Tito Gobbi (Tito Gobbi) |

Tito Gobbi

Namnet Tito Gobbi, en enastående sångare i vår tid, är förknippat med många ljusa sidor i historien om den italienska musikkulturen. Han hade en röst med stor omfång, sällsynt i klangfärgens skönhet. Han var flytande i sångteknik, och detta tillät honom att nå höjderna av mästerskap.

"Rösten, om du vet hur man använder den, är den största kraften", säger Gobbi. "Tro mig, det här mitt uttalande är inte resultatet av självberusning eller överdriven stolthet. I slutet av andra världskriget sjöng jag ofta för sårade på sjukhus, där de olyckliga från hela världen samlades. Och så en dag bad någon kille – han var väldigt dålig – i en viskning mig att sjunga "Ave Maria" för honom.

Den här stackaren var så ung, så motlös, så ensam, eftersom han var långt hemifrån. Jag satte mig vid hans säng, tog hans hand och sjöng "Ave Maria". Medan jag sjöng dog han – med ett leende.

Tito Gobbi föddes den 24 oktober 1913 i Bassano del Grappa, en stad vid foten av Alperna. Hans far tillhörde en gammal Mantua-familj och hans mor, Enrika Weiss, kom från en österrikisk familj. Efter examen från skolan går Tito in på universitetet i Padua och förbereder sig för en karriär inom juridik. Men med utvecklingen av en stark, klangfull röst bestämmer sig den unge mannen för att skaffa sig en musikalisk utbildning. Han lämnar juridik och börjar ta sånglektioner i Rom, med den då berömda tenoren Giulio Crimi. Hemma hos Crimi träffade Tito den begåvade pianisten Tilda, dotter till den framstående italienska musikforskaren Raffaelo de Rensis, och gifte sig snart med henne.

”1936 började jag uppträda som comprimano (utförare av mindre roller. – Ungefär Aut.); Jag var tvungen att lära mig flera roller samtidigt, så att i händelse av sjukdom hos en av artisterna skulle jag vara redo att omedelbart ersätta honom. Veckor av ändlösa repetitioner tillät mig att tränga in i rollens essens, att få tillräckligt förtroende för den, och var därför inte alls en börda för mig. Möjligheten att dyka upp på scenen, alltid oväntat, var oerhört glädjande, särskilt eftersom risken förknippad med en sådan plötslighet minimerades på Teatro Real i Rom vid den tiden tack vare den ovärderliga hjälpen från ett stort antal utmärkta lärare och det generösa stödet från partners.

Mycket mer problem gömde de så kallade små rollerna. De består vanligtvis av bara några fraser utspridda runt olika handlingar, men samtidigt är det många fällor gömda i dem. Jag är inte ensam om min rädsla för dem..."

1937 debuterade Gobbi på Adrianoteatern i Rom som Germont Fadern i operan La Traviata. Den unga sångarens musikaliska talang noterades av huvudstadens teaterpress.

Efter att ha vunnit 1938 i den internationella sångtävlingen i Wien, blev Gobbi stipendiat vid skolan vid teatern La Scala i Milano. Gobbis verkliga debut i den berömda teatern ägde rum i mars 1941 i Umberto Giordanos Fedora och var ganska framgångsrik. Denna framgång konsoliderades ett år senare i rollen som Belcore i Donizettis L'elisir d'amore. Dessa framträdanden, liksom framförandet av delar i Verdis Falstaff, fick Gobbi att tala om ett enastående fenomen inom italiensk vokalkonst. Tito får många engagemang på olika teatrar i Italien. Han gör de första inspelningarna och spelar även i filmer. I framtiden kommer sångaren att göra mer än femtio kompletta inspelningar av operor.

