Bygga pianoackord i tonart (Lektion 5)

Hej kära vänner! Tja, det är dags att känna sig som små kompositörer och bemästra konstruktionen av ackord. Jag hoppas att du redan har behärskat det musikaliska alfabetet.

Vanligtvis är nästa steg i att lära sig spela piano att fylla på, vilket leder till att nyblivna pianister, som dyker upp i sällskap med vänner, naturligtvis kan spela ganska svåra stycken, men ... om de har toner. Tänk på hur många av er, när de ska på besök, tänker på sådant som anteckningar? Jag tror ingen, eller väldigt få :-). Det hela slutar med det faktum att du inte kan bevisa dig själv och skryta med dina talanger och prestationer.

Metoden att "apa" - ja, ja, jag använder det här ordet medvetet, eftersom det fångar essensen av det mest tanklösa proppandet - är endast effektiv till en början, särskilt när man memorerar enkla bitar och för de elever som har mycket tålamod. När det kommer till mer komplexa verk måste du upprepa samma sak i timmar. Detta är ganska lämpligt för dem som vill bli konsertpianist, eftersom de behöver lära sig exakt varje ton av de stora mästarna.

Men för dem som bara vill spela sina favoritlåtar för skojs skull är det för svårt och absolut onödigt. Du behöver inte spela ditt favoritbands låtar precis som de är skrivna, som om du skulle spela ett Chopin-stycke. Faktum är att nästan alla författare av populärmusik inte ens själva skriver pianoarrangemang. Vanligtvis skriver de ner melodin och anger de önskade ackorden. Jag ska visa dig hur det går till just nu.

Om en enkel låt som temat från Gudfadern publiceras med pianoackompanjemang, när stora hits från förr och nu släpps, kan det se ut så här:

Det kan finnas ett oändligt antal sätt att ordna ett tema, det ena är inte värre än det andra, bland dem kan du välja vilket som helst efter din smak. Det finns även denna:

Det vanliga pianoarrangemanget av även ett enkelt tema, liknande det ovan, ser ganska förvirrande ut. Lyckligtvis är det inte alls nödvändigt att dechiffrera alla de där musikaliska hieroglyferna som du ser på ett notark.

Den första raden kallas vokaldelen eftersom den används av sångare som bara behöver känna till melodin och orden. Du kommer att spela denna melodi med din högra hand. Och för vänsterhanden, ovanför sångdelen, skriver de bokstavsbeteckningen för ackompanjemangsackorden. Den här lektionen kommer att ägnas åt dem.

Ett ackord är en kombination av tre eller flera toner som låter samtidigt; dessutom är avstånden (eller intervallen) mellan de individuella tonerna i ackordet föremål för ett visst mönster.

Om två toner låter samtidigt anses de inte vara ett ackord – det är bara ett intervall.

Å andra sidan, om du trycker på flera pianotangenter med handflatan eller näven samtidigt, kan deras ljud inte heller kallas ett ackord, eftersom intervallen mellan individuella tangenter inte är föremål för något meningsfullt musikmönster. (Även om i vissa verk av modern musikkonst en sådan kombination av toner, som kallas kluster, behandlas som ett ackord.)

Ackordbyggnad: treklanger

Låt oss börja med att bygga enkla tretonsackord, även kallade triaderför att skilja dem från fyrtonsackord.

En triad är byggd från bottennoten, som kallas huvudton, seriekoppling av två tredje. Kom ihåg att intervallet tredje den är stor och liten och uppgår till 1,5 respektive 2 toner. Beroende på vilka tertsar ackordet består av och dess se.

Låt mig först påminna dig om hur anteckningar betecknas med bokstäver:

 Låt oss nu se hur ackorden skiljer sig åt.

Stor triad består av en stor, sedan en liten tredjedel (b3 + m3), indikeras i alfabetisk skrift med en stor latinsk bokstav (C, D, E, F, etc.): 

Mindre triaden – från en liten och sedan en stor tredjedel (m3 + b3), betecknad med en stor latinsk bokstav med en liten bokstav "m" (moll) (Cm, Dm, Em, etc.):

reducerad triaden är byggd av två små tredjedelar (m3 + m3), betecknad med en latinsk stor bokstav och "dim" (Cdim, Ddim, etc.):

förstorad triaden är byggd av två stora tredjedelar (b3 + b3), betecknas vanligtvis med en latinsk stor bokstav c +5 ( C + 5):

Dur och moll ackord

Om du inte är helt förvirrad än, kommer jag att berätta ytterligare en viktig information angående ackord.

