BARNDOM OCH UNGDOM AV STORA MUSIKER: VÄGEN TILL FRAMGÅNG

ANTECKNING

Mänsklighetens globala problem, krisen i internationella relationer, såväl som radikala sociopolitiska förändringar i Ryssland har en tvetydig inverkan på olika sfärer av mänsklig verksamhet, inklusive kultur och musik. Det är viktigt att omedelbart kompensera för negativa faktorer som minskar "kvaliteten" på musikutbildningen och "kvaliteten" hos unga människor som kommer in i musikvärlden. Ryssland står inför en lång kamp med globala utmaningar. Det kommer att bli nödvändigt att hitta svar på den kommande demografiska kollapsen i vårt land, en kraftig minskning av tillströmningen av ung personal till den nationella ekonomin och den kulturella sfären. En av de första människorna i konstvärlden att möta detta problem kommer att vara barnmusikskolor.

Artiklarna som du uppmärksammar är avsedda att delvis mildra påverkan av vissa negativa faktorer, inklusive demografiska, på musikkulturen genom att öka kvaliteten och behärskningen av unga musiker. Jag skulle vilja tro att en starkare motivation hos unga musiker för framgång (efter exemplet från deras stora föregångare), såväl som organisatoriska och metodologiska innovationer inom musikutbildningssystemet, kommer att ge resultat.

Musikens fredsskapande potential i syfte att lätta på spänningarna i internationella relationer är långt ifrån uttömd. Mycket återstår att göra för att intensifiera interetniska musikaliska band.

Jag skulle vilja tro att synen från läraren i en barnmusikskola om nuvarande och framtida förändringar i den ryska kulturen kommer att uppfattas av expertgemenskapen som en läglig, inte försenad ("Uggla från Minerva flyger på natten") värdebedömning och kommer att vara användbar på något sätt.

En artikelserie i en populär presentation för elever på barns musikskolor och deras föräldrar

 PREDISLOVIE 

Vi, de unga, älskar den soliga världen omkring oss, där det finns en plats för våra mest älskade drömmar, favoritleksaker, musik. Vi vill att livet alltid ska vara lyckligt, molnfritt, fantastiskt. 

Men ibland från "vuxen" livet, från våra föräldrars läppar, hör vi alarmerande fraser som inte alltid är tydliga om vissa problem som kan mörka barns liv i framtiden. Pengar, militära konflikter, svältande barn i Afrika, terrorism... 

Pappor och mammor lär oss att lösa problem, utan att slåss, med vänlighet, på ett fredligt sätt. Vi invänder ibland mot dem. Är det inte lättare att nå ditt mål med knytnävarna? Vi ser många sådana exempel på skärmarna på våra favorit-TV-apparater. Så, kommer styrka eller skönhet att rädda världen? Ju äldre vi blir, desto starkare blir vår tro på det goda, på musikens kreativa, fredsskapande kraft. 

Science fiction-författaren Marietta Shaginyan hade förmodligen rätt. När hon pratade om orkestern som spelade Beethovens musik på Titanics däck under de fruktansvärda ögonblicken då fartyget störtade ner i havets kalla djup, såg hon extraordinär kraft i musik. Denna osynliga kraft kan stödja människors fred i svåra tider... Vi unga musiker känner att kompositörernas stora verk ger människor glädje, lyser upp sorgliga stämningar, mjukar upp och ibland till och med stoppar tvister och konflikter. Musik ger fred i våra liv. Det betyder att hon hjälper Good i kampen mot det onda. 

De mest begåvade av er är avsedda för ett mycket svårt, stort uppdrag: att spegla vår verklighet, dess främsta, epokgörande drag i musiken. En gång gjorde Ludwig van Beethoven och andra armaturer detta briljant. Några kompositörer från slutet av 19-talet och början av 20-talet. lyckades se in i framtiden. De förutspådde de mest kraftfulla tektoniska förändringarna i mänsklighetens liv. Och några mästare, till exempel Rimsky-Korsakov, lyckades se många århundraden in i framtiden i sin musik. I några av sina verk "gömde" han sitt budskap för kommande generationer, som, han hoppades, skulle kunna förstå honom. De var avsedda för vägen för fredligt, harmoniskt samarbete mellan människan och kosmos.  