S. Belza skriver: "...Tito Gobbi var av naturen begåvad med anmärkningsvärd inte bara sång, utan också skådespelarförmåga, temperament, en fantastisk reinkarnationsgåva, som gjorde det möjligt för honom att skapa uttrycksfulla och minnesvärda musikaliska scenbilder. Detta gjorde honom särskilt attraktiv för filmskapare, som bjöd in sångaren-skådespelaren att spela i mer än tjugo filmer. Redan 1937 dök han upp på filmduken i Louis Trenkers The Condottieri. Och strax efter krigsslutet började Mario Costa spela in den första operafilmen i full längd med hans medverkan – Barberaren i Sevilla.

Gobbi minns:

”Nyligen såg jag igen en film baserad på den här operan 1947. Jag sjunger titeldelen i den. Jag upplevde allt på nytt, och jag gillade filmen nästan mer än då. Den tillhör en annan värld, avlägsen och förlorad, men förhoppningsvis inte oåterkallelig. Vad jag tyckte om i min ungdom när jag lärde mig Barberaren med dess ojämförliga rytmförändringar, hur jag bokstavligen fascinerades av musikens rikedom och ljusstyrka! Sällsynt opera stod mig så nära i andan.

Från 1941 till 1943 arbetade Maestro Ricci och jag med denna roll nästan dagligen. Och plötsligt bjuder Romoperan in mig att uppträda i premiären av Barberaren; Naturligtvis kunde jag inte tacka nej till denna inbjudan. Men, och jag minns det med stolthet, jag hade styrkan att be om en försening. Jag visste trots allt att för att verkligen förbereda mig, känna självförtroende så tar det tid. Då tänkte teatercheferna fortfarande på att förbättra konstnären; premiären kom nådigt överens om att skjutas upp, och jag sjöng The Barber för första gången i februari 1944.

För mig var detta ett viktigt steg framåt. Jag nådde avsevärd framgång, jag fick beröm för ljudets renhet och livligheten i sången.

Senare kommer Gobbi återigen att tas bort från Costa – i "Pagliacci" baserad på operan av Leoncavallo. Tito framförde tre delar på en gång: Prologue, Tonio och Silvio.

1947 öppnade Gobbi framgångsrikt säsongen med rollen som Mephistopheles i scenversionen av Berlioz' Fausts fördömelse. Många utländska turnéer började, vilket stärkte Gobbis berömmelse. Samma år applåderades sångaren entusiastiskt av Stockholm och London. 1950 återvände han till London som en del av La Scala Opera Company och uppträdde på scenen i Covent Garden i operorna L'elisir d'amore, samt Falstaff, Sicilian Vespers och Verdis Otello.

Senare kallar Mario Del Monaco, som listar sina mest framstående kollegor, Gobbi "en oöverträffad Iago och den finaste sångare-skådespelaren." Och på den tiden, för framförandet av ledande roller i tre Verdi-operor, tilldelades Gobbi ett specialpris, som en av de mest lysande barytonerna som uppträdde vid den tiden i Covent Garden.

Mitten av 50-talet var perioden för sångarens högsta kreativa uppsving. De största operahusen i världen erbjuder honom kontrakt. Särskilt Gobbi sjunger i Stockholm, Lissabon, New York, Chicago, San Francisco.

1952 sjunger Tito på Salzburgfestivalen; han är enhälligt erkänd som den oöverträffade Don Giovanni i Mozarts opera med samma namn. 1958 deltog Gobbi i framförandet av Don Carlos på Londons Covent Garden Theatre. Sångaren som framförde rollen som Rodrigo fick mest strålande recensioner från kritiker.

1964 satte Franco Zeffirelli upp Tosca på Covent Garden och bjöd in Gobbi och Maria Callas.

Gobbi skriver: "Covent Garden Theatre levde i vansinnig spänning och rädsla: tänk om Callas vägrar att uppträda i sista stund? Sander Gorlinski, hennes chef, hade inte tid med något annat. Närvaro av obehöriga personer vid alla repetitioner är strängt förbjudet. Tidningarna var begränsade till lakoniska rapporter som bekräftade att allt gick bra ...

