Solmisering |
Musikvillkor

Solmisering |

Ordbokskategorier
termer och begrepp

Solmisering (från namnet på musikaliska ljud salt и E), solfeggio, solfegging

ital. solmisazione, solfeggio, solfeggiare, franska. solmisation, solfege, solfier, нем. Solmisation, solfeggioren, solmisieren, engelska. solmisation, sol-fa

1) I snäv mening – medeltid. Västeuropeisk praxis att sjunga melodier med stavelserna ut, re, mi, fa, sol, la, introducerad av Guido d'Arezzo för att ange stegen i hexachordet; i vid bemärkelse – vilken metod som helst att sjunga melodier med syllabiska namn. steg k.-l. skala (relativ S.) eller med namnet. ljud som motsvarar deras absoluta tonhöjd (absolut tonhöjd); lära sig sjunga från musik. De äldsta stavelsesystemen – kinesiska (pentatoniska), indiska (sjustegs), grekiska (tetrakordisk) och guidanska (hexakordiska) – var relativa. Guido använde Johannes psalm:

Solmisering |

Han använde de inledande stavelserna i var och en av "raderna" i texten som ett namn. stegen i hexachordet. Kärnan i denna metod var att utveckla starka associationer mellan namnen och auditiva representationer av stegen i hexachordet. Därefter började Guidos stavelser i ett antal länder, inklusive Sovjetunionen, användas för att beteckna ljudens absoluta höjd; i systemet av Guido själv, det syllabiska namnet. inte förknippas med en definition. höjd; till exempel fungerade stavelsen ut som namn. Jag steg flera. hexachords: naturlig (c), mjuk (f), hård (g). Med tanke på att melodier sällan ryms inom ett hexachords gränser var det med S. ofta nödvändigt att byta till ett annat hexachord (mutation). Detta berodde på förändringen i stavelsenamn. ljud (t.ex. hade ljudet a namnet la i det naturliga hexakordet och mi i det mjuka hexachordet). Inledningsvis ansågs mutationer inte vara en olägenhet, eftersom stavelserna mi och fa alltid angav platsen för halvtonen och säkerställde den korrekta intonationen (därav den bevingade definitionen av musikteorin från medeltiden: "Mi et fa sunt tota musica" - " Mi och fa är alla musik”). Införandet av stavelsen si för att beteckna den sjunde graden av skalan (X. Valrant, Antwerpen, cirka 1574) gjorde mutationer inom en nyckel överflödiga. Sjustegs "gamma genom si" användes "utgående från ljudet av vilken bokstavsbeteckning som helst" (E. Lullier, Paris, 1696), det vill säga i en relativ mening. Sådan solmisering blev kallad. ”transponera”, i motsats till det tidigare ”muterande”.

Instr. musik ledde i Frankrike till att stavelserna ut, re, mi, fa, sol, la, si användes för att beteckna ljuden c, d, e, f, g, a, h och därmed till uppkomsten av en ny, absolut sätt av C., to- ry fick namnet. naturlig solfegging ("solfier au naturel"), eftersom olyckor inte beaktades i den (Monteclair, Paris, 1709). I naturligt S. kan kombinationen av stavelserna mi – fa betyda inte bara en liten sekund, utan också en stor eller ökad (ef, e-fis, es-f, es-fis), därför krävde Monteclair-metoden studie av intervallens tonvärde, inte uteslutande, i Vid svårigheter blev användningen av "transponera" S. Natural S. utbredd efter uppkomsten av huvudverket "Solfeggia för undervisning vid Musikkonservatoriet i Paris" , sammanställd av L. Cherubini, FJ Gossec, EN Megul och andra (1802). Här användes endast absolut S. med obligatorisk. instr. ackompanjemang, ioterat i form av en digital bas. Att bemästra färdigheterna att sjunga från noter betjänades av många. träningsövningar av två typer: rytmisk. varianter av skalor och sekvenser från intervaller, först i C-dur, sedan i andra tangenter. Korrekt intonation uppnåddes genom sång med ackompanjemang.

