också ganska svårt för en att reda ut nycklarna när du först bestämde dig för att spela. Tänk på en viktig nyans av applikationen: de två yttersta fingrarna trycker på de vita och de mellersta fingrarna på de mörka. Att känna till denna enkla regel kommer att förenkla dina första musikaliska övningar.

Först måste du ta itu med höger hand. Hon är ledaren – spelar ofta huvudmelodin, den vänstra – ackompanjerar.

Men tilläggsrollen betyder inte att dess förbättring kan försummas, tvärtom, vänsterhanden måste också ständigt involveras.

Spela med båda i tur och ordning, tryck på tangenterna med kuddarna.

Om chansen att lära sig efter 30-40 år

I den här åldern finns det ingen anledning att oroa sig. Det är inte nödvändigt att vara barn, helt andra skäl kommer att påverka resultatet. Och resultatet betyder inte automatiskt att du redan har uppnått mästerskap. Det spelar större roll om synthesizern blir en positiv del av livet, andra mått är inte så viktiga. Till exempel hur bra du spelar, om kompositionerna är utsökta, om du uppträder offentligt ... Det här är inte lika viktigt som att du kan ha roligt.

Studiebelöningen varierar. Någon spelar väldigt bra. För andra hjälper utbildningsprocessen till att mer njuta av att lyssna på elektronisk musik. Ytterligare andra letar bara efter hur man kan bli distraherad, slappna av en synthesizer e.

FAQ

Jag vet hur man spelar piano, är det svårt att lära sig om synthesizern ?

Kanske. I det här fallet sker inlärningen i två steg: den första är anpassningsperioden 2:a är förbättring av kompetens.

Vad är fördelen med att spela?

Synthesizern är kapabel att fylla en offentlig funktion, även om det ofta antas att detta är ett instrument för en enstöring. Kvaliteten på spelet är inte relaterad till kön, ålder, utan bara till individuella fysiologiska och mentala förmågor, styrkor, svagheter hos personliga egenskaper.

Summering

När träningen är baserad på en bok (och det inte finns några bra exempel i den), kommer du i 99% av situationerna att behöva hjälp utifrån. Utan att justera tekniken i spelet blir det inte korrekt. Den största svårigheten som de flesta elever i början möter är kombinationen av direkt spel och kvalitetskontroll.