När du tänker på morgondagen, på presenter till din efterlängtade födelsedag, tänker du naturligtvis på ditt framtida yrke, på ditt förhållande till musik. Hur begåvad är jag? Kommer jag att kunna bli den nya Mozart, Tjajkovskij, Sjostakovitj? Självklart ska jag plugga flitigt. Våra lärare ger oss inte bara musikalisk utbildning. De lär oss hur vi kan nå framgång och övervinna svårigheter. Men de säger att det finns en annan gammal källa till kunskap. Stora musiker från det förflutna (och några av våra samtida) kände till behärskningens "hemligheter" som hjälpte dem att nå höjderna av deras Olympus. Berättelserna vi erbjuder dig om de unga åren av stora musiker kommer att hjälpa till att avslöja några av "hemligheterna" bakom deras framgång.   

Tillägnad unga musiker  "BARNDOM OCH UNGDOM AV STORA MUSIKER: VÄGEN TILL FRAMGÅNG" 

En artikelserie i en populär presentation för elever på barns musikskolor och deras föräldrar 

SODERJANIE

Unga Mozart och musikskoleelever: vänskap genom århundradena

Beethoven: triumf och stön från en stor era inom musiken och ett genis öde

Borodin: ett framgångsrikt ackord av musik och vetenskap

Tjajkovskij: genom törnen till stjärnorna

Rimsky-Korsakov: musik av tre element - hav, rymd och sagor

Rachmaninov: tre segrar över sig själv

Andres Segovia Torres: återupplivandet av gitarren 

Alexey Zimakov: guldklimp, geni, fighter 

                            ZAKLU CHE NIE

     Jag skulle vilja tro att efter att ha läst berättelser om stora musikers barndoms- och ungdomsår är du lite närmare att reda ut hemligheterna bakom deras behärskning.

     Vi lärde oss också att MUSIK kan göra mirakel: reflektera dagens dag i sig själv, som i en magisk spegel, förutsäga, förutse framtiden. Och det som är helt oväntat är att verk av briljanta musiker kan hjälpa  människor förvandlar fiender till vänner, mildrar internationella konflikter. Idéerna om världsvänskap och solidaritet inbäddade i musik, sjöngs 1977. vetenskapsmän från "Club of Rome" lever fortfarande.

      Du, en ung musiker, kan vara stolt över att i den moderna världen, när de internationella relationerna har blivit extremt ansträngda, är musik ibland nästan den sista utvägen för positiv, fredlig dialog. Utbytet av konserter, ljudet av stora verk av världsklassiker mjukar upp människors hjärtan, lyfter tankarna hos den mäktiga över politiska fåfänga.  Musik förenar generationer, epoker, länder och kontinenter. Vårda musik, älskar den. Hon ger nya generationer den visdom som mänskligheten har samlat på sig. Jag skulle vilja tro att musik i framtiden, med dess enorma fredsskapande potential,  kommer  lösa  problem i kosmisk skala.

        Men skulle det inte vara intressant för dina ättlingar om hundra eller tusen år att lära sig om de storslagna händelserna under Beethovens tid, inte bara genom de torra linjerna i historiska krönikor? De framtida invånarna på planeten Jorden kommer att vilja KÄNNA just den eran som vände upp och ner på planetens liv i många århundraden, för att FÖRSTÅ det genom bilderna och allegorierna som fångas i geniets musik.  Ludwig van Beethovens hopp kommer aldrig att försvinna att folk kommer att höra hans vädjan att "leva utan krig!" ”Människor är bröder sinsemellan! Kram miljoner! Låt dig förenas i glädjen av en!”

       Mänsklig tanke känner inga gränser. Hon har gått utanför jordens gränser och är ivrig att nå andra invånare i rymden.  I nästan 40 år i rymden har det rusat mot det närmaste stjärnsystemet, Sirius.  interplanetariskt skepp. Jordbor bjuder in utomjordiska civilisationer att ta kontakt med oss.  Ombord på detta fartyg finns Musik, en bild av en man och en teckning av vårt solsystem. Beethovens nionde symfoni,  Bachs musik, Mozarts "Trollflöjt" kommer en dag att ljuda och "berätta" för utomjordingar om dig, dina vänner, din värld. Kultur är mänsklighetens själ...

      Fråga dig förresten, kommer de att förstå vår musik? Och är musikens lagar universella?  Tänk om  på en avlägsen planet kommer det att finnas en annan tyngdkraft, andra ljudutbredningsförhållanden än våra, olika ljud och intonation  associationer till "trevliga" och "farliga", olika känslomässiga reaktioner på betydande händelser, olika konstnärliga representationer? Hur är det med livets takt, metabolismens hastighet, nervsignalernas passage? Det finns mycket att tänka på.