"Solfeggia" hjälpte till att navigera i nyckelsystemet; de motsvarade det dur-moll, funktionella lager av modalt tänkande som hade tagit form vid den tiden. Redan JJ Rousseau kritiserade systemet med naturlig rytm eftersom det försummade namnen på de modala stegen, inte bidrog till medvetenheten om intervallens tonvärde och utvecklingen av hörseln. "Solfeggia" eliminerade inte dessa brister. Dessutom var de avsedda för framtida proffs och gav mycket tidskrävande utbildningstillfällen. För skolsånglektioner och utbildning av amatörsångare som deltog i kören. muggar behövdes en enkel metod. Dessa krav uppfylldes med Galen-Paris-Cheve-metoden, skapad på basis av Rousseaus idéer. Skolläraren i matematik och sång P. Galen använde i det inledande skedet av utbildningen den förbättrade Rousseau digitala notationen, där de stora skalorna betecknades med siffrorna 1, 2, 3, 4, 5, 6, 7, de mollskalorna med siffrorna 6, 7, 1, 2, 3, 4, 5, ökade och minskade steg – med överstrukna siffror (t.ex. Solmisering | и Solmisering |), tonalitet – med en motsvarande markering i början av inspelningen (till exempel "Ton Fa" betydde tonaliteten för F-dur). Noter angivna med siffror måste sjungas med stavelserna ut, re, mi, fa, sol, la, si. Galen introducerade modifierade stavelser för att beteckna alterier. steg (slutar på vokal och vid ökning och på vokalen eu vid minskning). Han använde dock digital notation endast som en förberedelse för studiet av den allmänt accepterade femlinjära notationen. Hans elev E. Pari berikade det rytmiska systemet. stavelser ("la langue des durées" – "varaktigheternas språk"). E. Sheve, författare till ett antal metodiska. manualer och läroböcker, i 20 år ledde kören cirklar. sång, förbättrade systemet och nådde dess erkännande. 1883 rekommenderades Galen-Paris-Cheve-systemet officiellt för början. skolor, år 1905 och för jfr. skolor i Frankrike. På 20-talet i Frankrikes vinterträdgårdar används naturligt S.; inom allmänbildning. Skolor använder vanliga toner, men oftast lär man sig att sjunga på gehör. Omkring 1540 ersatte den italienske teoretikern G. Doni för första gången stavelsen ut med stavelsen do för att underlätta sången. I England i 1:a halvlek. 19-talet S. Glover och J. Curwen skapade den så kallade. "Tonic Sol-fa metod" för att lära ut musik. Anhängare av denna metod använder relativ S. med stavelser do, re, mi, fa, so, la, ti (doh, ray, me, fah, sol, lah, te) och alfabetisk notation med de första bokstäverna i dessa stavelser: d , r, m, f, s, 1, t. En ökning i steg uttrycks med vokalen i; en minskning med hjälp av vokalen o i slutet av stavelser; ändrade namn i notation. skrivs ut i sin helhet. För att bestämma tonaliteten bevaras traditioner. bokstavsbeteckningar (t.ex. märket "Key G" föreskriver prestanda i G-dur eller e-moll). Först och främst bemästras karakteristiska intonationer i den ordning som motsvarar de modala funktionerna i stegen: 1: a steg - steg I, V, III; 2:a — steg II och VII; 3:e – steg IV och VI dur; därefter ges durskalan som helhet, intervaller, enkla moduleringar, typer av moll, ändring. Ch. Curwens verk "Standardkursen för lektioner och övningar i Tonic Sol-fa-metoden för undervisning i musik" (1858) är en systematisk. körskola. sång. I Tyskland anpassade A. Hundegger Tonic Sol-fa-metoden till dess egenskaper. språk, vilket ger det ett namn. "Tonic Do" (1897; naturliga steg: do, re, mi, fa, so, la, ti, upphöjd – slutar på i, sänkt – in och). Metoden fick stor spridning efter första världskriget (1–1914) (F. Jode i Tyskland m.fl.). Ytterligare utveckling efter andra världskriget (18–2) genomfördes i DDR av A. Stir och i Schweiz av R. Schoch. I Tyskland fungerar "Union of Tonic Do".

