Snare trumtekniker som grund för att spela trumset
Se Trummor i Muzyczny.pl-butiken
På tal om position i betydelsen av själva spelapparaten menar jag korrekt placering av händerna och deras rotation på ett visst sätt – runt deras axel.
Beroende på rotationsvinkeln använder vi mer eller mindre lämpliga delar av handen – fingrar, handled, underarm:
• tysk ställning (ang. German Grip) – Ett grepp som används för att spela marsch och rock. Den definierar handens position i en 90-graders vinkel mot diafragman, med stödpunkten mellan tummen och pekfingret. Tummarna på höger och vänster hand pekar mot varandra, och fingrarna på den tredje, fjärde och femte pekar mot membranet.
Detta grepp gör att du kan göra ett mycket starkare slag från handleden, underarmen eller till och med armarna. Med denna positionering av handen är själva fingrarnas arbete något svårare - i det här fallet kommer pinnens rörelse att ske horisontellt.
• fransk ställning (French Grip) – ett grepp som är användbart när man spelar pianodynamik på grund av att pinnens vikt överförs till mer känsliga/känsliga och smidiga fingrar. Den bygger på att handflatan är vänd mot varandra och tummarna pekar uppåt. Tyngdpunkten för stafettpinnen och stödpunkten är mellan tummen och pekfingret, och det tredje, fjärde och femte fingret är av stor betydelse.
Att ändra vinkeln på handpositionen gör att armbågarna och pinnarnas ändar pekar något inåt, och tack vare detta är det möjligt att effektivt använda snabbheten hos smidiga fingrar på bekostnad av slagkraften. En mycket effektiv position inom akustisk musik där snabbhet, precision och subtil artikulation i låg dynamik är mycket uppskattad.
• amerikansk ställning (American Grip) – Det finns en position som förbinder den tidigare beskrivna tyskan och franskan, nämligen händerna ovanför virveltrumman placeras i en vinkel på 45 grader. Detta grepp är gjort för att förbättra komforten genom att använda styrkan i handlederna och armarna, samtidigt som fingrarnas hastighet bibehålls.
Summering De visade föremålen har gemensamma egenskaper, som var och en har sin egen tillämpning. Enligt min mening värderas flexibilitet och mångsidighet i modernt trumspel högt – förmågan att anpassa oss till den musikaliska situation vi befinner oss i. Jag är till och med övertygad om att det är omöjligt att spela allt (jag menar stilistisk mångfald) med en teknik. Att spela hård pop eller rock på den stora scenen kräver ett annat sätt att spela än att spela en liten jazzuppsättning på en liten klubb. Dynamik, artikulation, stil, ljud – det är värderingar som är svåra att fungera på den professionella musikmarknaden utan att veta, så att lära känna och noggrant lära sig grunderna i spelet – börja med tekniken, dvs verktygen i vårt arbete – kommer att öppna dörren till vidare utveckling och bli bättre och bättre för oss. en mer medveten musiker.