      Och slutligen, varför, även på vår egen planet, är "europeisk" musik så annorlunda, till exempel från klassisk kinesisk?  Den "språkliga" ("språkliga") teorin om musikens ursprung (den är baserad på musikens innationella ursprung, med andra ord, talets egenskaper bildar musikens speciella intonation) förklarar delvis sådana skillnader. Närvaron på det kinesiska språket av fyra toner av uttal av samma stavelse (sådana intonationer finns inte på andra språk) gav upphov till musik som under tidigare århundraden vissa europeiska musikforskare inte förstod, och som till och med ansågs vara barbarisk ...  Det kan antas att språkets melodi  det kommer att finnas utomjordingar  annorlunda än vår. Så, utomjordisk musik kommer att förvåna oss med dess ovanlighet?

     Förstår du nu hur intressant och användbart det är att studera musikteori, och i synnerhet harmoni, polyfoni, solfeggio...?

      Vägen till Great Music är öppen för dig. Lär, skapa, våga!  Denna bok  hjälpa dig. Den innehåller formeln för din framgång. Försök att använda den. Och din väg till ditt mål kommer att bli mer meningsfull, upplyst av det starka ljuset av talang, hårt arbete och självuppoffring från dina stora föregångare. Genom att anta kända mästares erfarenhet och skicklighet kommer du inte bara att bevara kulturtraditionerna, vilket redan är ett stort mål, utan också öka det du har samlat på dig.

      Formel för framgång! Innan vi pratar om det mer i detalj, kommer vi att försöka övertyga dig om att bemästra något yrke kräver en person att ha vissa affärsmässiga och personliga egenskaper. Utan dem är det osannolikt att du kan bli en förstklassig läkare, pilot, musiker...

      Till exempel måste en läkare, förutom att ha professionell kunskap (hur man behandlar), vara en ansvarsfull person (hälsan, och ibland patientens liv, är i hans händer), måste kunna etablera kontakt och komma överens med patienten, annars vill patienten inte prata öppet om sina problem. Du måste vara snäll, sympatisk och återhållsam. Och kirurgen måste också kunna arbeta lugnt under extrema förhållanden.

       Det är osannolikt att alla som inte har den högsta känslomässiga och viljemässiga stabiliteten och förmågan att lugnt och utan panik fatta rätt beslut i kritiska situationer kommer att bli pilot. Piloten måste vara snygg, samlad och modig. Förresten, på grund av det faktum att piloter är otroligt lugna, oberörda människor, är det allmänt accepterat, skämtsamt, att deras barn är de lyckligaste i världen. Varför? Faktum är att när en son eller dotter visar sin pilotpappa en dagbok med ett dåligt märke, kommer pappan aldrig att tappa humöret, explodera eller skrika, utan kommer lugnt att börja lista ut vad som hände...

    Så för varje yrke är mycket specifika egenskaper önskvärda, och ibland helt enkelt nödvändiga. Lärare, astronaut, busschaufför, kock, skådespelare...

     Låt oss gå tillbaka till musiken. Den som vill ägna sig åt denna vackra konst måste verkligen vara en målmedveten, ihärdig person. Alla stora musiker har haft dessa egenskaper. Men några av dem, till exempel Beethoven, blev nästan omedelbart så här, och några  (Rimsky-Korsakov, Rachmaninov) – långt senare, i en mer mogen ålder. Därav slutsatsen: det är aldrig för sent att bli envis i att uppnå ditt mål. "Nihil volenti difficil est" - "Ingenting är svårt för den som vill."

     Svara nu på frågan: kan barn som har  ingen lust eller intresse för att bemästra musikaliska yrkets krångligheter? "Självklart inte!" du svarar. Och du kommer att ha rätt tre gånger. Förstå detta kommer du att få godkänt till yrket. Samtidigt bör det noteras att inte alla stora mästare omedelbart blev passionerade för musik. Till exempel vände Rimsky-Korsakov helt sitt ansikte mot musik först när suget efter konst besegrade hans andra passion –  hav.

      Förmågor, talang. De överförs ofta till unga människor från sina föräldrar och förfäder. Vetenskapen vet ännu inte säkert om varje person kan uppnå professionell excellens inom något område av mänsklig verksamhet? Finns det ett geni som sover i var och en av oss? De som, efter att ha märkt förmågor eller talang i sig själva, förmodligen har rätt, vilar inte på detta, utan tvärtom med trippel  utvecklar och förbättrar med kraft det som ges honom av naturen. Genius måste fungera.

