Napolitanskt sjätte ackord |
Engelska den napolitanska sjätte, нем. Napolitansk sjätteackord, napolitansk sjätte, чеш. neapolsky sextakord, frygicky sextakord
Andra låga sjätteackordet (eller moll subdominant med en liten sexa istället för en kvint). Termen "N. Med." är förknippad med den karakteristiska användningen av detta ackord bland kompositörerna av den napolitanska operaskolan con. 17-talet (särskilt med A. Scarlatti, till exempel i operan Rosaura). Termen är dock villkorlig, eftersom H. s. uppträdde långt före den napolitanska skolan (av J. Obrecht, 2-talets 15:a hälft).
Я. Han smet undan. Mässa ”Salva diva parens”, Credo, Confiteor, takty 34-36.
Det används ofta av kompositörer från olika länder och folk (till exempel av L. Beethoven). Författaren till termen "N. s”, kanske, är L. Busler (1868), även om det finns bevis (X. Riemann) om dess långvariga användning av engelska. teoretiker (i engelsk terminologi finns det ytterligare tre "sexter": "italienska" - ett ackord som as-c-fis, "franska" - as-cd-fis och "german" - as-c-es-fis). I ljudsystemet av dur-moll övertonen. tonalitet, vars alla steg är täckta av en kedja av 11 kvintdelar (från den centrala tonikan. femtedelar – 5 ner och 5 upp), det karakteristiska ljudet av N. med. – II låg grad – uppnås genom den största fördjupningen mot lägenheterna (och därför är den spegelvänd mot ett annat viktigt icke-diatoniskt ljud – den ”lydiska” höga IV-graden; se Lutning.) Därav den förtjockade-dystra nyansen som är karakteristisk för den modala (frygiska) färgningen av N. s. (en ännu mörkare färg är inneboende i den mindre versionen av N. med t.ex. fes-as-des i C-dur eller c-moll). Funktionellt N. med. – den "extrema" subdominanten, gränsen för rörelse i denna riktning (vilket gör det möjligt att använda N. s. som en kritisk punkt för harmonisk utveckling; se till exempel kulmen på c-moll passacaglia för JS Bachs organ).
JS Bach. Passacaglia i c-moll för orgel.
Inom ramen för det 7-stegs diatoniska eller 10-stegs dur-moll-systemet, till exempel med de toniska C-systemen:
ljudet av den II låga nivån, som visade sig ligga utanför huvudet. steg, borde ha förklarats som förändring, icke-diatoniskt hjälpmedel som att låna från skalan för en annan tonart (moll subdominant) eller från en annan mod (frygisk) med samma tonika (se litteraturöversikt i boken av VO Berkov). Mn. forskare tolkade rättvist N. av sidan. hur de är oberoende. harmoni, och inte som ett kromatiskt modifierat (förändrat) ackord (O. Savard, R. Louis, L. Thuil, etc.). Enligt observationen av VO Berkov, i musiken. det finns nästan inga exempel på N:s utbildning i praktiken. alternativt sätt. Den mest korrekta tolkningen av N. s. som en oförändrad harmoni som tillhör det tolvljudsmodala systemet ("kromatisk", enligt GL Catuar; "tolvljudsdiatonisk", enligt AS Ogolevets). Förutom N. s, "neapolitansk" harmoni (tjeckisk frygicke akord)
L. Beethoven. 3:e symfonin, sats I.
används som treklang (L. Beethoven, sonat op. 57, del 1, vol. 5-6), kvartsexackord (F. Liszt, 1:a konserten, vol. 4), sjunde ackord (även i omlopp) och även ett separat ljud.
L. Beethoven. Konsert för violin och orkester, del I.
Referenser: Rimsky-Korsakov N., Praktisk lärobok i harmoni, St. Petersburg, 1886, samma, Poly. coll. soch., vol. IV, M., 1960; Catuar G., Theoretical course of harmoni, del 1, M., 1924; Ogolevets AS, Introduktion till modernt musikaliskt tänkande, M. – L., 1946; Berkov V., Harmony and musical form, M., 1962, under titeln: Formative means of harmony, M., 1971; Riemann H., Vereinfachte Harmonielehre oder die Lehre von den tonalen Funktionen der Akkorde, NY – L., 1893 Reger M., Beiträge zur Modulationslehre, Münch., 1896, 1901 (i rysk översättning – O modulering, L., 1903); Schenker H., Neue musikalische Theorien und Phantasien, Bd 1922, B. – Stuttg., 1926, W., 1; Handke R., Der neapolitanische Sextakkord i Bachscher Auffassung, i Bach-Jahrbuch, Jahrg. 1906, Lpz., 1956; Montnacher J., Das Problem des Akkordes der neapolitanischen Sexte…, Lpz., 16; Piston W., Harmony, NY, 1920; Stephani H., Stadien harmonischer Sinnerfüllung, “Musikforschung”, 1934, Jahrg. 1941, H. 1956; Janecek K., Harmonie rozborem, Praha, 9.
Yu. H. Kholopov
