Teorin om att spela gitarr. Frasering i musik

Rene Bartoli "Romance" (noter, flikar och frasering)

"Tutorial" gitarrlektion nr 26

I den här lektionen kommer vi att analysera ett annat stycke skrivet av den franske gitarristen René Bartoli. Bartolis romans är inte mindre vacker än Gomez romans, även om den inte är lika känd. Den skrevs också i tonarten e-moll, men till skillnad från Gomez romans, utan att byta till dur. Skönhet uppnås genom att flytta en oktav högre i andra delen och ändra sekvensen av toner i ackompanjemanget. Det är värt att spela den här romansen bara för att det här stycket gör det möjligt att konsolidera den kunskap du redan har fått om placeringen av toner på gitarrgreppbrädan upp till den XNUMX:e bandet inklusive. Dessutom kommer ett vackert stycke, lärt utantill, att utöka din repertoar med ytterligare ett stycke speciellt skrivet för gitarren.

Trots det faktum att uppgifterna förblir desamma: att spela melodin (noter skrivna med stammar uppåt) med apoyando, och därigenom separera den från ackompanjemanget och basen (noter skrivna med stammar ner), i den här lektionen kommer vi att vara uppmärksamma på frasering. Frasering är ett sätt att uttrycka musiken. Tack vare frasering förvandlas stycket från tråkiga toner av en viss varaktighet till ett vackert verk. Det är med musikaliska fraser som ljusstyrkan i färger, känslor och bilder framträder, som så skiljer musiker som spelar samma etyd eller stycke från varandra. Den semantiska och konstnärliga uppdelningen av ett musikaliskt verk i fraser och meningar kallas frasering. Precis som vi talar i fraser, gör vissa accenter, intensifierar och sedan försvagar volymen av det som sades mot slutet av meningen, så spelar fraser i musik en enorm roll när det gäller musikaliskt uttryck.

Låt oss analysera Bartoli's Romance, eftersom du i detta verk tydligast kan förstå hur motivet och den musikaliska frasen ser ut. Ett motiv är den minsta delen av en melodi med obetonade ljud grupperade kring en accent. Frasen består av flera motiv kombinerade till en musikalisk struktur. Ibland innehåller en fras bara ett motiv, och då är det lika med motivet. Det är precis så den första raden ser ut i en romans, där motiven är lika med fraserna. De tre tonerna i temat i de två första takterna med ackorden Em och Am är frasen. Försök att spela dem så att det är tydligt hur frasen börjar och hur den slutar på den sista C-noten, med en lätt tonande av volymen och ackompanjemanget av Am/C-ackordet (A-moll med bas C). Nästa fras är nästa två takter, som bör spelas lite högre än de två första, försvagar också klangen på sista tonen "si", men i mindre utsträckning (detsamma gäller för Em / G-ackordet (E) moll med bas G)). Spela sedan de nästa fyra takterna i den längre frasen i ett andetag med ljudtryck. Nu, med en idé om fraserna, lyssna på hur det låter i videon nedan och notera att när ämnet flyttas en oktav högre, delas melodin inte längre upp i små fraser, utan framförs i hela meningar.

När du lär dig ett stycke, försök att spela exakt i rytmiska termer, eftersom det i början av inlärningen är mycket nödvändigt, annars kommer kärnan i stycket att försvinna och med tillägg av känslor kommer det att förvandlas till någon form av "gröt" från en uppsättning ljud som inte är rytmiskt relaterade.