Trio Sonata |
Musikvillkor

Trio Sonata |

Ordbokskategorier
termer och begrepp, musikgenrer

Trio Sonata (Italiensk sonate per due stromenti e basso continuo; tysk triosonate; fransk sonate en trio) är ett av de viktigaste instrumenten. genrer från 17- och 18-talen. Ensemble T.-s. vanligtvis inkluderade 3 delar (vilket är anledningen till dess namn): två lika röster av sopranen tessitura (oftast fiol, i början av 17-talet – zink, viola da braccio, i slutet av 17-18 århundraden – oboer, längsgående och tvärflöjter) och bas (cello, viola da gamba, ibland fagott, trombon); faktiskt i T.-s. 4 artister deltog, eftersom bassofesten inte bara var tänkt som ett solo (en röst), utan också som en basso continuo för en polygonal föreställning. instrument enligt generalbassystemet (cembalo eller orgel, i den tidiga perioden – theorbo, chitarron). T.-s. uppstod i början av 17-talet all in. Italien och spred sig till andra europeiska länder. länder. Dess ursprung finns i woken. och instr. genrer från den sena renässansen: i madrigaler, kanzonetter, kanzoner, ricerbilar, såväl som i ritornellos från de första operorna. I den tidiga utvecklingsperioden (före mitten av 17-talet) har T.-s. levde under namnet canzona, sonata, sinfonia till exempel. S. Rossi (“Sinfonie et Gagliarde”, 1607), J. Cima (“Sei sonate per instrumenti a 2, 3, 4”, 1610), M. Neri (“Canzone del terzo tuono”, 1644). Vid denna tidpunkt avslöjas en stor variation av individuella tonsättares sätt, som manifesteras både i presentationstyperna och i cykelns struktur och dess enskilda delar. Tillsammans med homofonisk presentation används fuguetextur i stor utsträckning; instr. partier uppnår ofta stor virtuositet (B. Marini). Cykeln innehåller också variation, inklusive ostinato, former, samt par och grupper av danser. T.-s. har blivit utbredd i och kyrkan. musik; i kyrkan framfördes det ofta före delar av mässan (Kyrie, Introitus) eller i stället för en gradvis, offertoria etc. Differentiering av de sekulära (sonata da camera) och kyrkliga (sonata da chiesa) varianterna av T.-s. inträffade med B. Marini (samling "Per ogni sorte d'istromento musicale diversi generi di sonate, da chiesa e da camera", 1655) och med G. Legrenzi ("Suonate da chiesa e da camera", op. 2, 1656 ) . Båda sorterna finns antecknade i S. Brossards Dictionnaire de musique 1703.

T.-s storhetstid – 2:a halvlek. 17 – beg. 18-talet Vid denna tid definierades och typiserades särdragen i cyklerna i kyrkan. och kammare T.-s. Grunden för 4-satsens sonata da chiesa-cykeln var en parad växling av stämmor som kontrasterade i tempo, storlek och typ av presentation (övervägande enligt schemat långsamt – snabbt – långsamt – snabbt). Enligt Brossard börjar en sonata da chiesa "vanligtvis med en allvarlig och majestätisk rörelse ... följt av en glad och pigg fuga." Sluta. rörelsen i högt tempo (3/8, 6/8, 12/8) skrevs ofta i karaktären av en gigue. För strukturen hos violinröster är ett imitationsutbyte av melodiska ljud typiskt. fraser och motiv. Sonata da camera – dans. en svit som inleds med ett preludium eller "lilla sonat". Den sista, fjärde delen innefattade förutom jiggen ofta gavotte och sarabande. Det fanns ingen strikt åtskillnad mellan typerna av sonater. De mest enastående proverna av T.-s. klassiskt tillhör porerna G. Vitali, G. Torelli, A. Corelli, G. Purcell, F. Couperin, D. Buxtehude, GF Handel. Under andra tredjedelen av 2-talet, särskilt efter 18, skedde ett avsteg från traditionen. typ T.-s. Detta är mest märkbart i verk av JS Bach, GF Handel, J. Leclerc, FE Bach, JK Bach, J. Tartini, J. Pergolesi. Karakteristiskt är användningen av en 1750-delad cykel, da capo och rondoformer, försvagningen av polyfonins roll, bildandet av tecken på sonat i den första, snabba delen av cykeln. Kompositörerna av Mannheimskolan T.-s. omvandlas till ett Kammertrio eller Orchestertrio utan basgeneral (J. Stamitz, Six sonates a trois parties concertantes qui sont faites pour exécuter ou a trois ou avec toutes l'orchestre, op. 3, Paris, 1).

Referenser: Asafiev B., Musikform som process, (M.), 1930, (tillsammans med bok 2), L., 1971, kap. elva; Livanova T., Stor komposition vid tiden för JS Bach, i: Questions of Musicology, vol. 11, M., 2; Protopopov V., Richerkar och canzona under 1956-2-talen. och deras utveckling, i lör: Questions of musical form, vol. 1972, M., 38, sid. 47, 54-3; Zeyfas N., Concerto grosso, i: Problems of Musical Science, vol. 1975, M., 388, sid. 91-399, 400-14; Retrash A., Genres of Senrenaissance Instrumental Music and the Formation of Sonatas and Suites, in: Questions of Theory and Aesthetics of Music, vol. 1975, L., 1978; Sakharova G., At the origins of the sonata, in the collection: Features of sonataformation, M., 36 (Musikaliskt och pedagogiskt institut uppkallat efter Gnessinerna. Samling av verk (interuniversitet), nummer 3); Riemann H., Die Triosonaten der Generalbañ-Epoche, i sin bok: Präludien und Studien, Bd 1901, Münch.-Lpz., 129, S. 56-2; Nef K., Zur Geschichte der deutschen Instrumentalmusik in der 17. Hälfte des 1902. Jahrhunderts, Lpz., 1927; Hoffmann H., Die norddeutsche Triosonate des Kreises um JG Graun und C. Ph. E. Bach och Kiel, 17; Schlossberg A., Die italienische Sonata für mehrere Instrumente im 1932. Jahrhundert, Heidelberg, 1934 (Diss.); Gerson-Kiwi E., Die Triosonate von ihren Anfängen bis zu Haydn und Mozart, “Zeitschrift für Hausmusik”, 3, Bd 18; Oberdörfer F., Der Generalbass in der Instrumentalmusik des ausgehenden 1939. Jahrhunderts, Kassel, 1955; Schenk, E., Die italienische Triosonate, Köln, 1959 (Das Musikwerk); Newman WS, The sonata in the baroque era, Chapel Hill (N. C), (1966), 1963; hans, Sonaten i den klassiska eran, Chapel Hill (N. C), 1965; Apfel E., Zur Vorgeschichte der Triosonate, "Mf", 18, Jahrg. 1, Kt 1965; Bughici D., Suita si sonata, Buc., XNUMX.

IA Barsova

Kommentera uppropet