Percussion Grip – Traditionellt grepp & Matchat grepp

Vad är ett grepp, hur håller du pinnarna? Vad är virveltrumsteknik och är det verkligen så viktigt? Varför håller vissa människor sina pinnar med den traditionella stilen och andra med den symmetriska stilen? Var kom denna uppdelning ifrån och vad betyder den? Jag kommer att svara på dessa frågor nedan!

Spelets teknik

Virveltrumstekniken är den grundläggande kunskapen om att spela slagverksinstrument, vare sig det är en virveltrumma, xylofon, timpani eller ett kit. "Det betyder förmågan att använda olika instrument på ett visst sätt ...", det vill säga i vårt fall att använda vissa färdigheter för att spela ett instrument som ett trumset. Vi pratar om principen för hela processen som äger rum under spelet - förhållandet mellan armen, armbågen, handleden, slutar med handens fingrar. Trumslagarens hand är en viss spak som styr stavens rörelse och rebound. Genom att hålla den på rätt plats (tyngdpunkten) hjälper den till att studsa till en viss rytm, med rätt dynamik och artikulation.

På många områden i livet, oavsett om det är sport, musik eller något annat yrke, kommer det inte att vara möjligt att utföra en viss aktivitet korrekt och effektivt utan lämplig teknik. Endast grundlig kunskap och förståelse för de befintliga sätten att spela kommer att tillåta oss att spela mer fritt och mer professionellt – inte bara från den tekniska sidan, utan också ur ljudsynpunkt.

En del av virveltrumstekniken inkluderar frågor som grepp, stödpunkt, position och spelteknik, och i dagens artikel kommer vi att behandla den första av dem – fångsten.

Grip

För närvarande används två typer av grippinnar – Traditionellt grepp oraz Matchat grepp. Den första är ett trick som härrör från militär tradition. De marscherande trummisarna, med hjälp av specifika rytmer som spelades på virveltrumman, signalerade specifika kommandon, men under marschen studsade virveltrummans kropp mot spelarens ben, så den hängdes på bältet vridet något åt ​​sidan. Tack vare detta måste även speltekniken förändras – vänster hand höjdes något, pinnen mellan tummen och pekfingret och mellan tredje och fjärde fingret. Detta asymmetriska grepp var en effektiv lösning som många trummisar använder till denna dag. Fördel? Mer kontroll över pinnen i mindre dynamik och när du vinner fler tekniska fragment. Används ofta av jazztrummis som behöver mycket kontroll i låg dynamik.

En annan hake är symmetriskt grepp – pinnar som hålls i båda händerna på samma sätt som i en spegelbild. Det är viktigt att hålla händerna i arbete jämnt. Detta grepp gör att du kan få en mycket starkare, mer kontrollerad effekt. Används i symfonisk musik (paukor, xylofon, virveltrumma) och underhållningsmusik, t.ex. rock, fusion, funk, pop, etc.

Den utmärkta amerikanske trummisen Dennis Chambers fick i en intervju publicerad i sin skola "Serious Movies" frågan varför han inom ett stycke kan byta matchade grepp och traditionella greppgrepp, behandla dem omväxlande? Vad är anledningen till detta?:

Tja, först och främst började jag titta noga på Tonny Williams – han använde de två tricken omväxlande. Senare märkte jag att jag genom att använda ett symmetriskt grepp kunde generera mer kraft på slaget, och när jag gick tillbaka till det traditionella greppet, ju mer tekniska saker var lättare att spela, spelet fick mer finess.

Att välja en av de två hållen kommer alltid att vara ett stort pussel. Det är dock värt att överväga en grundlig förståelse för båda sätten att spela, för ofta kan användningen av ett av dem tvingas fram av en specifik musikalisk situation. Detta kan jämföras med en målare som har en pensel i en storlek eller bara en färg. Det beror på oss hur många sådana penslar och färger vi kommer att ha när vi spelar, så att fördjupa kunskapen om sätten att spela är en mycket viktig aspekt (om inte den viktigaste) i musikerns vidareutveckling!