Eugene List |

Eugene Lista

Händelsen som gjorde namnet Eugene List känt för hela världen relaterar till musik endast indirekt: det här är den historiska Potsdamkonferensen, som ägde rum omedelbart efter andra världskrigets slut, sommaren 1945. Den amerikanske presidenten G. Truman krävde att kommandot skulle välja flera artister från armén och skicka dem till sitt förfogande för att delta i galakonserten. Bland dem var soldaten Eugene List. Han framförde sedan flera små pjäser, bland annat på personlig begäran av presidenten. Vals (Op. 42) av Chopin; eftersom den unge artisten inte hann lära sig det utantill, spelade han enligt de anteckningar som presidenten själv överlämnade. Nästa dag dök namnet på pianistsoldaten upp i tidningarna i många länder, inklusive i hans hemland. Men här var detta namn känt för många musikälskare tidigare.

Eugene Liszt, född i Philadelphia, fick sina första lektioner, som ofta händer, av sin mor, en amatörpianist, och från fem års ålder, efter att ha flyttat till Kalifornien, började han på allvar studera musik i Y. Satro-studion. Seglare. Vid 12 års ålder går pojkens första framträdande med en orkester tillbaka – han spelade Beethovens tredje konsert under ledning av Arthur Rodzinsky. På råd från den senare tog Eugenes föräldrar honom till New York 1931 för att försöka skriva in honom i Juilliard School. På vägen stannade vi en kort stund i Philadelphia och fick reda på att en tävling för unga pianister skulle börja där, vars vinnare skulle få rätten att studera med den berömda läraren O. Samarova. Yuzhin spelade, varefter han fortsatte sin resa till New York. Och först där fick han besked om att han blivit vinnare. Under flera år studerade han hos Samarova, först i Philadelphia och sedan i New York, dit han flyttade med sin lärare. Dessa år gav pojken mycket, han gjorde märkbara framsteg, och 1934 väntade en annan lycklig olycka för honom. Som bästa elev fick han rätten att uppträda med Philadelphia Orchestra, som då leddes av L. Stokowski. Till en början innehöll programmet Schumanns konsert, men strax före den dagen fick Stokowski noter från Sovjetunionen till Young Shostakovichs första pianokonsert och han var ivrig att presentera publiken för den. Han bad Liszt att lära sig detta verk, och han var på topp: premiären var en triumferande framgång. Uppträdanden i andra städer i landet följde, i december samma 1935 gjorde Eugene List sin debut med en Shostakovich-konsert i New York; denna gång under ledning av Otto Klemperer. Därefter tog impresariot Arthur Jowson hand om konstnärens vidare karriär, och mycket snart blev han allmänt känd över hela landet.

När han tog examen från Juilliard School hade Eugene List redan ett gott rykte bland amerikanska musikälskare. Men 1942 anmälde han sig frivilligt till armén och efter några månaders träning blev han soldat. Det är sant att han sedan tilldelades "underhållningsteamet", och han reste från enhet till enhet och spelade på pianot bakom en lastbil. Detta fortsatte till slutet av kriget, fram till de redan beskrivna händelserna sommaren 1945. Kort därefter demobiliserades List. Det verkade som att ljusa framtidsutsikter öppnade sig framför honom, särskilt eftersom hans reklam var utmärkt – även med amerikanska mått mätt. Efter att ha återvänt till sitt hemland blev han inbjuden att spela i Vita huset, varefter tidskriften Time kallade honom "presidentens inofficiella hovpianist".

