Orgel: beskrivning av instrumentet, komposition, ljud, typer, historia, tillämpning

Orgeln är ett musikinstrument som imponerar inte bara med sitt ljud, utan också med sin storlek. Han kallas kungen i musikens värld: han är så monumental och majestätisk att han inte lämnar någon oberörd.

Grunderna

Den grupp av instrument som orgeln tillhör är blåsklaviatur. En utmärkande egenskap är den enorma storleken på strukturen. Den största orgeln i världen ligger i USA, staden Atlantic City: den innehåller mer än 30 tusen pipor, har 455 register, 7 manualer. De tyngsta människotillverkade organen vägde över 250 ton.

Instrumentet låter kraftfullt, polyfont och orsakar en storm av känslor. Det musikaliska utbudet av detta är begränsat till fem oktaver. I verkligheten är ljudmöjligheterna mycket bredare: genom att byta orgelregister överför musikern lugnt ljudet av toner med en eller två oktaver i valfri riktning.

Möjligheterna för "King of Music" är nästan obegränsade: inte bara alla typer av standardljud är tillgängliga för honom, från de lägsta till otroligt höga. Det ligger i hans makt att återge naturens ljud, fågelsången, klockornas ringande, dånet från fallande stenar.

Enhetsorgan

Enheten är ganska komplex, inklusive en mängd olika element, detaljer, delar. Huvudkomponenterna är:

• Stol eller konsol. En plats avsedd för musikern att styra strukturen. Utrustad med spakar, strömbrytare, knappar. Det finns också manualer, fotpedaler.
• Handböcker. Flera tangentbord för att spela med händer. Antalet är individuellt för varje modell. Maxantalet för idag är 7 stycken. Oftare än andra finns det design som har 2-4 manualer. Varje manual har sin egen uppsättning register. Huvudmanualen är placerad närmast musikern, utrustad med de mest högljudda registren. Antalet manuella tangenter är 61 (motsvarar ett intervall på 5 oktaver).
• Register. Detta är namnet på orgelpiporna, förenade av en liknande klang. För att slå på ett visst register, manipulerar musikern spakarna eller knapparna på fjärrkontrollen. Utan denna åtgärd kommer registren inte att ljuda. Organ från olika länder, olika epoker har olika antal register.
• Rör. De skiljer sig i längd, diameter, form. Vissa är utrustade med tungor, andra inte. Kraftfulla rör ger tunga, låga ljud och vice versa. Antalet rör varierar, ibland når tio tusen stycken. Produktionsmaterial – metall, trä.
• Pedaltangentbord. Representeras av fottangenter som tjänar till att extrahera låga basljud.
• Traktura. Ett system av enheter som sänder signaler från manualer, pedaler till rör (spelkanal) eller från en vippströmbrytare till register (registerkanal). De befintliga varianterna av traktorn är mekaniska, pneumatiska, elektriska, blandade.

historik

Instrumentets historia omfattar inte århundraden – årtusenden. "Kungen av musik" dök upp före tillkomsten av vår tideräkning, den babyloniska säckpipan kallas dess stamfader: den hade päls som blåser upp luft genom rör; i slutet fanns en kropp med rör försedda med tungor och hål. En annan förfader till instrumentet kallas panflöjten.

En orgel som fungerar med hjälp av hydraulik uppfanns av den antika grekiska hantverkaren Ktesebius på XNUMX-talet f.Kr.: luft tvingades in med en vattenpress.

Medeltida orglar kännetecknades inte av en elegant struktur: de hade tjocka, obekväma nycklar placerade på något avstånd från varandra. Det gick inte att spela med fingrar – artisten slog klaviaturen med armbågen, knytnäve.

Instrumentets storhetstid började i det ögonblick då kyrkorna blev intresserade av det (XNUMXth århundradet e.Kr.). De djupa ljuden var det perfekta ackompanjemanget till gudstjänsterna. Förbättring av designen började: lätta organ förvandlades till enorma verktyg och upptar en betydande del av templets lokaler.