Utöver dessa grundläggande S.-system, på 16-19-talen. i Nederländerna, Belgien, Tyskland, Frankrike, Italien har ett antal andra lagts fram. Bland dem – art relaterar. S. med namn på siffror: i Tyskland – eins, zwei, drei, vier, fünf, sechs, sieb'n (!) (K. Horstig, 1800; B. Natorp, 1813), i Frankrike – un, deux, trois , quatr' (!), cinq, sex, sept (G. Boquillon, 1823) utan hänsyn till alters. steg. Bland de absoluta systemen behåller S. betydelsen av Clavisieren eller Abecedieren, det vill säga sång med bokstavsbeteckningar som används i tyska länder. språk från 16-talet. Systemet av K. Eitz ("Tonwortmethode", 1891) kännetecknades av melodiöshet och logik, vilket speglade både kromaticitet, diatonicitet och europeisk anharmonism. ljudsystem. På grundval av vissa principer för Eitz och Tonic Do-metoden skapades en ny släkting S. "YALE" av R. Münnich (1930), som 1959 officiellt rekommenderades i DDR för användning i allmän utbildning. skolor. I Ungern anpassade Z. Kodai systemet "Tonic Sol-fa" – "Tonic Do" till pentatoniskt. Ungersk natur. nar. sånger. Han och hans elever E. Adam och D. Kerenyi publicerade 1943-44 School Songbook, där de sjöng läroböcker för allmän utbildning. skolor, metodisk en guide för lärare som använder relativ C. (ungerska stavelser: du, rй, mi, fb, szу, lb, ti; ökningen i steg uttrycks genom ändelsen "i", minskningen - genom ändelsen "a ”.) Utvecklingen av systemet fortsätter av E Sönyi, Y. Gat, L. Agochi, K. Forrai m.fl. utbildning på basis av Kodaly-systemet i den ungerska folkrepubliken infördes på alla nivåer i Nar. utbildning, som börjar med dagis och slutar med den högre musiken. skola dem. F. Lista. Nu, i ett antal länder, organiseras musik. utbildning baserad på principerna för Kodály, baserad på nat. folklore, med användning av släkting S. Institutet uppkallade efter. Kodai i USA (Boston, 1969), Japan (Tokyo, 1970), Kanada (Ottawa, 1976), Australien (1977), Intern. Kodai Society (Budapest, 1975).

Gvidonova S. trängde in i Ryssland genom Polen och Litauen tillsammans med en femradig notation (sångbok "Songs of praise of Boskikh", sammanställd av Jan Zaremba, Brest, 1558; J. Lyauksminas, "Ars et praxis musica", Vilnius, 1667 ). Nikolai Diletskys "Grammar of Musician Singing" (Smolensk, 1677; Moskva, 1679 och 1681, utg. 1910, 1970, 1979) innehåller cirklar av fjärdedelar och kvintar med rörelsen av samma melodier. revolutioner i alla dur- och molltonarter. I kon. 18-talets absoluta "naturliga solfeggio" blev känd i Ryssland tack vare italienaren. sångare och kompositörer-lärare som arbetade Ch. arr. i S:t Petersburg (A. Sapienza, J. och V. Manfredini m. fl.), och började användas i Pridv. kantarkapell, i grefve Sjeremetevs kapell och andra livegna körer, i ädel uch. institutioner (till exempel i Smolny-institutet), inom privat musik. skolor som uppstod från 1770-talet. Men kyrkan. sångböcker gavs ut på 19-talet. i "cephout-nyckeln" (se nyckel). Sedan 1860-talet odlas absolut S. som ett obligatoriskt ämne i St. Petersburg. och Mosk. uterum, men hänvisar. S., knuten till det digitala systemet Galen – Paris – Sheve, i St. Petersburg. Gratis musik. skola och gratis enkla körklasser. sjunger Moskva. avdelningar i RMS. Ansökan avser. Musik stöddes av MA Balakirev, G. Ya. Lomakin, VS Serova, VF Odoevsky, NG Rubinshtein, GA Larosh, KK Albrecht och andra. metodiska manualer publicerades både i femlinjär notation och absolut C., och i digital notation och relaterar. C. Från och med 1905 främjade P. Mironositsky Tonic Sol-fa-metoden, som han anpassade till ryska. språk.