I allmänhet gick allt ganska smidigt. 1946 uppträdde Liszt tillsammans med sin fru, violinisten Carol Glen, på den första vårfestivalen i Prag, han gav många konserter och spelade i filmer. Men det blev så småningom uppenbart att de förhoppningar som finsmakare och beundrare ställde till honom inte var fullt berättigade. Talangutvecklingen har tydligt avtagit; pianisten saknade en ljus individualitet, hans spel saknade stabilitet och det saknades skala. Och så småningom sköt andra, ljusare artister Liszt något i bakgrunden. Tryckt tillbaka – men inte helt i skuggan. Han fortsatte att aktivt ge konserter, hittade sina egna, tidigare "jungfruliga" lager av pianomusik, där han lyckades visa de bästa egenskaperna i sin konst - skönheten i ljud, improvisationsfrihet att spela, obestridligt konstnärskap. Så Liszt gav inte upp, även om det faktum att hans väg inte var beströdd med rosor också bevisas av ett så paradoxalt faktum: först när han firade 25-årsjubileet av sin konsertverksamhet fick artisten först möjligheten att gå upp på scenen i Carnegie Hall .

Den amerikanske musikern uppträdde regelbundet utanför landet, han var välkänd i Europa, inklusive i Sovjetunionen. Sedan 1962 har han upprepade gånger varit medlem i juryn för Tchaikovsky-tävlingarna, som uppträdde i Moskva, Leningrad och andra städer, inspelade på skivor. Inspelningen av båda konserterna av D. Shostakovich, gjord av honom 1974 i Moskva, är en av artistens högsta prestationer. Samtidigt undgick inte Eugene Lists svagheter sovjetisk kritik. Redan 1964, under sin första turné, noterade M. Smirnov "den stereotypa trögheten i artistens musikaliska tänkande. Hans prestationsplaner är inom området för sedan länge välbekanta och, tyvärr, inte de mest intressanta koncepten."

Liszts repertoar var mycket mångsidig. Tillsammans med de traditionella verken i den "standardiserade" uppsättningen av romantisk litteratur – konserter, sonater och pjäser av Beethoven, Brahms, Schumann, Chopin – intog en betydande plats i hans program av rysk musik, och framför allt Tjajkovskij, och från sovjetiska författare. – Sjostakovitj. Liszt gjorde mycket för att uppmärksamma lyssnarna på de tidiga exemplen på amerikansk pianomusik – verk av dess grundare Alexander Reingal och särskilt den första amerikanske romantikern Louis Moreau Gottschalk, vars musik han spelade med en subtil känsla för stil och epok. Han spelade in och framförde ofta alla Gershwins pianoverk och McDowells andra konsert, kunde fräscha upp sina program med sådana miniatyrer av antika författare som K. Grauns Gigue eller L. Dakans stycken, och var tillsammans med detta den första artisten av ett antal verk av samtida författare. : Konsert av C. Chavez, kompositioner av E. Vila Lobos, A. Fuleihan, A. Barro, E. Laderman. Tillsammans med sin fru Y. Liszt framförde slutligen många betydelsefulla verk för violin och piano, inklusive den tidigare okända sonaten av Franz Liszt på Chopins tema.

Det var denna typ av uppfinningsrikedom, i kombination med hög lärdom, som hjälpte artisten att stanna på ytan av konsertlivet, att ta sin egen, om än blygsamma, men märkbara plats i dess mainstream. En plats som den polska tidskriften Rukh Muzychny definierade för några år sedan på följande sätt: ”Den amerikanske pianisten Eugene List är en mycket intressant artist i allmänhet. Hans spel är något ojämnt, hans humör är föränderligt; han är lite original (särskilt för vår tid), vet hur man charmar lyssnaren med enastående skicklighet och lite gammaldags charm, kan samtidigt utan anledning spela något konstigt i allmänhet, förvirra något, glömma något, eller helt enkelt förklara, att han inte hade tid att förbereda det utlovade arbetet i programmet och skulle spela något annat. Men detta har också sin egen charm ... ". Därför gav möten med Eugene Lists konst alltid intressant konstnärlig information till publiken i en ganska högkvalitativ form. Liszts pedagogiska arbete var episodiskt: 1964-1975 undervisade han vid Eastman School of Music och på senare år vid New York University.

Grigoriev L., Platek Ya.