Manuel de Falla |

Fallas manual

Jag strävar efter en konst lika stark som enkel, fri från fåfänga och själviskhet. Syftet med konst är att skapa känsla i alla dess aspekter, och den kan och bör inte ha något annat syfte. M. de Falla

M. de Falla är en enastående spansk kompositör från XNUMX-talet. – i sitt arbete utvecklade han F. Pedrels estetiska principer – den ideologiska ledaren och organisatören av rörelsen för återupplivandet av den spanska nationella musikkulturen (Renacimiento). Vid sekelskiftet XIX-XX. Denna rörelse omfattade olika aspekter av livet i landet. Renacimiento-figurer (författare, musiker, artister) försökte få den spanska kulturen ur stagnation, återuppliva dess originalitet och höja den nationella musiken till nivån på avancerade europeiska tonsättarskolor. Falla, liksom sina samtida – kompositörerna I. Albeniz och E. Granados, försökte förkroppsliga Renacimientos estetiska principer i sitt verk.

Falla fick sina första musiklektioner av sin mamma. Sedan tog han pianolektioner från X. Trago, från vilken han senare studerade vid Madrids konservatorium, där han också studerade harmoni och kontrapunkt. Redan vid 14 års ålder hade Falla börjat komponera verk för en kammarinstrumental ensemble och 1897-1904. skrev stycken för piano och 5 zarzuelas. Fallu hade en fruktbar inverkan på studieåren med Pedrel (1902-04), som orienterade den unge kompositören till studiet av spansk folklore. Som ett resultat dök det första betydande verket upp - operan Ett kort liv (1905). Den är skriven på en dramatisk handling från folklivet och innehåller uttrycksfulla och psykologiskt sanningsenliga bilder, färgglada landskapsskisser. Denna opera belönades med första pris vid Madrid Academy of Fine Arts tävling 1905. Samma år vann Falla första pris vid pianotävlingen i Madrid. Han ger konserter mycket, ger pianolektioner, komponerar.

Av stor betydelse för att vidga Fallas konstnärliga vyer och förbättra hans skicklighet var hans vistelse i Paris (1907-14) och kreativ kommunikation med de framstående franska kompositörerna C. Debussy och M. Ravel. På inrådan av P. Duke 1912 omarbetade Falla partituret till operan "A Short Life", som sedan sattes upp i Nice och Paris. 1914 återvände kompositören till Madrid, där ett musiksällskap skapades på hans initiativ för att främja spanska kompositörers antika och moderna musik. De tragiska händelserna under första världskriget återspeglas i "Mödrars bön som håller sina söner i famnen" för röst och piano (1914).

Åren 1910-20. Fallas stil tar på sig fullständighet. Den syntetiserar organiskt framgångarna från västeuropeisk musik med nationella spanska musiktraditioner. Detta förkroppsligades på ett briljant sätt i vokalcykeln "Sju spanska folksånger" (1914), i enakters pantomimbalett med sång "Love the Magician" (1915), som skildrar bilder av de spanska zigenarnas liv. I de symfoniska intrycken (enligt författarens beteckning) "Nätter i Spaniens trädgårdar" för piano och orkester (1909-15) kombinerar Falla den franska impressionismens karaktäristiska drag med en spansk grund. Som ett resultat av samarbetet med S. Diaghilev dök baletten "Cocked Hat" upp, som blev allmänt känd. Sådana framstående kulturpersonligheter som koreografen L. Massine, dirigenten E. Ansermet, konstnären P. Picasso deltog i utformningen och framförandet av baletten. Falla får auktoritet på europeisk skala. På begäran av den framstående pianisten A. Rubinstein skriver Falla ett briljant virtuost stycke "Betic Fantasy", baserat på andalusiska folkteman. Den använder originaltekniker som kommer från det spanska gitarrframträdandet.

Sedan 1921 har Falla bott i Granada, där han tillsammans med F. Garcia Lorca 1922 anordnade Cante Jondo-festivalen, som fick stor offentlig resonans. I Granada skrev Falla det ursprungliga musik- och teaterverket Maestro Pedro's Pavilion (baserat på handlingen i ett av kapitlen i Don Quijote av M. Cervantes), som kombinerar inslag av opera, pantomimbalett och dockteater. Musiken i detta verk förkroppsligar funktionerna i Kastiliens folklore. På 20-talet. i Fallas verk manifesteras drag av nyklassicismen. De är tydligt synliga i konserten för clavicembalo, flöjt, oboe, klarinett, violin och cello (1923-26), tillägnad den enastående polske cembaloisten W. Landowska. Under många år arbetade Falla med den monumentala scenkantaten Atlantis (baserad på dikten av J. Verdaguer y Santalo). Den färdigställdes av tonsättarstudenten E. Alfter och framfördes som oratorium 1961, och som opera sattes den upp på La Scala 1962. De sista åren bodde Falla i Argentina, där han tvingades emigrera från det frankiska Spanien. år 1939.

Fallas musik förkroppsligar för första gången den spanska karaktären i sin nationella manifestation, helt fri från lokala begränsningar. Hans arbete satte spansk musik i nivå med andra västeuropeiska skolor och gav henne ett världsomspännande erkännande.

V. Ilyeva