Prestanda – subtiliteter och nyanser

Musik är en fantastisk, subtil värld av mänskliga känslor, tankar, upplevelser. En värld som har lockat miljontals lyssnare till konserthus i århundraden, inspirerat kompositörer och artister.

Musikens mysterium är att vi entusiastiskt lyssnar på ljud skrivna av kompositörens hand, men presenterade för oss av artistens handarbete. Magin med att framföra ett musikaliskt verk har varit populärt i århundraden.

Antalet personer som vill lära sig spela ett instrument, sjunga eller komponera har fortfarande inte minskat. Det finns klubbar, specialiserade musikskolor, musikhögskolor, konstskolor och klubbar... Och de lär alla ut en sak – att uppträda.

Vad är det magiska med prestanda?

Performance är inte en mekanisk översättning av musikaliska symboler (noter) till ljud och inte en reproduktion, en kopia av ett redan existerande mästerverk. Musik är en rik värld med ett eget språk. Språk som bär dold information:

• i musikalisk notation (tonhöjd och rytm);
• i dynamiska nyanser;
• i melismatik;
• i stroke;
• vid trampning osv.

Ibland jämförs musik med vetenskap. Naturligtvis, för att framföra ett stycke, måste man behärska begreppen musikteori. Att översätta notskrift till verklig musik är dock en helig, kreativ konst som inte kan mätas eller beräknas.

Tolkens skicklighet demonstreras av:

• i kompetent uppfattning om den musikaliska texten skriven av kompositören;
• i att förmedla musikaliskt innehåll till lyssnaren.

För en utövande musiker är noter en kod, information som gör att man kan penetrera och reda ut kompositörens avsikt, kompositörens stil, bilden av musiken, logiken i formens struktur osv.

Överraskande nog kan du bara skapa vilken tolkning som helst en gång. Varje ny föreställning kommer att skilja sig från den föregående. Tja, är det inte magi?

Jag kan spela, men jag kan inte uppträda!

Det är naturligt att det, så många lysande föreställningar som det finns, också finns mediokra. Många artister har aldrig kunnat förstå magin med musikaliska ljud. Efter att ha studerat på en musikskola stängde de dörren till musikvärlden för alltid.

Hjälper dig att förstå subtiliteterna och nyanserna i prestanda TALANG, KUNSKAP OCH FLIT. I treenigheten av dessa begrepp är det viktigt att inte överskugga kompositörens avsikt med ditt utförande.

Att tolka musik är en delikat process där det inte är hur DU spelar Bach som spelar roll, utan HUR du spelar Bach.

När det kommer till prestationsträning finns det inget behov av att "öppna hjulet". Schemat är enkelt:

• studera musikkonstens historia;
• behärska musikalisk läskunnighet;
• förbättra prestationstekniker och -tekniker;
• lyssna på musik och gå på konserter, jämföra tolkningar av olika artister och hitta det som ligger nära dig;
• få insikt i kompositörernas stil, studera de biografier och konstnärliga teman som inspirerar mästarna som skapar musik;
• När du arbetar med en pjäs, försök att svara på frågan: "Vad motiverade kompositören när han skapade det här eller det mästerverket?";
• lära av andra, delta i mästarklasser, seminarier, lektioner från olika lärare;
• försök att komponera dig själv;
• förbättra dig själv i allt!

Framträdande är en uttrycksfull avslöjande av musikens innehåll, och vad detta innehåll kommer att vara beror bara på dig! Vi önskar dig kreativ framgång!