Paul Badura-Skoda |

Paul Badura-Skoda

En mångsidig musiker – solist, ensemblespelare, dirigent, lärare, forskare, författare – detta är en av de ledande representanterna för efterkrigsgenerationen av den österrikiska pianistskolan. Egentligen skulle det inte vara helt korrekt att villkorslöst klassificera honom som en österrikisk skola: trots allt, efter att ha tagit examen från Wienkonservatoriet i professor Viola Terns pianoklass (liksom i dirigentklassen), studerade Badura-Skoda under vägledning av Edwin Fischer, som han anser vara sin huvudlärare. Men ändå lämnade Fischers romantiska andlighet ett inte alltför starkt avtryck på Badur-Skodas uppträdande; dessutom är han nära knuten till Wien, där han bor och verkar, med Wien, som gav honom den pianistiska repertoaren och det som brukar kallas auditiv erfarenhet.

Pianistens konsertverksamhet började på 50-talet. Ganska snabbt etablerade han sig som en utmärkt kännare och subtil tolkare av wienklassikerna. Framgångsrika framträdanden vid flera internationella tävlingar stärkte hans rykte, öppnade dörrarna till konserthus för honom, scenen för många festivaler. Kritiker erkände honom snart som en fin stilist, seriösa konstnärliga avsikter och oklanderlig smak, trohet mot bokstaven och andan i författarens text och hyllade slutligen det lätta och friheten i hans spel. Men samtidigt gick den unga konstnärens svaga punkter inte obemärkt förbi - avsaknaden av en bred andning av frasen, viss "inlärning", överdriven smidighet, pedanteri. "Han spelar fortfarande med tangenter, inte med ljud," noterade I. Kaiser 1965.

Vittnen till konstnärens ytterligare kreativa tillväxt var sovjetiska lyssnare. Badura-Skoda, från och med säsongen 1968/69, turnerade regelbundet i Sovjetunionen. Han väckte omedelbart uppmärksamhet med nyansernas subtilitet, stilistisk stil, stark virtuositet. Samtidigt verkade hans tolkning av Chopin för fri, ibland omotiverad av själva musiken. Senare, 1973, noterade pianisten A. Ioheles i sin recension att Badura-Skoda "har vuxit till en mogen artist med en uttalad individualitet, vars fokus först och främst ligger på hans inhemska wienklassiker." Till och med under de två första besöken, från den omfattande repertoaren av Badur-Skoda, var sonaterna av Haydn (C-dur) och Mozart (F-dur) mest ihågkomna, och nu erkändes Schubertsonaten i c-moll som den största framgången , där pianisten lyckades skugga den "viljestarka, Beethovenska starten".

Pianisten lämnade också ett gott intryck i ensemblen med David Oistrakh, med vilken han uppträdde i Moskvas konservatoriums stora sal. Men naturligtvis, över en vanlig ackompanjatörs nivå, var pianisten underlägsen den store violinisten i djup, konstnärlig betydelse och omfattning av tolkningen av Mozarts sonater.

I dag, inför Badur-Skoda, presenteras vi för en artist, om än med begränsad kapacitet, men med ett ganska brett utbud. Den rikaste erfarenheten och encyklopediska kunskapen, slutligen, stilistisk stil hjälper honom att bemästra de mest olika lagren av musik. Han säger; ”Jag närmar mig repertoaren som en skådespelare, en bra tolk närmar sig mina roller; han måste spela hjälten, inte sig själv, presentera olika karaktärer med samma autenticitet. Och jag måste säga att konstnären i de flesta fall lyckas, även när han vänder sig till till synes avlägsna sfärer. Kom ihåg att även i början av sin karriär – 1951 – spelade Badura-Skoda in konserter av Rimsky-Korsakov och Scriabin på skivor, och nu spelar han villigt musik av Chopin, Debussy, Ravel, Hindemith, Bartok, Frank Martin (den senare tillägnade honom sin andra konsert för piano och orkester). Och wienerklassiker och romantik står fortfarande i centrum för hans kreativa intressen – från Haydn och Mozart, via Beethoven och Schubert, till Schumann och Brahms. I Österrike och utomlands är inspelningarna av Beethovens sonater som gjorts av honom mycket framgångsrika, och i USA uppskattades albumet The Complete Collection of Schubert Sonatas Performed by Badur-Skoda, inspelat på order av RCA-företaget, mycket. När det gäller Mozart kännetecknas hans tolkning fortfarande av önskan om klarhet i linjerna, transparens i texturen och präglad röstledning. Badura-Skoda framför inte bara de flesta av Mozarts solokompositioner, utan också många ensembler. Jörg Demus har varit hans ständiga partner i många år: de har spelat in alla Mozarts kompositioner för två pianon och fyra händer på skivor. Deras samarbete är dock inte begränsat till Mozart. 1970, när Beethovens 200-årsjubileum firades, sände vänner en cykel av Beethovens sonater på österrikisk tv, med de mest intressanta kommentarerna. Badura-Skoda ägnade två böcker åt problemen med att tolka Mozarts och Beethovens musik, varav den ena skrevs tillsammans med hans fru och den andra med Jörg Demus. Dessutom skrev han ett flertal artiklar och studier om wienska klassiker och tidig musik, upplagor av Mozarts konserter, många av Schuberts verk (inklusive fantasin "Wanderer"), Schumanns "Album för ungdom". 1971, medan han var i Moskva, höll han en meningsfull föreläsning på konservatoriet om problemen med att tolka tidig musik. Badur-Skodas rykte som kännare och utövare av wienklassikerna är nu mycket högt – han bjuds ständigt in att hålla föreläsningar och genomföra kurser i scenkonst, inte bara på högre utbildningsanstalter i Österrike, utan också i USA, Frankrike, Italien, Tjeckoslovakien och andra länder.

Grigoriev L., Platek Ya., 1990