Om rysk rockopera

Uttrycket låter förmodligen lockande. Det attraherar med ovanlighet, ovanlighet, olikhet. Det här är hans interna budskap. Kanske beror detta på begreppen rockmusik, rockkultur, som omedelbart satte upp en "protestvåg".

Men om man plötsligt måste kasta sig in i djupet och essensen av frågan om rockopera, så visar det sig plötsligt att det inte finns mycket information och själva musiken, utan tvärtom finns det tillräckligt med osäkerhet och dimma.

I topp fem

Termen i sig dök upp först på 60-talet av 20-talet i Europa, och förknippas med Pete Townsen (England), ledare för rockgruppen The Who. På omslaget till albumet "Tommy" skrevs orden - rockopera.

Faktum är att en annan brittisk grupp använde denna fras tidigare. Men eftersom The Whos album var en bra kommersiell framgång fick Townsen författarskap.

Sedan var det "Jesus Christ Superstar" av E. Webber, ett annat rockoperaalbum av The Who, och redan 1975. Sovjetunionen framförde sin egen rockopera "Orpheus and Eurydice" av A. Zhurbin.

Visserligen definierade A. Zhurbin genren för sitt verk som zong-opera (sång-opera), men det beror enbart på att ordet rock var förbjudet i Sovjetunionen. Det var tiderna. Men faktum kvarstår: den fjärde rockoperan föddes här. Och de fem bästa världens rockoperor stängs av den berömda "The Wall" av Pink Floyd.

Genom igelkotten och genom det smala...

Låt oss komma ihåg den roliga gåtan: vad händer om du korsar... Situationen med rockopera är ungefär densamma. För på 60-70-talet uppgick operagenrens musikaliska historia till 370 år, och rockmusik som stil har knappast existerat på mer än 20.

Men tydligen var rockmusiker väldigt modiga killar och tog i egna händer allt som lät bra. Nu har turen kommit till den mest konservativa och akademiska genren: opera. För mer avlägsna musikfenomen än opera- och rockmusik är svåra att hitta.

Låt oss jämföra, i en opera spelar en symfoniorkester, en kör sjunger, ibland är det en balett, sångare på scenen utför någon form av scenframträdande, och allt detta händer i operahuset.

Och inom rockmusik finns det en helt annan typ av sång (inte akademisk). Elektroniskt (mikrofon) ljud, elgitarrer, basgitarr (uppfinning av rockmusiker), elektroniska tangenter (orglar) och ett stort trumset. Och all rockmusik är designad för stora, ofta öppna ytor.

Genrer är faktiskt svåra att koppla ihop och därför kvarstår svårigheterna än i dag.

Kommer du ihåg hur allt började?

Kompositören A. Zhurbin har många akademiska verk (operor, baletter, symfonier), men 1974-75 sökte den 30-årige musikern aktivt efter sig själv och bestämde sig för att försöka sig på en helt ny genre.

Så dök upp rockoperan "Orfeus och Eurydike", uppsatt i operastudion på Leningrads konservatorium. Utövarna var ensemblen "Singing Guitars" och solisterna A. Asadullin och I. Ponarovskaya.

Handlingen bygger på den antika grekiska myten om den legendariske sångaren Orfeus och hans älskade Eurydike. Det bör omedelbart noteras att en seriös plotbas och högkvalitativ litterär text kommer att bli karakteristiska drag för framtida sovjetiska och ryska rockoperor.

A. Rybnikov och A. Gradsky dedikerade sina verk inom denna genre till de tragiska händelserna i Chile 1973. Dessa är "Joaquin Murietas stjärna och död" (dikter av P. Neruda i översättningar av P. Grushko) och "Stadium" – om den chilenske sångaren Victor Jaras öde.

"Star" finns i form av ett vinylalbum, det var länge i Lenkom M. Zakharovs repertoar, en musikalisk film spelades in. "Stadium" av A. Gradsky spelades också in som album på två CD-skivor.

Vad händer med rysk rockopera?

