Musiktema i litterära verk

Vad är grunden för musikaliska och litterära verk, vad inspirerar deras författare? Deras bilder, teman, motiv, intriger har gemensamma rötter; de är födda från omvärldens verklighet.

Och även om musik och litteratur tar sig uttryck i helt olika språkliga former, har de mycket gemensamt. Den viktigaste kärnan i förhållandet mellan dessa typer av konster är intonationen. Tillgivna, ledsna, glada, oroliga, högtidliga och upphetsade intonationer finns i både litterära och musikaliska tal.

Genom att kombinera ord och musik föds sånger och romanser, där sinnestillståndet, förutom det verbala uttrycket av känslor, förmedlas genom musikalisk uttrycksförmåga. Modal färgsättning, rytm, melodi, former, ackompanjemang skapar unika konstnärliga bilder. Alla vet att musik, även utan ord, enbart genom kombinationer av ljud, kan framkalla en mängd olika associationer och interna störningar hos lyssnarna.

"Musik tar våra sinnen i besittning innan den når våra sinnen."

Romain Rolland

Var och en av människorna har sin egen inställning till musik - för vissa är det ett yrke, för andra en hobby, för andra är det bara en trevlig bakgrund, men alla vet om denna konsts roll i mänsklighetens liv och öde.

Men musik, som på ett subtilt och gripande sätt kan uttrycka en persons själstillstånd, har fortfarande begränsade möjligheter. Trots sin obestridliga rikedom av känslor saknar den detaljer – för att fullt ut se bilden som skickats av kompositören måste lyssnaren "slå på" sin fantasi. Dessutom, i en sorglig melodi kommer olika lyssnare att "se" olika bilder – en regnig höstskog, ett farväl till älskare på perrongen eller tragedin i ett begravningståg.

Därför går denna typ av konst i symbios med andra konster för att få större synlighet. Och oftast med litteratur. Men är detta symbios? Varför berör författare – poeter och prosaförfattare – så ofta ämnet musik i litterära verk? Vad ger bilden av musik mellan raderna för läsaren?

Enligt Christoph Gluck, den berömde wienske kompositören, "bör musik i förhållande till ett poetiskt verk spela samma roll som färgernas ljusstyrka spelar i förhållande till en korrekt teckning." Och för Stéphane Mallarmé, symbolismens teoretiker, är musiken en extra volym som ger läsaren mer levande, konvexa bilder av livets realiteter.

Olika reproduktionsspråk och sätt att uppfatta dessa typer av konster gör dem olika och långt ifrån varandra. Men målet, som alla språk, är ett – att förmedla information från en person till en annan. Ordet riktar sig först och främst till sinnet och först sedan till känslorna. Men det är inte alltid möjligt att hitta en verbal beskrivning av allt. I sådana stunder fulla av spänning kommer musiken till undsättning. Så det förlorar mot ordet i detaljer, men vinner i känslomässiga konnotationer. Tillsammans är ord och musik nästan allsmäktig.

Melodier som "låter" i samband med romaner, noveller och berättelser ingår i dessa verk inte av en slump. De bär ett lager av information och utför vissa funktioner:

• Det musikaliska temat som handlingens kärna i ett litteraturverk (temat för musik i Leo Nikolaevich Tolstojs litterära verk "Kreutzersonaten", "Efter balen").
• Användningen av musikbilder för en mer voluminös skildring av litterära karaktärers psykologiska egenskaper ("Kreutzer Sonata" - musik som en "dubbel" av en karaktär)
• Författarens idé om författaren är baserad på bilden av en musiker, hans idéer om livet, musiken och människorna omkring honom (som i verken "Mozart och Salieri" av Alexander Sergeevich Pushkin och "Cavalier Gluck" av Theodor Amadeus Hoffmann).
• Att skapa ett litterärt verk baserat på strukturen av ett musikaliskt verk ("Mozart och Salieri" av AS Pushkin liknar strukturellt "Requiem", den briljanta kompositörens sista mästerverk, Afanasy Fets dikter liknar behagligt en romans, och några av Boris Pasternaks musikimprovisation).

Temat för musik i litterära verk märks också i den aktiva användningen av medel för att skapa bilder. Upprepningar, ljudskrivning, ledmotivbilder – allt detta kom till litteraturen från musiken.

"... konster förvandlas ständigt till varandra, en typ av konst finner sin fortsättning och fullbordande i en annan." Romain Rolland

Bilden av musik mellan raderna "vitaliserar", lägger till "färg" och "volym" till endimensionella bilder av karaktärernas karaktärer och händelserna de upplever på sidorna i litterära verk.