Ryktet musikal |
Musikalisk hörsel är en persons förmåga att fullt ut uppfatta musik, en nödvändig förutsättning för att komponera och utföra aktiviteter. Musikalisk öra är grunden för musik. tänkande och musik. värderingsverksamhet. Typologi C. m inte fullt utvecklad ännu. Flera olika kan urskiljas. nivåer av C. m Med musik-fysiologiska. sidor. m är apparaten för att uppfatta musik. ljud; det beror på naturliga data – särdragen hos det mänskliga hörselorganets struktur och funktion som en extern analysator av muser. ljud. C. m kännetecknas av ett brett spektrum, hög känslighet för perception av otd. musikens kvaliteter. ljud – tonhöjd, ljudstyrka, klang och varaktighet (uppfattningen av varaktighet är inte specifik. isförmåga). De lägsta ljuden som uppfattas av hörseln har en frekvens på ca. 16 hertz (från subcontroctave), den högsta – ca. 20 hertz (ungefär es av 000:e oktaven); oscillerande rörelser utanför detta område (infraljud och ultraljud) uppfattas inte alls som ljud. Till förändringar i tonhöjd, volym och klangfärg C. m känsligast i mellanregistret – från ca 500 till 3000-4000 hertz, här skiljer musikerna mellan 5-6 cent (ca. 1/40 av en hel ton), en volymförändring på 1 decibel (decibel – antagen i musik. akustik logaritm. enhet för mätning av ljudvolymnivå; uttrycker förhållandet mellan styrkan hos två ljud); specialist. det finns inga enheter för klangfärgens kvantitativa egenskap. Under 500 och över 3000-4000 hertz reduceras hörselkänsligheten, speciellt för att skilja mellan små förändringar i höjden, avsevärt; över 4500-5000 hertz förloras känslan av tonhöjd som stegkvalitet. Normalt har varje person denna typ av naturliga data. Samtidigt är skillnaderna mellan bredden på det upplevda intervallet och graden av känslighet för S. m på denna nivå kan musiker och icke-musiker vara ganska stora, liksom individuella skillnader mellan musiker. Dessa egenskaper bestämmer dock inte graden av musikalitet; hög känslighet för perception är naturliga data, to-rye är nödvändiga för muser. aktivitet, men garanterar inte dess framgång. Specifika manifestationer av S. m på denna nivå är å ena sidan Mr. absolut hörsel, å andra sidan, hörseln av tunern (B. M. Termisk). Absolut tonhöjd är en speciell sorts långtidsminne för tonhöjden och klangen hos ett ljud: förmågan att känna igen och bestämma med hjälp av namnen på toner (c, d, e, etc.). d.), höjden av ljuden för en melodi, ackord, även icke-musikaliska ljud, återger ljud av en given tonhöjd med röst eller på ett instrument med en ofixerad tonhöjd (fiol etc.), utan att jämföra dem med andra, vars tonhöjd är känd. Absolut tonhöjd anses ibland vara en förutsättning för framgångsrik verksamhet inom musikområdet, men enligt tillgängliga data finns det några stora kompositörer (R. Wagner, A. N. Skrjabin och andra) ägde det inte. Justerarens hörsel – utvecklad på ett specifikt sätt. aktivitet förmågan att skilja mellan minimala (upp till 2 cent) förändringar i höjd odd. ljud eller intervall. Från musikpsykologisk. sidor. m – en slags mekanism för primär bearbetning av musik. information och uttryck för attityd till det – analys och syntes av dess externa akustik. manifestationer, dess känslomässiga utvärdering. Förmågan att uppfatta, definiera, förstå, representera dekomp. relationer, funktionella kopplingar mellan ljud, baserat på de redan