Sigmund Freud om den konstnärliga kreativitetens natur

När en person inte kan göra något i livet, gör han det i en dröm. En dröm är personifieringen av våra ouppfyllda önskningar. Konstnären ser ut som en sovande man. Endast han uppfyller sina önskningar i verkligheten, återskapar dem i sina verk. När Freud skrev om den konstnärliga kreativitetens natur ägnade han särskild uppmärksamhet åt studiet av konstnärens personlighet.

Vem är en konstnär?

Forskaren jämförde konstnärer med neurasteniker och barn. Konstnären, precis som neurotikern, försöker fly verkligheten in i sin egen värld: drömmarnas och önskningarnas värld.

Konstnären där är en maestro. Han är en mästare som skapar sina mästerverk. Det är i hans verk som hans dolda orealiserade drömmar ligger. Till skillnad från många vuxna skäms artisten inte för att visa upp dem.

På tal om kreativitet ägnade Freud särskild uppmärksamhet åt litteratur. Han trodde att fokus för författarens uppmärksamhet var han själv, eller snarare hans självporträtt i ett litterärt verk. Och det är därför huvudpersonen får mer tid än alla andra.

Varför hävdade Freud, i sina tankar om konstnärlig kreativitet, att konstnären är som ett barn? Svaret är enkelt: känslomässiga upplevelser väcker minnen från barndomen hos författaren. Det är denna period som är den primära källan till nuvarande önskningar, som personifieras i verken.

Fördelarna med konstnärlig kreativitet

Sigmund Freud (1856-1939)

Författaren i sina verk tillfredsställer sina barndomsönskningar, som inte kunde uppfyllas i verkligheten. Konst är ett utmärkt sätt för psykoterapi för en konstnär. Många författare, som Alexander Solsjenitsyn eller Gogol, hävdade att det var konsten som gjorde det möjligt för dem att bli av med depression och dåliga önskningar.

Konst är användbar inte bara för författarna utan också för allmänheten. Att titta på bilder och filmer, lyssna på musik och läsa nya litterära verk – dessa åtgärder minskar psykologisk stress och hjälper till att lindra känslor.

Det finns till och med en sådan psykoterapimetod – biblioterapi. Detta är snarare ett förberedande stadium, under vilket patienten läser böcker som valts ut utifrån hans problem.

Kompenserande funktion av konst

Vad får en författare när hans verk är populärt? Pengar, kärlek och berömmelse är precis vad han ville ha. Vad får en person som fördjupar sig i något arbete? Först och främst en känsla av njutning. Han glömmer bort sina problem och svårigheter ett tag. Personen är nedsänkt i lätt anestesi. Under hela sin existens kan han leva tusentals liv: livet för sina favoritlitterära hjältar.

Konst och sublimering

Sublimering är omdirigering av sexuell energi till en kreativ kanal. Detta fenomen är välkänt för de flesta. Kommer du ihåg hur lätt det är att skriva dikter, sånger eller målningar när vi är kära? Det spelar ingen roll om det är lycklig kärlek eller inte.

Ett annat exempel på sublimering kan hittas i Pushkins liv. Före sitt bröllop med Natalya Goncharova tvingades han tillbringa tre månader inlåst på grund av kolerakarantän. Han var tvungen att omdirigera sin libidinala energi till kreativitet. Det var under denna tidsperiod som "Eugene Onegin" fullbordades, "Little Tragedies" och "Belkin's Tales" skrevs.