Anna Netrebko |

Anna Netrebko

Anna Netrebko är en ny generationsstjärna

Hur Askungen blir Operaprinsessor

Anna Netrebko: Jag kan säga att jag har karaktär. I grund och botten är det bra. Jag är en snäll och inte avundsjuk person, jag kommer aldrig att vara den första som kränker någon, tvärtom försöker jag vara vän med alla. Teatraliska intriger har aldrig riktigt berört mig, för jag försöker att inte lägga märke till det dåliga, att dra fram det goda ur vilken situation som helst. Jag har väldigt ofta ett underbart humör, jag kan nöja mig med lite. Mina förfäder är zigenare. Det finns så mycket energi ibland att jag inte vet vad jag ska göra med den. Från intervjun

I väst, i varje operahus, från den stora New York Metropolitan och Londons Covent Garden till någon liten teater i de tyska provinserna, sjunger många av våra landsmän. Deras öden är olika. Alla lyckas inte ta sig in i eliten. Det är inte många som är avsedda att stanna i toppen under en längre tid. Nyligen har en av de mest populära och igenkännbara (inte mindre än till exempel ryska gymnaster eller tennisspelare) blivit den ryska sångerskan, solist i Mariinsky Theatre Anna Netrebko. Efter hennes triumfer på alla de stora teatrarna i Europa och Amerika och Mozarts glada elddop på Salzburgfestivalen, som har rykte som en kung bland jämlikar, skyndade sig västerländska medier att förkunna födelsen av en ny generation operadiva – en stjärna i jeans. Den erotiska dragningskraften hos den nyfunna operasexsymbolen gav bara bränsle till elden. Pressen grep omedelbart ett intressant ögonblick i hennes biografi, när hon under sina konservatorieår arbetade som städare på Mariinsky Theatre - historien om Askungen, som blev en prinsessa, berör fortfarande "vilda västern" i vilken version som helst. Med olika röster skriver de mycket om det faktum att sångaren "dramatiskt ändrar operans lagar och tvingar tjocka damer i vikingarustning att glömma", och de förutspår den stora Callas öde för henne, vilket enligt vår mening , är åtminstone riskabelt, och det finns inga fler olika kvinnor på ljus än Maria Callas och Anna Netrebko.

Operavärlden är ett helt universum som alltid har levt efter sina egna speciella lagar och alltid kommer att skilja sig från vardagen. Från utsidan kan operan för någon tyckas vara en evig semester och förkroppsligandet av ett vackert liv, och för någon – en dammig och obegriplig konvention (”varför sjunga när det är lättare att prata?”). Tiden går, men tvisten har inte lösts: operafans serverar fortfarande sin nyckfulla musa, motståndarna tröttnar inte på att avslöja hennes lögn. Men det finns en tredje sida i denna tvist – realisterna. Dessa hävdar att operan har blivit mindre, förvandlats till ett företag, att en modern sångare har en röst på sjätte plats och allt bestäms av utseende, pengar, kopplingar, och det skulle vara trevligt att ha åtminstone lite intelligens för detta.