I Sovjetunionen fortsatte de under lång tid att använda exklusivt traditionella absoluta S., dock i Sov. tid, syftet med S:s klasser, har musiken förändrats väsentligt. material, undervisningsmetoder. Målet för S. var inte bara bekantskap med notskrift, utan också behärskning av musikens lagar. tal om materialet av Nar. och prof. kreativitet. År 1964 utvecklade H. Kayuste (Est. SSR) ett musiksystem. utbildning med användning av relaterar. S., baserat på Kodai-systemet. Med tanke på att stavelserna gör, re, mi, fa, salt, la, si tjänar i Sovjetunionen för att beteckna den absoluta höjden av ljud, levererade Caljuste en ny serie stavelsenamn. steg i huvudläget: JO, LE, MI, NA, SO, RA, DI med beteckningen molltoniken genom stavelsen RA, stegen av stegen genom stavelseslutet till vokalen i, minskningen genom stavelsen ändelser i vokalen i. I alla est. skolor i musiklektioner använder hänvisar. S. (enl. H. Kaljustes och R. Päts läroböcker). I lettiska. SSR har gjort liknande arbete (författare till läroböcker och manualer om C är A. Eidins, E. Silins, A. Krumins). Erfarenheter av tillämpning avser. S. med stavelserna Yo, LE, VI, NA, 30, RA, TI hålls i RSFSR, Vitryssland, Ukraina, Armenien, Georgien, Litauen och Moldavien. Syftet med dessa experiment är att utveckla effektivare metoder för utveckling av musor. hörsel, den bästa utvecklingen av folk-sång kultur av varje nationalitet, höja nivån på musik. elevernas läskunnighet.

2) Under termen "S." ibland förstår de att läsa noter utan intonation, i motsats till termen "solfeggio" - sångljud med motsvarande namn (för första gången av K. Albrecht i boken "Course of Solfeggio", 1880). En sådan tolkning är godtycklig och motsvarar inte någon historisk. mening, inte heller modern intl. användning av termen "C".

Referenser: Albrecht KK, Guide till körsång enligt Sheves digitala metod, M., 1868; Miropolsky S., Om folkets musikaliska utbildning i Ryssland och Västeuropa, S:t Petersburg, 1881, 1910; Diletsky Nikolai, musiker grammatik, St. Petersburg, 1910; Livanova TN, Västeuropeisk musiks historia till 1789, M.-L., 1940; Apraksina O., Musikalisk utbildning i den ryska realskolan, M.-L., 1948; Odoevsky VP, Gratis klass av enkel körsång av RMS i Moskva, Den, 1864, nr 46, samma sak i sin bok. Musikaliskt och litterärt arv, M., 1956; hans egen, ABC-musik, (1861), ibid.; hans, Brev till VS Serova daterat 11 I 1864, ibid.; Lokshin DL, Körsång i den ryska förrevolutionära och sovjetiska skolan, M., 1957; Weiss R., Absolute and relative solmization, i boken: Questions of the method of educating hearing, L., 1967; Maillart R., Les tons, ou Discours sur les modes de musique..., Tournai, 1610; Solfèges pour servir a l'tude dans le Conservatoire de Musique a Pans, par les Citoyens Agus, Catel, Cherubini, Gossec, Langlé, Martini, Méhul et Rey, R., An X (1802); Chevé E., Paris N., Méthode élémentaire de musique vocale, R., 1844; Glover SA, A manual of the Norwich sol-fa system, 1845; Сurwen J., Standardkursen för lektioner och övningar m den toniska sol-fa-metoden för undervisning i musik, L., 1858; Hundoegger A., ​​Leitfaden der Tonika Do-Lehre, Hannover, 1897; Lange G., Zur Geschichte der Solmisation, "SIMG", Bd 1, B., 1899-1900; Kodaly Z., Iskolai nekgyjtemny, köt 1-2, Bdpst, 1943; hans eget, Visszatekintйs, köt 1-2, Bdpst, 1964; Adam J., Mudszeres nektanitbs, Bdpst, 1944; Szцnyi E., Azenei нrвs-olvasбs mуdszertana, kцt. 1-3, Bdpst, 1954; S'ndor F., Zenei nevel's Magyarorsz'gon, Bdpst, 1964; Stier A., ​​Methodik der Musikerziehung. Nach den Grundsätzen der Tonika Do-Lehre, Lpz., 1958; Handbuch der Musikerziehung, Tl 1-3, Lpz., 1968-69.

PF Weiss

Kommentera uppropet