Victoria de Los Angeles |

Los Angeles seger

Victoria de Los Angeles föddes den 1 november 1923 i Barcelona, ​​i en mycket musikalisk familj. Redan i tidig ålder upptäckte hon stora musikaliska förmågor. På förslag av sin mamma, som hade en mycket bra röst, gick unga Victoria in på Barcelonas konservatorium, där hon började studera sång, spela piano och gitarr. Redan de första föreställningarna i Los Angeles på studentkonserter, enligt ögonvittnen, var mästarens uppträdanden.

Victoria de Los Angeles debuterade på stora scenen när hon var 23 år gammal: hon sjöng rollen som grevinnan i Mozarts Figaros bröllop på Liceo Theatre i Barcelona. Detta följdes av en seger vid den mest prestigefyllda sångtävlingen i Genève (Geneve-tävlingen), där juryn lyssnar anonymt på artisterna som sitter bakom gardinerna. Efter denna seger, 1947, fick Victoria en inbjudan från radiobolaget BBC att delta i sändningen av Manuel de Fallas opera Life is Short; det magnifika framförandet av rollen som Salud gav den unga sångaren ett pass till alla de främsta scenerna i världen.

De kommande tre åren ger Los Angeles ännu mer berömmelse. Victoria debuterade på Grand Opera och Metropolitan Opera i Gounods Faust, Covent Garden applåderade henne i Puccinis La Bohème, och den kräsna La Scala-publiken hälsade entusiastiskt hennes Ariadne i Richard Strauss opera. Ariadne på Naxos. Men scenen på Metropolitan Opera, där Los Angeles uppträder oftast, blir basplattformen för sångaren.

Nästan omedelbart efter sina första framgångar skrev Victoria på ett långvarigt exklusivt kontrakt med EMI, vilket avgjorde hennes ytterligare lyckliga öde inom ljudinspelning. Totalt har sångaren spelat in 21 operor och mer än 25 kammarprogram för EMI; de flesta av inspelningarna ingick i sångkonstens gyllene fond.

I Los Angeles uppträdande stil fanns det inget tragiskt sammanbrott, ingen monumental storhet, ingen extatisk sensualitet – allt som vanligtvis driver en exalterad operapublik till vansinne. Ändå talar många kritiker och helt enkelt operaälskare om sångaren som en av de första kandidaterna till titeln "århundradets sopran". Det är svårt att avgöra vilken sorts sopran det var – lyrik-dramatisk, lyrik, lyrik-koloratur och kanske till och med ett högt rörligt mezzo; ingen av definitionerna kommer att visa sig vara korrekt, för för en mängd olika röster Manons gavotte ("Manon") och romantiken om Santuzza ("Landsheder"), Violettas aria ("La Traviata") och Carmens spådom ("Carmen") ”), Mimis berättelse (”La Bohème”) och en hälsning från Elizabeth (”Tannhäuser”), sånger av Schubert och Fauré, Scarlattis kanzoner och Granados goyesques, som fanns på sångerskans repertoar.

Själva föreställningen om en viktoriansk konflikt var främmande. Det är anmärkningsvärt att sångaren i det vanliga livet också försökte undvika akuta situationer, och när de uppstod föredrog hon att fly; så, på grund av oenighet med Beecham, istället för en stormig uppgörelse, tog hon helt enkelt och gick mitt i Carmen-inspelningssessionen, vilket resulterade i att inspelningen slutfördes bara ett år senare. Kanske av dessa skäl varade Los Angeles operakarriär mycket mindre än hennes konsertverksamhet, som inte slutade förrän nyligen. Bland sångarens relativt sena verk inom opera bör man notera de perfekt matchade och lika vackert sjungna delarna av Angelica i Vivaldis Furious Roland (en av de få Los Angeles-inspelningar gjorda inte på EMI, utan på Erato, dirigerad av Claudio Shimone) och Dido i Purcells Dido och Aeneas (med John Barbirolli vid dirigentens monter).

Bland dem som deltog i konserten för att hedra 75-årsdagen av Victoria de Los Angeles i september 1998 fanns det inte en enda sångare - sångerskan själv ville det. Själv kunde hon inte närvara vid sitt eget firande på grund av sjukdom. Samma anledning förhindrade Los Angeles besök i St. Petersburg hösten 1999, där hon skulle bli jurymedlem i Elena Obraztsova International Vocal Competition.

Några citat från intervjuer med sångaren från olika år:

"Jag pratade en gång med vänner till Maria Callas, och de sa att när Maria dök upp på MET var hennes första fråga: "Berätta för mig vad Victoria verkligen gillar?" Ingen kunde svara henne. Jag hade ett sådant rykte. På grund av din distans, avstånd, förstår du? Jag försvann. Ingen visste vad som hände mig utanför teatern.

Jag har aldrig varit på restauranger eller nattklubbar. Jag jobbade bara hemma ensam. De såg mig bara på scenen. Ingen kunde ens veta hur jag känner om någonting, vad jag tror på.

Det var verkligen hemskt. Jag levde två helt separata liv. Victoria de Los Angeles – operastjärna, offentlig person, "the sund girl of the MET", som de kallade mig – och Victoria Margina, en omärklig kvinna, laddad med arbete, som alla andra. Nu verkar det vara något exceptionellt. Om jag var i den situationen igen skulle jag bete mig helt annorlunda.”

”Jag har alltid sjungit som jag velat. Trots allt prat och alla kritikernas påståenden har ingen någonsin sagt till mig vad jag ska göra. Jag såg aldrig mina framtida roller på scen, och då fanns det praktiskt taget inga större sångare som skulle komma för att uppträda i Spanien direkt efter kriget. Så jag kunde inte modellera mina tolkningar på något mönster. Jag hade också turen att jag fick möjligheten att arbeta med rollen på egen hand, utan hjälp av en dirigent eller regissör. Jag tror att när du är för ung och oerfaren kan din individualitet förstöras av de människor som kontrollerar dig som en trasdocka. De vill att du i en eller annan roll ska vara mer av en insikt om sig själva och inte av dig själv.”

”För mig är att ge en konsert något som liknar att gå på en fest. När man kommer dit förstår man nästan direkt vad det är för stämning som utvecklas den kvällen. Du går, kommunicerar med människor och efter ett tag inser du äntligen vad du behöver från denna kväll. Det är samma sak med en konsert. När du börjar sjunga hör du den första reaktionen och förstår direkt vilka av de som samlats i salen som är dina vänner. Du måste etablera nära kontakt med dem. Till exempel, 1980 spelade jag i Wigmore Hall och jag var väldigt nervös eftersom jag mådde dåligt och nästan redo att ställa in föreställningen. Men jag gick upp på scen och för att övervinna min nervositet vände jag mig till publiken: "Du kan klappa, så klart, om du vill", och de ville. Alla slappnade av direkt. Så en bra konsert, som en bra fest, är ett tillfälle att träffa underbara människor, koppla av i deras sällskap och sedan ägna sig åt ditt företag och bevara minnet av den fantastiska tiden tillsammans.”

Publikationen använde en artikel av Ilya Kukharenko