nämnda naturliga data, en högre nivå av organisation av S. m.; i detta avseende talar de om en känsla av rytm, modal känsla, melodisk, harmonisk. och fler typer av hörsel. När han uppfattar, tar musikern intuitivt eller medvetet hänsyn till det mest olika. samband mellan ljud. Så den modala känslan, å ena sidan, är baserad på hörselns förmåga att skilja mellan tonhöjd, ljudstyrka och varaktighet av ljud, å andra sidan ligger dess essens i förståelsen, förståelsen och den känslomässiga upplevelsen av de funktionella sambanden mellan ljuden som utgör muserna. helheten (stabilitet, instabilitet, gravitation, intensitetsgrader av ljud i ett motiv, en fras, intonationssäkerhet, figurativ-emotionell specificitet hos dessa motiv och fraser, etc.). d.). På liknande sätt bygger tonhöjdshörseln å ena sidan på känslighet för minimala förändringar i tonhöjd, å andra sidan på uppfattningen av modal, metrorytmisk, harmonisk. och andra samband, samt deras bedömning i det musikaliskt-tekniska. och känslomässiga planer (intonation – ren, falsk eller uttrycksfull, lugn, spänd, etc.). P.). Specifika manifestationer av S. m är sådana typer av hörsel, to-rye baserade på uppfattningen om samband mellan muser. ljud: relativ hörsel, inre hörsel, musiksinne. form eller arkitektonisk. hörsel etc. Relativ, eller intervall, hörsel – förmågan att känna igen, bestämma tonhöjdsintervallförhållandena mellan ljud, skalsteg, vilket också visar sig i förmågan att återge intervall (sekunder, terts, kvarts etc.) etc.) både i melodi och i harmoni. Inre hörsel – förmågan att mentalt representera minns) som en separat. musikkvalitet. ljud (tonhöjd, klang, etc.), och melodiska, harmoniska. sekvenser, hel musik. spelar i deras komponenters enhet. Känslan av musikformer – förmågan att inse, förstå och utvärdera proportionaliteten av tidsmässiga relationer mellan dec. musikkomponenter. prod., deras funktionella värden i allmänhet (fyrkantighet, icke-fyrkantighet, trepart, exposition, utveckling, fullbordande av utveckling, etc.). Detta är en av de mer komplexa formerna av S. m.; det gränsar redan till kreativ musik. tänkande. Den viktigaste komponenten i S. m är den allmänna musikaliteten, uttryckt i emotionell lyhördhet för musik. fenomen, i ljusstyrkan och styrkan hos specifika muser. upplevelser. Som praktiken visar, utan en sådan känslomässig predisposition, är en person olämplig för att komponera och utföra aktiviteter, såväl som för en fullfjädrad uppfattning av musik. C. m i sina olika manifestationer utvecklas i musikens process. aktivitet – ökad känslighet för att skilja mellan små förändringar i tonhöjd, volym, klang, etc. egenskaper hos ljud, betingade reflexer utvecklas på förhållandet mellan ljud (till exempel förbättras relativ hörsel, melodisk, harmonisk. hörsel, känsla av harmoni), emotionell lyhördhet för musik förbättras. fenomen. Undantaget är absolut tonhöjd, som tydligen inte kan förvärvas speciellt. övningar; kan bara utvecklas Mr. falsk absolut tonhöjd (term B. M. Teplov), som hjälper till att bestämma planen indirekt, till exempel. på klangkomponenten i ljudet. För utvecklingen av arten S. m
En av yttringarna av S:s anknytning till m. med andra förmågor är den sk. färg hörsel, osn. på att uppstå under påverkan av muser. ljud eller deras sekvenser i färgrepresentationer av subjektiv karaktär (synopsia).