Återigen måste vi komma ihåg om "igelkotten och ormen" och konstatera det faktum att att skapa en repertoarrockopera visar sig vara mycket svårt och kräver bland annat stor talang från musikens författare.

Det är därför som idag "gamla" sovjetiska rockoperor framförs på teaterscener, inklusive "Juno och Avos" av A. Rybnikov, som kan kallas en av de bästa ryska (sovjetiska) rockoperorna.

Vad är det här? Rockoperor har komponerats sedan 90-talet. Nästan 20 av dem dök upp, men återigen måste kompositörens talang på något sätt visa sig i musiken. Men detta händer inte än.

Det finns försök att skapa en rockopera baserad på den litterära genren fantasy, men fantasykulturen riktar sig till en begränsad krets av lyssnare, och det finns frågor om kvaliteten på musiken.

I detta avseende är ett anekdotiskt rockfaktum vägledande: 1995 komponerade och spelade Gazaremsan-gruppen in en 40-minuters rock-punkopera "Kashchei the Immortal". Och eftersom alla musiknummer (utom ett) är coverversioner av kända rockkompositioner, så väcker kompositionen i kombination med en hyfsad inspelningsnivå och artistens karaktäristiskt unika sång en del intresse. Men om det inte vore för gatuvokabulär...

Om mästarnas verk

E. Artemyev är en kompositör med en utmärkt akademisk skola; elektronisk musik, och sedan rockmusik, är ständigt i hans intresseområde. I mer än 30 år arbetade han på rockoperan "Crime and Punishment" (baserad på F. Dostojevskij). Operan stod färdig 2007, men du kan bara bekanta dig med den på Internet på musiksajter. Det kom aldrig till produktionspunkten.

A. Gradsky avslutade äntligen den storskaliga rockoperan "Mästaren och Margarita" (baserad på M. Bulgakov). Operan har nästan 60 tecken, och en ljudinspelning gjordes. Men då är det bara en deckare: alla vet att operan är klar, namnen på artisterna är kända (många mycket kända musikaliska personer), det finns recensioner av musiken (men väldigt snål) och på Internet "om dagen" med eld” kan du inte ens hitta ett fragment av kompositionen.

Musikälskare hävdar att inspelningen av "The Master..." kan köpas, men personligen från maestro Gradsky och under förhållanden som inte bidrar till populariseringen av verket.

Sammanfattning, och lite om musikskivor

En rockopera förväxlas ofta med en musikal, men de är inte samma sak. I en musikal är det oftast dialoger och den dansande (koreografiska) början är väldigt viktig. I en rockopera är huvudelementen vokal och vokal-ensemble i kombination med scenisk action. Med andra ord är det nödvändigt för hjältarna att sjunga och agera (göra något).

I Ryssland finns idag den enda Rock Opera-teatern i St. Petersburg, men den har fortfarande inga egna lokaler. Repertoaren är baserad på rockoperaklassiker: "Orpheus", "Juno", "Jesus", 2 musikaler av A. Petrov och verk av V. Calle, teaterns musikaliska ledare. Av titlarna att döma dominerar musikaler på teaterns repertoar.

Det finns intressanta musikskivor förknippade med rockopera:

• "Orpheus and Eurydice" inkluderades i Guinness Book of Records som ett scenverk som framfördes maximalt antal gånger av en grupp;
• B. Vivcharovsky (St. Petersburg) är den enda hedrade konstnären i Ryska federationen som fick denna titel för sitt arbete i en rockopera;
• "Joaquin Murrietas stjärna och död" är den enda rockoperan i Ryssland som finns i tre former som accepteras i världspraktiken: album, föreställning, film;
• för att hedra Lenkom-pjäsen "Juno och Avos" 2011. Ett silvermynt på 1 Nya Zeelands dollar gavs ut.

Det visar sig att skapa och iscensätta en rockopera idag är en mycket svår uppgift, och därför har ryska fans av denna genre inte mycket val. För nu återstår det att erkänna att det finns 5 ryska (sovjetiska) exempel på rockopera, och då får vi vänta och hoppas.