Hur som helst, vår hjältinna är inte bara en "skönhet, idrottsman, Komsomol-medlem", som Vladimir Etushs hjälte uttrycker det i komedin "Fånge i Kaukasus", utan förutom alla hennes utmärkta externa data och blommande ungdom, hon är fortfarande en underbar, varm och öppen person, själva naturligheten och omedelbarheten. Bakom henne finns inte bara hennes skönhet och Valery Gergievs allmakt, utan också hennes egen talang och arbete. Anna Netrebko – och detta är fortfarande huvudsaken – en person med ett kall, en underbar sångerska, vars silver lyric-coloratura sopran 2002 tilldelades ett exklusivt kontrakt av det berömda Deutsche Gramophone-företaget. Debutalbumet har redan släppts och Anna Netrebko har bokstavligen blivit en "showcase girl". Sedan en tid tillbaka har ljudinspelningen spelat en avgörande roll i operaartisternas karriär – den förevigar inte bara sångarens röst i form av cd-skivor i olika skeden av livet, utan sammanfattar kronologiskt alla hans prestationer på teaterscenen, gör dem tillgängliga för hela mänskligheten på de mest avlägsna platser där det inte finns några operateatrar. Kontrakt med inspelningsjättar lyfter automatiskt solisten till rangen av en internationell megastjärna, gör honom till ett "omslagsansikte" och en talkshowkaraktär. Låt oss vara ärliga, utan skivbranschen skulle det inte finnas några Jesse Norman, Angela Georgiou och Roberto Alagna, Dmitry Hvorostovsky, Cecilia Bartoli, Andrea Bocelli och många andra sångare, vars namn vi känner väl idag, till stor del tack vare marknadsföringen och de enorma huvudstäderna som investerades i dem av skivbolag. Anna Netrebko, en tjej från Krasnodar, hade förstås fruktansvärd tur. Ödet gav henne generöst gåvor av älvor. Men för att bli en prinsessa var Askungen tvungen att arbeta hårt ...

Nu stoltserar hon på omslagen till sådana fashionabla och inte direkt relaterade till musiktidningar som Vogue, Elle, Vanity Fair, W Magazine, Harpers & Queen, Inquire, nu utropar tyska Opernwelt henne till årets sångerska, och 1971 i vanligaste Krasnodar-familjen (mamma Larisa var ingenjör, pappa Yura var geolog) bara en flicka Anya föddes. Skolåren var, som hon själv erkänner, fruktansvärt gråa och tråkiga. Hon smakade på sina första framgångar, gymnastik och sjöng i en barnensemble, men i söder har alla röster och alla sjunger. Och om hon för att bli en toppmodell (förresten Annas syster, som bor gift i Danmark), inte hade tillräckligt med längd, så kunde hon helt klart räkna med karriären som en framgångsrik gymnast - titeln kandidatmästare för idrotter inom akrobatik och Lederna i friidrotten talar för sig själva. Tillbaka i Krasnodar lyckades Anya vinna en regional skönhetstävling och bli Miss Kuban. Och i sina fantasier drömde hon om att bli kirurg eller ... konstnär. Men kärleken till sång, eller snarare, för operett, övervann henne, och direkt efter skolan vid 16 års ålder åkte hon norrut, till avlägset St. Petersburg, gick in i en musikskola och drömde om fjädrar och karambolin. Men ett oavsiktligt besök på Mariinsky (dåvarande Kirov)-teatern förvirrade alla kort - hon blev kär i opera. Nästa är det berömda Rimsky-Korsakov-konservatoriet i Sankt Petersburg, känt för sin sångskola (namnen på flera utexaminerade räcker för att göra allt klart: Obraztsova, Bogacheva, Atlantov, Nesterenko, Borodin), men från och med det fjärde året … finns det ingen tid kvar för lektioner. "Jag avslutade inte konservatoriet och fick inget diplom, eftersom jag var för upptagen på den professionella scenen", erkänner Anna i en av sina västerländska intervjuer. Men frånvaron av ett diplom oroade bara hennes mamma, under dessa år hade Anya inte ens en ledig minut att tänka: oändliga tävlingar, konserter, föreställningar, repetitioner, lära sig ny musik, arbeta som statist och städare på Mariinsky Theatre . Och gudskelov att livet inte alltid kräver ett diplom.