De är uppdelade i huvudsakliga и mindre. För första gången kommer vi att behöva de grundläggande ackorden med vilka ackompanjemanget till de populäraste låtarna skrivs.

Huvudackorden är de som bygger på tonalitetens huvudstegen eller – med andra ord – huvudstegen. Dessa steg beaktas 1, 4 och 5 steg.

Respektive moll ackord är byggda på alla andra nivåer.

Genom att känna till nyckeln till en låt eller ett stycke behöver du inte räkna om antalet toner i en treklang varje gång, det räcker med att veta vilka tecken som finns på tangenten, och du kan säkert spela ackord utan att tänka på deras struktur.

För dem som är engagerade i solfeggio på en musikskola kommer det säkert att vara användbart

Ackordtabell:

Exempel på att bygga ackord på piano

Förvirrad? Ingenting. Titta bara på exemplen så faller allt på plats.

Så låt oss ta ton. C major. Huvudstegen (1, 4, 5) i denna nyckel är tonerna Till (C), Fa (F) и Salt (G). Som vi vet, i C major det finns inga tecken vid tangenten, därför kommer alla ackord i den att spelas på vita tangenter.

Som du kan se består C-ackordet av tre toner C (do), E (mi) och G (sol), som är lätta att trycka samtidigt med fingrarna på vänster hand. Vanligtvis använder de lillfingret, mitten och tummen:

Försök att spela ett C-ackord med vänsterhanden, börja med valfri C (C)-ton på klaviaturen. Om du börjar med det lägsta C, blir ljudet inte särskilt tydligt.

När du ackompanjerar melodier är det bäst att spela C-ackordet, från första not till (C) ner till första oktaven, och här är anledningen: för det första, i detta pianoregister låter ackordet särskilt bra och fylligt, och för det andra inkluderar den inte de tangenterna som du kan behöva för att spela melodin med höger hand.

I vilket fall som helst, spela C-ackordet på olika tonhöjder för att vänja dig vid dess utseende och lära dig hur du snabbt hittar det på klaviaturen. Du kommer att få det snabbt.

F (F-dur) och G (G-dur) ackorden liknar till utseendet C (C-dur) ackord, bara de börjar naturligt med tonerna F (F) och G (G).

Att snabbt bygga F- och G-ackord blir inte svårare för dig än ett C-ackord. När du spelar dessa ackord vid olika tonhöjder kommer du mycket väl att förstå att pianoklaviaturen bara är en hel serie upprepningar av samma stycke.

Det är som att ha åtta identiska skrivmaskiner uppställda framför sig, bara med ett band i olika färger i var och en av dem. Du kan skriva samma ord på olika maskiner, men det kommer att se olika ut. En mängd olika färger kan också extraheras från pianot, beroende på vilket register du spelar i. Jag berättar allt detta så att du förstår: efter att ha lärt dig att "skriva ut" musik på ett litet segment kan du sedan använda hela ljudvolymen på instrumentet som du vill.

Spela ackorden C (C-dur), F (F-dur) och G (G-dur) så många gånger du behöver för att hitta dem på inte mer än två eller tre sekunder. Leta först efter rätt plats på tangentbordet med ögonen och placera sedan fingrarna på tangenterna utan att trycka på dem. När du upptäcker att din hand är i position nästan omedelbart, börja faktiskt trycka på tangenterna. Denna övning är viktig för att betona vikten av den rent visuella aspekten i pianospel. När du väl kan visualisera vad du behöver spela blir det inga problem med den fysiska sidan av spelet.

Låt oss nu ta tonen G major. Du vet att med nyckeln finns ett tecken i den – F skarp (f#), så ackordet som träffar denna ton spelar vi med en skarp, nämligen ackordet DF#-A (D)

Dags att börja träna

Låt oss nu öva lite med några exempel. Här är några exempel på låtar skrivna i olika tonarter. Glöm inte nyckeltecknen. Ha inte bråttom, du kommer att ha tid för allt, spela först varje hand separat och kombinera dem sedan tillsammans.

Spela melodin långsamt, tryck på ackordet varje gång tillsammans med noten den listas ovan.

När du har spelat låten några gånger och du är bekväm nog att byta ackord i vänster hand, kan du prova att spela samma ackord några gånger, även där det inte är märkt. Senare kommer vi att bekanta oss med en mängd olika sätt att spela samma ackord. För nu, begränsa dig till att spela dem antingen så lite som möjligt eller så ofta som möjligt.

Jag hoppas att allt löser sig för dig