Vladimir Ivanovich Rebikov |

Vladimir Rebikov

Hela mitt liv har jag drömt om nya former av konst. A. Bely

På 1910-talet kunde man på Jaltas gator möta en lång, egendomlig framtoning av en man som alltid gick med två paraplyer – vit från solen och svart från regnet. Det var kompositören och pianisten V. Rebikov. Efter att ha levt ett kort liv, men fullt av ljusa händelser och möten, sökte han nu ensamhet och frid. En konstnär med innovativa ambitioner, en sökare av "nya stränder", en kompositör som på många sätt var före sin samtid när det gäller användningen av individuella uttrycksfulla medel, som senare blev grunden för musiken från XNUMXth århundradet. i verk av A. Skrjabin, I. Stravinskij, S. Prokofjev, K. Debussy – Rebikov led det tragiska ödet för en musiker som inte erkändes i sitt hemland.

Rebikov föddes i en familj nära konst (hans mor och systrar var pianister). Han tog examen från Moskvas universitet (filologiska fakulteten). Han studerade musik under ledning av N. Klenovsky (en elev till P. Tjajkovskij), och ägnade sedan tre års hårt arbete åt att studera grunderna för musikalisk konst i Berlin och Wien under ledning av välkända lärare – K. Meyerberger (musikteori), O. Yasha (instrumentering), T. Muller (piano).

Redan under dessa år föddes Rebikovs intresse för idén om det ömsesidiga inflytandet av musik och ord, musik och målning. Han studerar ryska symbolisters poesi, särskilt V. Bryusov, och målningen av utländska konstnärer i samma riktning – A. Böcklin, F. Stuck, M. Klninger. Åren 1893-1901. Rebikov undervisade vid musikaliska utbildningsinstitutioner i Moskva, Kiev, Odessa, Chisinau och visade sig överallt som en lysande pedagog. Han var initiativtagaren till skapandet av Society of Russian Composers (1897-1900) – den första ryska tonsättarorganisationen. Under det första decenniet av XNUMXth århundradet faller toppen av den högsta starten för Rebikovs komponerande och konstnärliga verksamhet. Han ger många och framgångsrika konserter utomlands – i Berlin och Wien, Prag och Leipzig, Florens och Paris, uppnår ett erkännande av sådana framstående utländska musikalfigurer som C. Debussy, M. Calvocoressi, B. Kalensky, O. Nedbal, Z. Neyedly , I. Pizzetti och andra.

På de ryska och utländska scenerna är Rebikovs bästa verk, operan "Yelka", framgångsrikt iscensatt. Tidningar och tidskrifter skriver och diskuterar om honom. Rebikovs kortlivade berömmelse försvann under de åren då Skrjabins och den unge Prokofjevs talang avslöjades kraftfullt. Men inte ens då var Rebikov helt bortglömd, vilket framgår av V. Nemirovich-Danchenkos intresse för hans senaste opera, The Nest of Nobles (baserad på romanen av I. Turgenev).

Stilen i Rebikovs kompositioner (10 operor, 2 baletter, många pianoprogramcykler och stycken, romanser, musik för barn) är full av skarpa kontraster. Den blandar traditionerna av uppriktiga och opretentiösa ryska vardagstexter (det var inte för inte som P. Tjajkovskij reagerade mycket positivt på Rebikovs kreativa debut, som i den unge kompositörens musik fann "betydande talang ... poesi, vackra harmonier och mycket anmärkningsvärd musikalisk uppfinningsrikedom" ) och djärv innovativ djärvhet. Detta syns tydligt när man jämför Rebikovs första, fortfarande enkla kompositioner (pianocykeln "Höstminnen" tillägnad Tjajkovskij, musik för barn, operan "Yolka" etc.) med hans efterföljande verk ("Sketches of Moods, Sound Poems, White) Songs” för piano, operan Tea and The Abyss etc.), där de uttrycksfulla medel som är karakteristiska för 50-talets nya konstnärliga rörelser, såsom symbolism, impressionism, expressionism, kommer i förgrunden. Dessa verk är också nya i formerna skapade av Rebikov: "melomimik, meloplastik, rytmiska recitationer, musikalisk-psykografiska dramer." Rebikovs kreativa arv inkluderar också ett antal talangfullt skrivna artiklar om musikalisk estetik: "Musikaliska inspelningar av känslor, Music in XNUMX years, Orpheus and the Bacchantes", etc. Rebikov visste hur man "vara original och samtidigt enkel och tillgänglig, och detta är hans främsta förtjänst för rysk musik.

HANDLA OM. Tompakova

Kompositioner:

operor (musik-psykologiska och psykografiska dramer) – In a thunderstorm (baserad på berättelsen "The Forest is Noisy" Korolenko, op. 5, 1893, post. 1894, City transport, Odessa), Princess Mary (baserad på berättelsen "The Vår tids hjälte "Lermontov, inte färdig.), julgran (baserad på sagan "Flickan med tändstickor" av Andersen och berättelsen "Pojken vid Kristus på julgranen" av Dostojevskij, op. 21, 1900, post. 1903, ME Medvedevs företag, tr “Aquarium” , Moskva; 1905, Kharkov), Tea (baserad på texten till dikten med samma namn av A. Vorotnikov, op. 34, 1904), Abyss (lib. R ., baserad på berättelsen med samma namn av LN Andreev, op. 40, 1907), Woman with a Dagger (lib. R., baserad på novellen med samma namn av A. Schnitzler, op. 41, 1910 ), Alfa och Omega (lib. R., op. 42, 1911), Narcissus (lib. R., baserad på Metamorphoses "Ovidius i översättningen av TL Shchepkina-Kupernik, op. 45, 1912), Arachne (lib. R., enligt Ovid's Metamorphoses, op. 49, 1915), Noble Nest (lib. R., enligt en roman av IS Turgenev, op. 55, 1916), barnextravaganza Prince Handsome and Princess Wonderful Charm (1900-tal); balett – Snövit (baserad på sagan "Snödrottningen" av Andersen); stycken för piano, körer; romanser, sånger för barn (till ord från ryska poeter); arrangemang av tjeckiska och slovakiska sånger etc.

Litterära verk: Orpheus and the Bacchantes, "RMG", 1910, nr 1; Efter 50 år, ibid., 1911, nr 1-3, 6-7, 13-14, 17-19, 22-25; Musical Recordings of Feeling, ibid., 1913, nr 48.

Referenser: Karatygin VG, VI Rebikov, "Om 7 dagar", 1913, nr 35; Stremin M., Om Rebikov, ”Konstnärligt liv”, 1922, nr 2; Berberov R., (förord), i red.: Rebikov V., Pieces for Piano, Notebook 1, M., 1968.