Allt vändes plötsligt upp och ner av segern vid Glinka-tävlingen, som hölls 1993 i Smolensk, kompositörens hemland, när Irina Arkhipova, generalissimo för rysk sång, tog emot pristagaren Anna Netrebko i sin armé. Samtidigt hörde Moskva för första gången Anya på en konsert på Bolsjojteatern - debutanten var så orolig att hon knappt behärskade färgaturen av Nattens drottning, men ära och beröm till Arkhipova, som lyckades urskilja den anmärkningsvärda sångpotentialen bakom modellens utseende. Några månader senare börjar Netrebko motivera framstegen och gör först och främst sin debut med Gergiev på Mariinsky-teatern – hennes Susanna i Mozarts Le nozze di Figaro blir säsongsöppningen. Hela Petersburg sprang för att titta på den azurblå nymfen, som precis hade korsat Teatertorget från konservatoriet till teatern, hon var så bra. Även i den skandalösa pamflettboken av Cyril Veselago "The Phantom of the Opera N-ska" fick hon äran att framträda bland huvudpersonerna som teaterns främsta skönhet. Även om strikta skeptiker och eldsjälar gnällde: "Ja, hon är bra, men vad har hennes utseende med det att göra, det skulle inte skada att lära sig sjunga." Efter att ha gått in i teatern på toppen av Mariinsky-eufori, när Gergiev precis började med världsexpansionen av det "bästa ryska operahuset", kröntes Netrebko (till hennes kredit) med så tidiga lagrar och entusiasm slutar inte där för en minut , men fortsätter att gnaga på vokalvetenskapens svåra granit. "Vi måste fortsätta att studera", säger hon, "och förbereda oss på ett speciellt sätt för varje del, behärska sättet att sånga i de franska, italienska, tyska skolorna. Allt detta är dyrt, men jag byggde om min hjärna för länge sedan – ingenting ges gratis. Efter att ha gått igenom modets skola i de svåraste festerna i hennes hemland Kirov Opera (som de fortfarande skriver i väst), har hennes skicklighet vuxit och stärkts tillsammans med henne.

Anna Netrebko: Framgång kom från det faktum att jag sjunger på Mariinsky. Men det är lättast att sjunga i Amerika, de gillar nästan allt. Och det är otroligt svårt i Italien. Tvärtom, de gillar det inte. När Bergonzi sjöng ropade de att de ville ha Caruso, nu ropar de till alla tenorer: "Vi behöver Bergonzi!" I Italien vill jag egentligen inte sjunga. Från intervjun

Vägen till världsoperans höjder var för vår hjältinna, även om den var snabb, men ändå konsekvent och gick i etapper. Först blev hon erkänd tack vare turnén till Mariinsky Theatre i väst och inspelningar från den så kallade "blå" (enligt färgen på byggnaden av Mariinsky Theatre) från Philips-företaget, som spelade in alla ryska teateruppsättningar. Det var den ryska repertoaren, som började med Lyudmila i Glinkas opera och Marfa i Rimsky-Korsakovs Tsarens brud, som ingick i Netrebkos första oberoende kontrakt med San Francisco Opera (om än under Gergievs ledning). Det är denna teater som sedan 1995 har blivit sångarens andra hem i många år. I vardaglig mening var det svårt i Amerika till en början – hon kunde inte språket så bra, hon var rädd för allt främmande, hon gillade inte mat, men sedan vände hon sig inte vid det, utan byggde snarare upp . Vänner har dykt upp och nu gillar Anna till och med amerikansk mat, till och med McDonald's, dit hungriga nattföretag går för att beställa hamburgare på morgonen. Professionellt gav Amerika Netrebko allt hon bara kunde drömma om – hon fick möjligheten att smidigt flytta från ryska partier, som hon själv inte gillar särskilt mycket, till Mozarts operor och den italienska repertoaren. I San Francisco sjöng hon först Adina i Donizettis "Love Potion", i Washington - Gilda i Verdis "Rigoletto" med Placido Domingo (han är teaterns konstnärliga ledare). Först efter det började hon bjudas in till italienska fester i Europa. Den högsta ribban i någon operakarriär anses vara en föreställning på Metropolitan Opera - hon debuterade där 2002 av Natasha Rostova i Prokofjevs "Krig och fred" (Dmitry Hvorostovsky var hennes Andrey), men även efter det var hon tvungen att sjunga provspelningar för att bevisa för teatrarna att hon har rätt till fransk, italiensk, tysk musik. "Jag var tvungen att gå igenom mycket innan jag likställdes med europeiska sångare", bekräftar Anna, "under lång tid och ihärdigt erbjöds bara den ryska repertoaren. Om jag var från Europa hade detta absolut inte hänt. Det här är inte bara försiktighet, det är svartsjuka, rädsla för att släppa in oss på sångmarknaden.” Ändå gick Anna Netrebko in i det nya millenniet som en fritt konvertibel stjärna och blev en integrerad del av den internationella operamarknaden. Idag har vi en mer mogen sångare än igår. Hon är mer seriös med yrket och mer försiktig – mot rösten, som som svar öppnar för allt fler nya möjligheter. Karaktär skapar öde.

