Eduardas Balsys |

Eduard Balsy

E. Balsis är en av de mest framstående musikerna i det sovjetiska Litauen. Hans arbete som tonsättare, lärare, musikalisk offentlig person och publicist är oskiljaktigt från uppblomstringen av den litauiska tonsättarskolan under efterkrigstiden. Sedan slutet av 50-talet. han är en av dess ledande mästare.

Kompositörens kreativa väg är komplex. Hans barndom är kopplad till den ukrainska staden Nikolaeva, sedan flyttar familjen till Klaipeda. Under dessa år var kommunikationen med musik oavsiktlig. I sin ungdom arbetade Balsis mycket - han undervisade, var förtjust i idrott, och först 1945 gick han in på Kaunas konservatorium i klassen av professor A. Raciunas. Studieåren vid Leningrads konservatorium, där han tog en forskarutbildning hos professor V. Voloshinov, förblev för alltid i kompositörens minne. 1948 började Balsis undervisa vid Vilnius konservatorium, där han från 1960 ledde avdelningen för komposition. Bland hans elever finns så välkända kompositörer som A. Brazhinskas, G. Kupryavicius, B. Gorbulskis och andra. opera, balett. Kompositören ägnade mindre uppmärksamhet åt kammargenrer – han vände sig till dem i början av sin karriär (stråkkvartett, pianosonat, etc.). Tillsammans med de klassiska genrerna inkluderar arvet från Balsis popkompositioner, populära sånger, musik för teater och film, där han samarbetade med ledande litauiska regissörer. I det ständiga samspelet mellan underhållande och seriösa genrer såg kompositören vägar för deras ömsesidiga berikning.

Balsis kreativa personlighet kännetecknades av ständig bränning, sökandet efter nya medel - ovanliga instrumentala kompositioner, komplicerade tekniker i det musikaliska språket eller ursprungliga kompositionsstrukturer. Samtidigt förblev han alltid en verkligt litauisk musiker, en ljus melodist. En av de viktigaste aspekterna av Balsis musik är dess koppling till folklore, som han var en djup kännare av. Detta bevisas av hans många arrangemang av folkvisor. Kompositören trodde att syntesen av nationalitet och innovation "kommer att fortsätta att öppna nya intressanta vägar för utvecklingen av vår musik."

Balsis huvudsakliga kreativa prestationer är kopplade till symfoni - detta är hans skillnad från körorienteringen som är traditionell för den nationella kulturen och det mest djupgående inflytandet på den yngre generationen litauiska tonsättare. Men förkroppsligandet av hans symfoniska idéer är inte symfonin (han tog inte upp det), utan konsertgenren, opera, balett. I dem fungerar tonsättaren som en mästare i den symfoniska utvecklingen av form, klangkänslig, koloristisk orkestrering.

Den största musikhändelsen i Litauen var baletten Eglė ormarnas drottning (1960, original lib.), baserad på vilken den första filmbaletten i republiken gjordes. Detta är en poetisk folksaga om trohet och kärlek att övervinna ondska och förräderi. Färgglada havsmålningar, ljusa scener i folkgenre, spiritualiserade lyriska episoder av baletten hör till de bästa sidorna av litauisk musik. Temat havet är ett av Balsis favoritverk (på 50-talet gjorde han en nyutgåva av den symfoniska dikten "Havet" av MK 1980 vänder sig kompositören åter till det marina temat. Denna gång på ett tragiskt sätt – i operan Journey to Tilsit (baserad på novellen med samma namn av den tyske författaren X. Zuderman "Lithuanian Stories", lib. egna) Här agerade Balsias som skaparen av en ny genre för den litauiska operan – en symfoniserad psykologisk musikdrama, som ärver traditionen från A. Bergs Wozzeck.

Medborgarskap, intresse för vår tids brinnande problem återspeglades med särskild kraft i Balsis körkompositioner, skrivna i samarbete med de största poeterna i Litauen – E. Mezhelaitis och E. Matuzevičius (kantater "Bringing the Sun" och "Glory to Lenin!”) Och särskilt – i oratoriet baserat på poetessan V. Palchinokaytes dikter ”Rör inte det blå klotet”, (1969). Det var med detta verk, som framfördes första gången på Wroclaws musikfestival 1969, som Balsis verk fick nationellt erkännande och gick in på världsscenen. Redan 1953 var kompositören den första inom litauisk musik som tog upp temat kampen för fred i hjältedikten, och utvecklade den i Dramatiska fresker för piano, violin och orkester (1965). Oratoriet avslöjar krigets ansikte i dess mest fruktansvärda aspekt – som barndomens mördare. 1970, när han talade vid ISMEs internationella konferens (International Association of Children's Music Education) efter framförandet av oratoriet "Rör inte vid den blå jordklotet", sa D. Kabalevsky: "Eduardas Balsis oratorium är ett levande tragiskt verk. som lämnar ett outplånligt intryck med tankedjupet, känslans kraft, inre stress. Det humanistiska patoset i Balsis arbete, hans lyhördhet för mänsklighetens sorger och glädjeämnen kommer alltid att ligga nära vår samtida, en medborgare från XNUMX-talet.

G. Zhdanova