På XNUMX-talet arbetade de bästa orgelmästarna i Italien. Sedan tog Tyskland över. Vid XNUMX-talet hade varje europeisk stat bemästrat produktionen av en populär liten sak.

XIV-talet är instrumentets storhetstid: designen förbättrades, storleken på tangenterna och pedalerna reducerades, registren diversifierades och utbudet utökades. XV-talet - tiden för uppkomsten av sådana ändringar som ett litet organ (bärbart), stationärt (medelstort).

Sekelskiftet XNUMXth-XNUMXth sekelskiftet anses vara orgelmusikens "guldålder". Designen förbättrades till det yttersta: instrumentet kunde ersätta en hel orkester, producerade en otrolig variation av ljud. Kompositörerna Bach, Sweelinck, Frescobaldi skapade verk speciellt för detta instrument.

XNUMXth århundradet sköt skrymmande verktyg åt sidan. De ersattes av kompakta konstruktioner som är lätta att använda och inte kräver komplexa kroppsrörelser. Eran av "musikens kung" är över.

Idag kan orglar ses och höras i katolska kyrkor, på kammarmusikkonserter. Instrumentet används som ackompanjemang, utför solo.

Olika sorter

Organ klassificeras enligt flera kriterier:

anordningHytt: mässing, elektronisk, digital, vass.

Funktionell: konsert, kyrka, teater, kammare.

Disposition: klassisk, barock, symfonisk.

Antal manualer: en-två-tre-manuell osv.

De vanligaste typerna av organ:

• Wind – utrustad med nycklar, pipor, är ett stort instrument. Tillhör klassen av aerofoner. Det ser ut som att majoriteten föreställer sig orgeln – en storskalig konstruktion ett par våningar högt, placerad i kyrkor och andra rymliga rum.
• Symphonic – en typ av blåsorgel som har en fördel i ljud. Ett brett utbud, hög klangfärg, registerkapacitet gör att detta instrument ensamt kan ersätta hela orkestern. Vissa representanter för gruppen är utrustade med sju manualer, tiotusentals rör.
• Teater – skiljer sig inte i en mängd olika musikaliska möjligheter. Kan göra pianoljud, ett antal ljud. Det skapades ursprungligen med syftet att ackompanjera musikaliska produktioner, scener av stumfilmer.
• Hammondorgeln är ett elektriskt instrument, vars princip är baserad på den additiva syntesen av en ljudsignal från dynamiska serier. Verktyget uppfanns 1935 av L. Hammond som ett alternativ till kyrkor. Designen var billig och började snart användas aktivt av militärband, jazz, bluesartister.

Ansökan

Idag används instrumentet aktivt av protestanter, katoliker – det åtföljer gudstjänst. Den är installerad i sekulära salar för att ackompanjera konserter. Orgelns möjligheter gör att musikern kan spela solo eller bli en del av orkestern. "Kungen av musik" träffas i ensembler, ackompanjerar körer, sångare, deltar ibland i operor.

Hur man spelar orgel

Att bli organist är svårt. Du kommer att behöva arbeta med dina armar och ben samtidigt. Det finns inget standardspelschema – varje instrument är utrustat med olika antal pipor, nycklar, register. Efter att ha behärskat en modell är det omöjligt att överföra till en annan, du måste lära dig om enheten.

Fotspel är ett specialfall. Du behöver speciella, känsliga skor. Manipulationer görs med en tå, en häl.

Musikaliska delar skrivs separat för fotklaviaturen och manualer.

kompositörer

Verk för "musikens kung" skrevs av begåvade kompositörer från det förflutna och förra seklet:

• M. Dupre
• V. Mozart
• F. Mendelssohn
• A. Gabrieli
• D. Shostakovich
• R. Shchedrin
• N. Grigny