Anna Netrebko: Mozarts musik är som min högra fot, som jag kommer att stå stadigt på under hela min karriär. Från intervjun

I Salzburg är det inte brukligt att ryssar sjunger Mozart – man tror att de inte vet hur. Före Netrebko var det bara Lyubov Kazarnovskaja och den mindre kända Victoria Lukyanets som lyckades flimra där i Mozarts operor. Men Netrebko blixtrade så att hela världen märkte – Salzburg blev hennes finaste stund och ett slags pass till paradiset. På festivalen 2002 glänste hon som en Mozarts primadonna, och framförde sin namne Donna Anna i Don Giovanni i musikens solgenialas hemland under ledning av våra dagars främste autentikerdirigent, Nikolaus Harnoncourt. En stor överraskning, eftersom allt kunde förväntas av till exempel sångerskan i hennes roll, Zerlina, men inte den sorgsna och majestätiska Donna Anna, som vanligtvis sjungs av imponerande dramatiska sopraner – dock i den ultramoderna produktionen, inte utan element av extremism, hjältinnan bestämdes helt annorlunda , verkar mycket ung och bräcklig, och på vägen, demonstrerar elitunderkläder från företaget som sponsrar föreställningen. "Innan premiären försökte jag att inte tänka var jag var", minns Netrebko, "annars skulle det vara väldigt läskigt." Harnoncourt, som ändrade sin ilska till barmhärtighet, dirigerade i Salzburg efter ett långt uppehåll. Anya berättade hur han utan framgång sökte Donna Anna i fem år, en som skulle passa hans nya plan: "Jag kom till honom för en audition sjuk och sjöng två fraser. Det var nog. Alla skrattade åt mig, och ingen utom Arnoncourt trodde att jag kunde sjunga Donna Anna.

Hittills kan sångaren (kanske den enda ryska) skryta med en gedigen samling av Mozarts hjältinnor på världens huvudscener: förutom Donna Anna, Nattens drottning och Pamina i Trollflöjten, Susanna, Servilia i The Mercy av Titus, Elia i ”Idomeneo” och Zerlina i ”Don Giovanni”. I den italienska regionen erövrade hon sådana Belkant-toppar som den sorgsna Bellinis Julia och den vansinniga Lucia i Donizettis opera, samt Rosina i Barberaren i Sevilla och Amina i Bellinis La sonnambula. Den lekfulla Nanette i Verdis Falstaff och den excentriska Musetten i Puccinis La Boheme ser ut som ett slags självporträtt av sångaren. Av de franska operorna på repertoaren har hon hittills Mikaela i Carmen, Antonia i Hoffmanns sagor och Teresa i Berlioz' Benvenuto Cellini, men ni kan föreställa er hur underbar hon kan bli Manon i Massenet eller Louise i Charpentiers opera med samma namn . Favoritkompositörer att lyssna på är Wagner, Britten och Prokofiev, men hon skulle inte vägra att sjunga till exempel Schönberg eller Berg, hans Lulu. Hittills är den enda rollen som Netrebko som har bråkats om och inte hållit med om Violetta i Verdis La Traviata – vissa tror att bara det exakta ljudet av toner inte räcker för att fylla utrymmet i den karismatiska bilden av damen med kamelia med liv . Kanske kommer det att vara möjligt att komma ikapp i filmoperan, som har för avsikt att spela in Deutsche Gramophone med hennes medverkan. Allt har sin tid.