Intensiva studier av S. av m började med 2:a våningen. 19-talet G. Helmholtz och K. Stumpf gav en detaljerad uppfattning om hörselorganets arbete som en extern analysator av ljudvibrationer. rörelser och om vissa drag i musikuppfattningen. ljud (t.ex. om konsonans och dissonans); sålunda lade de grunden för psykofysiologisk. akustik. NA Rimsky-Korsakov och SM Maykapar är bland de första i Ryssland i kon. 19 – tigg. 20-talet studerade S. m. med pedagogiska. positioner – som grund för muser. aktiviteter; de beskrev S:s manifestationer av m, började utveckla S:s typologi av m; Rimsky-Korsakov introducerade i synnerhet begreppet "inre öra", som senare utvecklades av BV Asafiev. Ur den fysiska akustikens synvinkel ägnade SN Rzhevkin stor uppmärksamhet åt studiet av S. m. På 30-50-talet. 20-talet NA Garbuzov utvecklade konceptet om zonnaturen för S. m. dynamiska nyanser, rytmiska och tempoenheter, typiska manifestationer av klangfärg som element i musik. systemet avslöjas i uppfattningsprocessen som en uppsättning av dec. kvantiteter. värden (se Zon). PP Baranovsky och EE Yutsevich utvecklade samma slags åsikter om tonhöjdshörsel. Mycket forskning inom området S. m. på 30-talet. utfördes av laboratoriet för C. Seashore vid University of Iowa (USA); betydelsefullt är arbetet med vibrato. I kon. 40-talet Ett viktigt generaliserande verk av BM Teplov "Psychology of Musical Abilities" dök upp, där man för första gången gav en holistisk syn på S. m ur psykologins synvinkel. På 50-60-talet. i musiklaboratoriets akustik i Moskva. Konservatoriet genomförde ett antal studier av S. m. – specifika manifestationer av högt ljud, tempo och dynamik avslöjades. zoner i konst. framförande av musik, tonhöjd tonhöjd och dynamisk (ljudstyrka) hörsel, en känsla av tempo studerades (i verk av OE Sakhaltueva, Yu. N. Rags, EV Nazaykinsky). Bland 70-talets verk. inom området S. m. – "On the psychology of musical perception" av EV Nazaykinsky och studier av hörsel i tonhöjd utförd av AA Volodin. Studiet av S. m. ur musikens synvinkel. akustik, fysiologi och hörselpsykologi ger ett rikt material för musik. pedagogik. Det representerar grunden för många arbeten inom området för utbildningsmetoder för S. m. (till exempel arbetet av AL Ostrovsky, EV Davydova). Kunskap om musikinstrument används i stor utsträckning vid design av ny musik. instrument, särskilt elektromusikaliska, inom arkitektonisk akustik, till exempel. vid beräkning av akustiska egenskaper för konc. lokal. De används vid implementering av ljudinspelning (gramofon och magnetisk) på radio, tv, vid poängsättning av filmer, etc.
Referenser: Maykapar SM, Musikalisk öra, dess betydelse, natur, egenskaper och metod för korrekt utveckling, M., 1900, P.,. 1915; Rimsky-Korsakov HA, On musical education, in his book: Musical articles and notes, St. Petersburg, 1911, the same, in his Full. coll. soch., vol. II, M., 1963; Rzhevkin SN, Hörsel och tal i ljuset av modern fysisk forskning, M.-L., 1928, 1936; Teplov BM, Psykologi för musikaliska förmågor, M.-L., 1947; detsamma, i sin bok: Problems of individual differences, M., 1961; Garbuzov NA, Zonal nature of pitch hearing, M.-L., 1948; hans egen, Zone nature of tempo and rhythm, M., 1950; hans, Intrazonal intonation hearing and methods of its development, M.-L., 1951; hans, Zonal nature of dynamic hearing, M., 1955; hans egen, Zone nature of timbre hearing, M., 1956; Musikalisk akustik, M., 1954; Baranovsky PP, Yutsevich EV, Tonhöjdsanalys av det fria melodiska systemet, K., 1956; Laboratorium för musikalisk akustik (till 100-årsjubileet av Moscow Lenin Order of the State Conservatory uppkallad efter PI Tchaikovsky), M., 1966; Volodin AA, Psykologiska aspekter av uppfattningen av musikaliska ljud, M., 1972 (diss); Pags Yu., Nazaikinsky E., Om de konstnärliga möjligheterna för syntesen av musik och färg (baserat på analysen av den symfoniska dikten "Prometheus" av AN Scriabin), i: Musical Art and Science, vol. 1, M., 1970; Nazaikinsky EV, On the psychology of musical perception, M., 1972; Heimholt H., Die Lehre von den Tonempfindungen als physiologische Grundlage fur die Theorie der Musik, Braunschweig, 1863, 1913
Yu. H. Parc
