Margarita Alekseevna Fedorova |

Margarita Fedorova

1972 firades 100-årsdagen av Skrjabins födelse. Bland de många konstnärliga evenemang som tillägnades detta datum, lockades musikälskares uppmärksamhet av cykeln med Skrjabinkvällar i den lilla salen i Moskvakonservatoriet. I sex intensiva program framförde Margarita Fedorova alla (!) kompositioner av den märkliga ryska kompositören. Här framfördes också verk som sällan förekommer i konsertrepertoaren – mer än 200 titlar totalt! I samband med denna cykel skrev IF Belza i tidningen Pravda: ”Ett verkligt fenomenalt minne, en oklanderlig, omfattande utvecklad teknik och en subtil konstnärlig känsla hjälpte henne att förstå och förmedla ädelheten, den känslomässiga rikedomen i Skrjabins verk, och samtidigt tid komplexiteten i sökandet och originalitet, så särskiljer det i historien om musikalisk konst. Margarita Fedorovas prestanda vittnar inte bara om högt konstnärskap, utan också om djup intellektualism, vilket gjorde det möjligt för pianisten att avslöja mångsidigheten hos en lysande musiker ...”. Margarita Fedorova visar alla egenskaper som noterats av kända sovjetiska musikologer i andra cykler.

Konstnären ägnar också stor uppmärksamhet åt Bachs verk: hennes repertoar inkluderar alla kompositörens klaverkonserter, och hon framför också hans verk på cembalo. "Jag blev intresserad av cembalo", säger Fedorova, "för länge sedan, när jag deltog i Bach-tävlingen och festivalen i Leipzig. Det verkade intressant och mer naturligt att låta fantastiska verk i originalet. Jag började studera ett nytt instrument för mig själv, och eftersom jag behärskade det spelar jag musiken av JS Bach endast på cembalo. Redan de första kvällarna av skådespelerskan i denna nya egenskap väckte positiva svar. Så, A. Maykapar noterade skalan på hennes spel, klarheten i uppförandeplanen, den tydliga ritningen av polyfoniska linjer. Beethoven är inte mindre brett representerad i sina program – alla sonater och alla pianokonserter! Och samtidigt uppmärksammar hon lyssnarna som sällan framförde Beethoven-verk, till exempel tio varianter på temat duetten "La stessa, la stessissima" från Salieris opera "Falstaff". Önskan om den tematiska konstruktionen av program ("Pianofantasier", "Variationer"), för en monografisk visning av verk av klassiska kompositörer ("Schubert", "Chopin", "Prokofiev", "Liszt", "Schumann") och sovjetiska författare är i allmänhet ett av de utmärkande dragen i Fedorovas konstnärliga framträdande. Således blev cykeln med tre konserter "Rysk och sovjetisk pianosonat", som inkluderade stora verk av P. Tchaikovsky, A. Skrjabin, N. Medtner, N. Myaskovsky, S. Prokofiev, Vetenskapsakademin, en anmärkningsvärd händelse. Alexandrov, D. Shostakovich, A. Khachaturian, D. Kabalevsky, G. Galynin, N. Peiko, A. Laputin, E. Golubev, A. Babadzhanyan, A. Nemtin, K. Volkov.

Intresset för sovjetisk musikalisk kreativitet har alltid varit utmärkande för pianisten. Till de nämnda namnen kan man lägga till sådana namn på sovjetiska kompositörer som G. Sviridov, O. Taktakishvili, Ya. Ivanov och andra som ofta förekommer i hennes program.

Scriabins verk ligger dock särskilt nära pianisten. Hon blev intresserad av hans musik redan vid den tidpunkt då hon var student vid Moskvas konservatorium i klassen GG Neuhaus (hon tog examen 1951 och studerade med honom i forskarskolan till 1955). Men i olika skeden av hennes kreativa väg växlar Fedorova, så att säga, sin uppmärksamhet till en eller annan instrumentell sfär. I detta avseende är dess konkurrensframgångar också vägledande. Vid Bachtävlingen i Leipzig (1950, andra pris) visade hon en utmärkt förståelse för den polyfoniska stilen. Och ett år senare blev hon pristagare av Smetana-tävlingen i Prag (andra pris) och sedan dess tillhör en betydande del av hennes konsertprogram slaviska kompositörers musik. Förutom många verk av Chopin innehåller pianistens repertoar stycken av Smetana, Oginsky, F. Lessel, K. Shimanovsky, M. Shimanovskaya, hon spelar ständigt verk av ryska tonsättare, främst Tjajkovskij och Rachmaninov. Inte konstigt att LM Zhivov noterade i en av sina recensioner att "det är kompositionerna som är nära förbundna med traditionerna i rysk pianolitteratur som får den mest livliga, känslomässiga förkroppsligandet i Fedorovas tolkning."

Grigoriev L., Platek Ya., 1990