     Var alla de stora lika begåvade?  Inte alls.  Så om Mozart hade relativt lätt att komponera musik, så skrev den briljante Beethoven konstigt nog sina verk och spenderade  mer arbete och tid. Han skrev om enskilda musikaliska fraser och till och med stora fragment av sina verk många gånger. Och den begåvade Borodin, efter att ha skrivit många musikaliska verk, tillbringade nästan hela sitt kreativa liv med att arbeta med skapandet av sitt mästerverk "Prince Igor".  Och jag hann inte ens slutföra den här operan helt. Det är bra att han visste hur man kunde vara vän med många människor och hjälpa dem. Och hans vänner betalade generöst tillbaka honom. De hjälpte till att avsluta hans livsverk när han inte längre kunde göra det själv.

      En musiker (artist och kompositör) behöver ett utmärkt minne. Lär dig att träna och förbättra det. Ett verk föds i huvudet tack vare en persons förmåga "från minnet" att bygga från ett stort antal musikaliska tegelstenar det unika palats, till skillnad från alla andra, som kan visa sig vara vackrare än ett sagoslott från världen av Disney. Ludwig van Beethoven, tack vare sin fantasi och minne, hörde varje ton inom sig själv och "byggde" in den i önskat ackord, fras, melodi. Jag lyssnade mentalt för att se om det lät bra?  Uppnådde perfektion. För alla omkring honom var det ett olösligt mysterium hur Beethoven, efter att ha förlorat förmågan att höra ljud, kunde fortsätta att komponera den briljanta  Symfonisk musik?

     Några fler lektioner från kända mästare. Det är inte ovanligt att en ung person börjar en lång och svår väg till musik med minimalt stöd utifrån. Det hände att hon inte var där alls.  Och någon mötte missförstånd från nära och kära, även med deras motstånd  drömmer om att bli musiker.  Rimsky-Korsakov, Beethoven och Borodin gick igenom detta under sina barndomsår.

        Mycket oftare fick kända musiker i sin ungdom ovärderlig hjälp av sina släktingar, och detta var till stor nytta. Detta leder till en mycket viktig slutsats. Dina föräldrar, även om de inte har det  yrkeskunskaper, skulle vi tillsammans med din lärare, under hans ledning, kunna främja dina studier, samt hjälpa till att utveckla de positiva egenskaper som finns i dig.        

      Dina föräldrar kan hjälpa dig och din musiklärare i ytterligare en viktig fråga. Det är känt att bekantskap i tidig barndom med ljuden av musik, om den görs delikat, diskret, kompetent (kanske i form av ett spel eller en saga), bidrar till uppkomsten av intresse för musik och vänskap med den. Kanske kommer läraren att rekommendera vissa saker för att lyssna hemma.  Arbetar. Stora musiker har vuxit från barndomens melodier.

     Redan i tidig ålder hör man ofta ord om disciplin. Som, du kan inte gå någonstans utan henne! Tänk om jag är begåvad? Varför bry sig förgäves? Om jag vill så gör jag det, om jag vill så gör jag det inte! Det visar sig att även om du –  Du är ett underbarn och du är ett geni; utan att följa vissa regler och förmågan att följa dessa regler är det osannolikt att du lyckas. Du kan inte bara göra vad du vill. Vi måste lära oss att övervinna oss själva, uthärda svårigheter orubbligt och stå emot ödets grymma slag. Tjajkovskij, Beethoven och Zimakov visade oss ett positivt exempel på sådan uthållighet.

    Verklig disciplin, ärligt talat, inte typisk för barn, har bildats  från de unga Rimsky-Korsakov och Borodin. Men Rachmaninov under samma år kännetecknades av sällsynt olydnad. Och det är ännu mer fantastiskt att Sergei Rachmaninov, vid tio års ålder (!), kunde ta sig samman, mobilisera all sin vilja och övervinna sig själv utan hjälp utifrån. Därefter blev han  genom prov  självdisciplin, inre lugn, självkontroll. "Sibi imperare maximum imperium est" - "Den högsta makten är makt över sig själv."

   Kom ihåg unge Mozart. Under de bästa av sina unga år arbetade han oförtrutet, med inspiration, outtröttligt. Hans resor med sin far till europeiska länder under tio år i rad spelade en avgörande roll i Wolfgangs arbete. Tänk på många fantastiska människors ord: "Arbetet har blivit ett stort nöje." Alla kändisar kunde inte leva i sysslolöshet, utan arbete. Det blir mindre av en börda om du förstår dess roll för att nå framgång. Och när framgången kommer får glädjen dig att vilja göra ännu mer!