När det gäller debutalbumet med utvalda arior på Deutsche Gramophone, överträffar det alla förväntningar, även bland illvilliga. Och det kommer att bli fler av dem, bland annat bland kollegor, ju högre sångerskans karriär stiger, desto bättre sjunger hon. Naturligtvis, massiv marknadsföring ingjuter en viss fördom i hjärtat av musikälskaren och han tar upp den annonserade kompakten med ett visst tvivel (de säger att bra inte behöver påtvingas), men med de första ljuden av en fräsch och varm röst, alla tvivel försvinner. Naturligtvis långt ifrån Sutherland, som regerade på denna repertoar tidigare, men när Netrebko saknar teknisk perfektionism i de svåraste koloraturdelarna av Bellini eller Donizetti, kommer kvinnlighet och charm till undsättning, vilket Sutherland inte hade. Till var och en sitt.

Anna Netrebko: Ju längre jag bor, desto mindre vill jag binda mig med någon form av band. Detta kan gå över. Vid fyrtio års ålder. Vi får se där. Jag träffar en pojkvän en gång i månaden – vi träffas någonstans på turné. Och det är okej. Ingen stör någon. Jag skulle vilja ha barn, men inte nu. Jag är nu så intresserad av att bo själv att barnet helt enkelt kommer i vägen. Och avbryta hela mitt kalejdoskop. Från intervjun

En konstnärs privatliv är alltid ett föremål för ökat intresse från betraktarens sida. Vissa stjärnor döljer sina personliga liv, andra, tvärtom, annonserar det i detalj för att höja sina popularitetsbetyg. Anna Netrebko gjorde aldrig hemligheter från sitt privatliv – hon bara levde, därför var det förmodligen aldrig några skandaler eller skvaller kring hennes namn. Hon är inte gift, hon älskar frihet, men hon har en hjärtevän – yngre än henne, också operasångerska, Simone Albergini, en Mozart-Rossinian basist välkänd inom operascenen, en typisk italienare till ursprung och utseende. Anya träffade honom i Washington, där de sjöng tillsammans i Le nozze di Figaro och Rigoletto. Hon tror att hon har mycket tur med en vän – han är absolut inte avundsjuk på framgång i yrket, han är bara avundsjuk på andra män. När de dyker upp tillsammans flämtar alla: vilket vackert par!

Anna Netrebko: Jag har två veck i huvudet. Den som är större är "butik". Tror du att jag är en så romantisk, sublim natur? Inget sådant här. Romansen är borta sedan länge. Fram till sjutton års ålder läste jag mycket, det var en ackumuleringsperiod. Och nu finns det ingen tid. Jag har precis läst några tidningar. Från intervjun

Hon är en stor epikurist och hedonist, vår hjältinna. Han älskar livet och vet hur man lever lyckligt. Hon älskar att shoppa och när det inte finns pengar sitter hon bara hemma för att inte bli upprörd när hon går förbi skyltfönster. Hennes lilla egenhet är kläder och accessoarer, alla möjliga coola sandaler och handväskor. I allmänhet en snygg liten sak. Konstigt, men samtidigt hatar han smycken, sätter dem bara på scenen och bara i form av kostymsmycken. Han kämpar också med långa flygresor, golf och affärsprat. Han älskar också att äta, en av de senaste gastronomiska hobbyerna är sushi. Från alkohol föredrar han rött vin och champagne (Veuve Clicquot). Om regimen tillåter tittar hon på diskotek och nattklubbar: i en sådan amerikansk institution där kändistoalettsaker samlas in, lämnades hennes behå, vilket hon glatt berättade för alla i världen, och vann senast en cancan-miniturnering i en av St. underhållningsklubbar. Idag drömde jag om att åka med vänner till den brasilianska karnevalen i New York, men inspelningen av den andra skivan med Claudio Abbado i Italien förhindrade. För att varva ner slår hon på MTV, bland hennes favoriter finns Justin Timberlake, Robbie Williams och Christina Aguilera. Favoritskådespelare är Brad Pitt och Vivien Leigh, och favoritfilmen är Bram Stokers Dracula. Vad tror du, operastjärnor är inte människor?

Andrey Khripin, 2006 ([e-postskyddad])