21 januari 1964. Här är en beskrivning av den oförglömliga föreställningen, skriven av min fru Tilda i sin dagbok nästa morgon:

"Vilken underbar kväll! En underbar iscensättning, även om arien "Vissi d'arte" för första gången i mitt liv inte fick applåder. (Min åsikt är att publiken var så fascinerad av spektaklet att de inte vågade avbryta handlingen med en olämplig applåd. – Tito Gobbi.) Andra akten är helt enkelt otrolig: två jättar av operakonst bugade sig för varandra inför gardin, som artiga rivaler. Efter en oändlig stående ovation tog publiken över scenen. Jag såg hur de återhållna britterna bokstavligen blev galna: de tog av sig jackorna, slipsarna, gud vet vad mer och vinkade desperat med dem. Tito var oefterhärmlig, och bådas reaktioner kännetecknades av enastående noggrannhet. Naturligtvis skakade Maria grundligt upp den vanliga bilden av Tosca, vilket gav den mycket mer mänsklighet och öppenhet. Men bara hon kan göra det. Den som skulle våga följa hennes exempel vill jag varna: se upp!

Den sensationella föreställningen upprepades senare av samma skådespelare i Paris och New York, varefter den gudomliga primadonnan lämnade operascenen för en längre tid.

Sångarens repertoar var otrolig. Gobbi sjöng över hundra olika delar av alla epoker och stilar. "Hela det känslomässiga och psykologiska spektrumet av världsoperarepertoaren är föremål för honom", noterade kritiker.

”Hans framförande av huvudrollerna i Verdi-operor var särskilt dramatiskt”, skriver L. Landman, ”förutom de som nämns är dessa Macbeth, Simon Boccanegra, Renato, Rigoletto, Germont, Amonasro. De komplexa realistiska och brutala bilderna av Puccinis operor står sångaren nära: Gianni Schicchi, Scarpia, karaktärerna i de veristiska operorna av R. Leoncavallo, P. Mascagni, F. Cilea, den gnistrande humorn i Rossinis Figaro och den ädla betydelsen av "William Tell".

Tito Gobbi är en utmärkt ensemblespelare. Han deltog i århundradets största operauppsättningar och uppträdde upprepade gånger tillsammans med så enastående samtida artister som Maria Callas, Mario Del Monaco, Elisabeth Schwarzkopf, dirigenterna A. Toscanini, V. Furtwängler, G. Karajan. Utmärkt kunskap om operapartier, förmågan att fördela dynamik väl och att lyssna lyhört på en partner tillät honom att uppnå sällsynt enhet i ensemblesång. Med Callas spelade sångaren in Tosca två gånger på skivor, med Mario Del Monaco – Othello. Han deltog i många TV- och filmoperor, filmatiseringar av biografier om framstående kompositörer. Inspelningarna av Tito Gobbi, såväl som filmer med hans deltagande, är en stor framgång bland älskare av sångkonst. På skivorna förekommer sångaren även i en konsertroll, vilket gör det möjligt att bedöma vidden av hans musikintressen. I Gobbis kammarrepertoar ägnas en stor plats åt musiken av de gamla mästarna från XNUMX-XNUMXth århundradena J. Carissimi, J. Caccini, A. Stradella, J. Pergolesi. Han skriver villigt och mycket ner napolitanska sånger.

I början av 60-talet övergick Gobbi till att regissera. Samtidigt fortsätter han aktiv konsertverksamhet. 1970 kom Gobbi, tillsammans med Kallas, till Sovjetunionen som gäst i IV International Competition uppkallad efter PI Tjajkovskij.

Under många år, uppträdande med de mest kända sångarna, träffat framstående musikaliska figurer, har Gobbi samlat på sig intressant dokumentärt material. Det är inte förvånande att sångarens böcker "Mitt liv" och "The World of Italian Opera" har stor framgång, där han uppriktigt och levande beskrev operahusets mysterier. Tito Gobbi dog den 5 mars 1984.