Hur väljer man ett piano eller en flygel?

Erfarna pianister har vanligtvis preferenser när det gäller flyglar och stående pianon, både för märken och specifika modeller. Det händer till och med att en pianist så mycket föredrar en viss modell att han absolut vill använda ett speciellt piano under en konsert. Krystian Zimmerman är särskilt kräsen i detta avseende, som tar med ett Steinway-piano med egna modifikationer (vilket dock är en ganska ovanlig praxis).

Men vad ska en person som vill börja lära sig eller kan spela lite men inte kan piano göra? Hur väljer man från labyrinten av märken, modeller och priser, och finns det något alternativ till de dyra och lite för högljudda akustiska instrumenten för blockförhållanden?

Akustisk eller digital?

Som examen från musikhögskolan kommer han inte att tvivla på om han föredrar att spela ett akustiskt eller ett digitalt instrument. Men eftersom vi inte lever i en perfekt värld, kan även denna värld ofta hamna i en situation där ett akustiskt instrument kommer att vara en ganska katastrofal lösning, inte nödvändigtvis på grund av priset (även om grundläggande digitala modeller är radikalt billigare än akustiska. ), men också på grund av varierande kvalitet på akustiska instrument och boendeförhållanden.

Även om möjligheterna med akustiska instrument är större (även om de bästa digitala pianon redan kan göra mycket!), kan ett digitalt instrument ibland låta trevligare, och dessutom kan det hända att dina grannar inte förstår att använda ett akustiskt piano i ett block. stor volym. Och om ett sådant instrument placerades i ett trångt rum, vilket var värre akustiskt oförberedd, skulle effekten bli obehaglig även för spelaren ... eller kanske speciellt!

Ett digitalpiano eller flygel, tack vare sin volymkontroll, är bra för trånga utrymmen och sparar pengar på att stämma och ofta köpa, och ett klaviatur med graderad hammare bör troget återge känslan av ett traditionellt klaviatur. Det kan också hända att ljudet från ett digitalt instrument blir ännu djupare än ett akustiskt instrument... När du köper ett elektroniskt instrument måste du dock vara uppmärksam på klaviaturen. Det finns instrument på marknaden som säljs som digitalpianon, men de har inget hammarklaviatur utan bara ett halvviktat eller ett hammarklaviatur utan progression. Om pianot ska utveckla de rätta vanorna som inte kommer att orsaka problem när man byter till ett akustiskt instrument, och speciellt när det ska utbilda en framtida virtuos, så bör du satsa på ett piano med ett tungt, hammarstämt klaviatur (graderad hammare) handling).

Akustisk betyder inte perfekt

Om priset och boendeförhållandena inte spelade någon roll kunde du i princip välja vilken akustisk toppmodell som helst från vilket som helst av de ledande företagen och njuta av att ha ett utmärkt instrument. Efter år av att ha lärt sig och spelat olika instrument som mest kunde man komma fram till att det finns en lite bättre modell, eller ett piano som passar vår smak bättre. Men om köparens ekonomiska resurser är begränsade kan en nedskärning göras. Att köpa vilket akustiskt instrument som helst garanterar inte bra ljudkvalitet, särskilt inte nuförtiden, då många tillverkare, som vill tillhandahålla de mest prisvärda instrumenten, sparar på material på olika sätt. Visserligen tar användningen av t.ex. plast inte ut instrumentet ännu. Det finns till exempel många modeller från japanska företag som trots användningen av plast låter ganska bra. Men när du köper ett akustiskt piano måste du vara lite misstänksam mot ljudet.

Hur ska ett bra instrument låta? Tja, ljudet ska vara djupt och det ska inte på något sätt föra tankarna till något vasst föremål. Många billiga moderna pianon har problem med detta: ljudet är grunt, torrt och när man spelar, särskilt i de övre registren, liknar det ljudet av en stift som går sönder. Vissa människor kallar illvilligt ett sådant klingande instrument för att "hamra på naglarna" eftersom ljudet är skarpt och obehagligt.

Vissa instrument har också ett allvarligt problem med bas. Varje ton består av en serie övertoner – övertoner. Diskantens frekvens är så hög att vi inte kan fånga de enskilda komponenterna. Men i bas bör dessa "delar" av tonen tydligt höras i form av överlappande vibrationer, eller med andra ord, ett behagligt "purr" (naturligtvis är detta spinnande bara behagligt för en enskild ton eller en komplex dur i fallet med andra föreningar, särskilt triton, är ljudet naturligt, och bör till och med vara, obehagligt).

De låga tonerna i ett bra instrument har en lätt att fånga, behaglig och intressant, flerskiktad, spinnande struktur. Det räcker faktiskt att hitta fel instrument och spela de lägsta tonerna för att omedelbart förstå vad som händer – alla har hört rätt ljud förut och märker att något är fel med instrumentet. Om även de lägsta tonerna är homogena, jämna, på något sätt; tråkigt, det betyder att tillverkaren har sparat för mycket. Om det trots mödosamma sökningar är omöjligt att hitta ett välljudande akustiskt instrument i den antagna budgeten är det värt att ta en titt på utbudet av digitala instrument. För ett dussintal tusen. PLN, du kan nu köpa ett digitalpiano av god kvalitet med ett behagligt ljud.

Jag föredrar de akustiska, men jag gillar att spela på natten

Hovkompositören till kung George I av England, Georg Hendel, störde sin familjs sömn som barn genom att spela spinette (pianots förfader) på natten. Många unga pianister skapar sådana "problem", och vid sömnlöshet är pianospel den kanske mest självklara aktiviteten för varje pianist.

Förutom de uppenbara lösningarna på detta problem, på senare tid, det så kallade "Tysta pianot". Tyvärr är det inte ett tystspelande akustiskt piano, som skulle kunna placeras i ett postkommunistiskt block med papptunna väggar, utan en sorts hybrid av ett akustiskt piano med ett digitalt. Detta instrument har två funktionssätt. I normalt läge spelar du ett vanligt piano, medan i tyst läge slutar hamrarna att slå i strängarna och börjar styra elektromagnetiska sensorer. När natten faller kan du sätta på dig hörlurarna och byta till digitalt pianoläge och välja mellan en mängd olika akustiska, elektriska och multi-instrument pianon, precis som du skulle göra på vanliga digitalpianon.

Avslutande råd och sammanfattning

Även om det inte finns något idealiskt instrument, och det är särskilt svårt att hitta ett sådant instrument med en begränsad budget, är marknadsutbudet så brett att alla kommer att hitta något för sig själva, förutsatt att de uppmärksammar några grundläggande aspekter:

1. Storleken på det akustiska instrumentet bör anpassas till rummets storlek. Instrumentet ska inte bara passa i rummet, utan även ljudmässigt. Det måste finnas utrymme för ljudet att divergera.

2. När du bor i ett flerfamiljshus, kom ihåg om dina grannar. Det akustiska instrumentet hörs tydligt genom väggar och stör andra boende.

3. När du bestämmer dig för ett digitalt instrument, var uppmärksam på klaviaturen. Om bara en passar din budget är det bäst att välja ett helt viktat hammar-action-tangentbord.

4. Var uppmärksam på ljudkvaliteten, även i akustiska instrument. Ljudet ska inte vara torrt eller taggigt, utan behagligt och fylligt.

5. Det är bäst att testa instrumentet personligen. Från videon på Internet kan du bara få en grov uppfattning om ljudet ett instrument gör. Filmer kan dock inte användas som en jämförelse, eftersom sättet de produceras förvränger det verkliga ljudet på olika sätt.

Kommentarer