Balakirevs pianoverk

Balakirev är en av representanterna för "Mighty Handful", en musikalisk gemenskap som förenade de mest begåvade och progressiva människorna i sin tid. Balakirevs och hans medarbetares bidrag till utvecklingen av rysk musik är obestridligt; många traditioner och tekniker för komposition och framförande fortsatte att förbättras i kompositörgalaxens arbete i slutet av 19-talet.

Royal är en trogen allierad

Mily Alekseevich Balakirev – rysk kompositör och pianist

Mily Balakirev blev på många sätt efterföljaren till Liszts traditioner inom pianoarbete. Samtida noterade hans utomordentliga sätt att spela piano och hans oklanderliga pianism, som innefattade virtuos teknik och djup insikt om innebörden av vad som spelades och stilistik. Trots att många av hans senare pianoverk har gått förlorade under århundradenas damm, var det detta instrument som gjorde det möjligt för honom att skapa sig ett namn i början av sin kreativa karriär.

Det är mycket viktigt för en tonsättare och artist i ett tidigt skede att få möjlighet att visa sin talang och hitta sin publik. För Balakirevs fall var det första steget att framföra en pianokonsert i fis-moll på universitetsscenen i St. Petersburg. Denna erfarenhet gjorde det möjligt för honom att delta i kreativa kvällar och öppnade vägen till det sekulära samhället.

Piano arv översikt

Balakirevs pianoverk kan delas in i två sfärer: virtuosa konsertstycken och salongsminiatyrer. Balakirevs virtuosa pjäser är först och främst bearbetningar av teman från verk av ryska och utländska kompositörer, eller utvecklingen av folkliga teman. Hans penna innehåller bearbetningar av Glinkas "Aragonese Jota", hans "Svarthavsmarsch", Cavatina från Beethovens kvartett och Glinkas välkända "Lärkans sång". Dessa stycken fick allmänhetens kallelse; de använde pianopalettens rikedom till sin fulla potential och var fulla av komplexa tekniska tekniker som tillförde ljusstyrka och en känsla av spänning till framförandet.

Konsertarrangemang för piano 4 händer är också av forskningsintresse, dessa är ”Prins Kholmsky”, ”Kamarinskaya”, ”Aragonese Jota”, ”Natt i Madrid” av Glinka, 30 ryska folkvisor, Svit i 3 delar, pjäsen ”On Volga”.

Egenskaper för kreativitet

Kanske kan det grundläggande draget i Balakirevs verk anses vara ett intresse för folkliga teman och nationella motiv. Kompositören blev inte bara grundlig bekant med ryska sånger och danser, sedan vävde in deras motiv i sitt verk, han tog också med sig teman från andra nationer från sina resor. Han gillade särskilt melodin från det tjerkassiska, tatariska, georgiska folket och den orientaliska smaken. Denna trend gick inte förbi Balakirevs pianoarbete.

"islamisk"

Balakirevs mest kända och fortfarande framförda verk för piano är fantasin "Islamey". Den skrevs 1869 och framfördes samtidigt av författaren. Denna pjäs gjorde succé inte bara på hemmaplan utan även utomlands. Franz Liszt uppskattade det mycket, framförde det på konserter och presenterade det för sina många elever.

"Islamey" är ett levande, virtuost verk som bygger på två kontrasterande teman. Verket börjar med en enstämmig rad, med temat en kabardisk dans. Dess energiska rytm ger elasticitet och en känsla av kontinuerlig utveckling av det musikaliska materialet. Gradvis blir texturen mer komplex, berikad med dubbla toner, ackord och martellato-tekniker.

Efter att ha nått klimax, efter en poetisk moduleringsövergång, ger kompositören ett lugnt orientaliskt tema, som han hörde från en representant för tatarerna. Melodin blåser, berikad med ornamentik och omväxlande harmonier.

När den gradvis når toppen bryter den lyriska känslan av originaltemats pressande rörelse. Musiken rör sig med ökande dynamik och komplexitet i texturen, och når sin apoteos i slutet av stycket.

Mindre kända verk

Bland kompositörens pianoarv är det värt att notera hans pianosonat i b-moll, skriven 1905. Den består av 4 stämmor; bland de egenskaper som är karakteristiska för Balakirev är det värt att notera mazurkans rytmer i del 2, närvaron av virtuosa kadenser, såväl som finalens danskaraktär.

En mindre slående del av hans pianoarv består av individuella salongsstycken från den sena perioden, inklusive valser, mazurkor, polkor och lyriska stycken ("Dumka", "Song of the Gondolier", "I trädgården"). De sa inte ett nytt ord i konsten, utan upprepade bara författarens favoritkompositionstekniker - variationsutveckling, melodi av teman, harmoniska vändningar som används mer än en gång.

Balakirevs pianoverk förtjänar noggrann uppmärksamhet av musikforskare, eftersom det bär erans prägel. Artister kan upptäcka sidor med virtuos musik som hjälper dem att bemästra tekniken vid pianot.