     Några av er skulle vilja bli inte bara musiker, utan också behärska något annat yrke.  Vissa människor tror att det under arbetslöshetsförhållanden skulle vara användbart att få kunskap inom något annat område. Den unika erfarenheten av Alexander Borodin kan vara användbar för dig. Låt oss komma ihåg att han inte bara lyckades kombinera yrket som en vetenskaplig kemist med en kompositörs kall. Han blev en stjärna både bland forskare och i musikens värld.

     Om någon  vill bli kompositör, kommer du inte att kunna göra detta utan erfarenheten av armaturer. Ta dem som exempel. Utveckla din kreativa fantasi, en tendens att fantisera och fantasifullt tänkande. Men först och främst, lär dig att höra melodin inom dig själv. Ditt mål är att höra  musik som föds i din fantasi och föra den till människor. De stora lärde sig att tolka, modifiera melodin de hörde och omvandla den. Vi försökte förstå musiken, att "läsa" idéerna i den.

   Kompositören, som filosof, vet hur man ser på världen från stjärnornas höjder. Du som kompositör måste lära dig att se världen och eran i stor skala. För att göra detta måste man, liksom Beethoven, studera historia och litteratur mer på djupet, förstå den mänskliga evolutionens hemligheter och bli en lärd person. Absorbera i dig all kunskap, materiell och andlig, som människor är rika på. Hur ska du annars, efter att ha blivit kompositör, kunna tala på lika villkor med dina stora föregångare och fortsätta den intellektuella linjen inom världsmusiken? Tänkande kompositörer har beväpnat dig med sina erfarenheter. Nycklarna till framtiden ligger i dina händer.

      Hur mycket och hur lite har ännu inte gjorts inom musiken! 2014 lämnade Beethovens nionde symfoni solsystemet.  Och även om rymdskeppet med lysande musik ombord kommer att flyga till Sirius i många, många tusen år, hade den unge Wolfgangs far oändligt rätt när han sa till vår Jords Store Son: "Varje förlorad minut är förlorad för alltid..."  Skynda! I morgon måste mänskligheten, efter att ha glömt ömsesidig strid, inspirerad av fantastisk musik, ha tid att komma på ett sätt att snabba upp och föra närmare kontakt med kosmisk intelligens. Kanske på den här nivån, i ett nytt format, kommer beslut att fattas inom en otänkbar framtid  makrokosmiska problem. Förmodligen kommer dessa att inkludera uppgifterna för utveckling och överlevnad av mycket intellektuellt liv, och sökandet efter svar på hoten som är förknippade med utvidgningen av Kosmos. Där det finns kreativitet, tankeflykt, intellekt, där finns musik. Nya utmaningar – nytt ljud av musik. Aktiveringen av dess intellektuella, filosofiska och intercivilisatoriska harmoniserande roll är inte utesluten.

     Jag skulle vilja hoppas att du nu bättre förstår vilka komplexa uppgifter unga människor måste lösa för ett fridfullt liv på vår planet! Lär dig av briljanta musiker, följ deras exempel. Skapa ny.

LISTA  BEGAGNADE  LITTERATUR

1. Goncharenko NV Geni inom konst och vetenskap. M.; "Konst", 1991.
2. Dmitrieva LG, Chernoivanenko NV  Metoder för musikundervisning i skolan. M.; "Akademin", 2000.
3. Gulyants EI Barn om musik. M.: "Akvarium", 1996.
4. Klenov A. Där musiken bor. M.; "Pedagogy", 1985.
5. Kholopova VN Musik som konstform. Handledning. M.; "Musikens planet", 2014
6. Dolgopolov IV Berättelser om konstnärer. M.; "Fine Arts", 1974.
7. Vakhromeev VA Elementär musikteori. M.; "Musik", 1983.
8. Kremnev BG  Wolfgang Amadeus Mozart. M.; "Unggardet", 1958.
9. Ludwig van Beethoven. Wikipedia.
10. Pribegina GA Peter Iljitsj Tjajkovskij. M.; "Musik", 1990.
11. Ilyin M., Segal E. Alexander Porfirievich Borodin. M.; ZhZL, "Young Guard", 1953.
12. Barsova L. Nikolai Andreevich Rimsky – Korsakov. L.; "Musik", 1989.
13. Cherny D. Rimsky – Korsakov. M.;  "Barnlitteratur", 1959.
14. "Minnen av Rachmaninov." Comp. Och redaktör ZA Apetyan, M.; "Muzaka", 1988.
15. Alexey Zimakov/vk vk.com> klubb 538 3900
16. Kubersky I.Yu., Minina EV Encyclopedia for young musicians; St. Petersburg, "Diamant", 1996.
17. Alshwang A.  Tjajkovskij PIM, 1970.