Nino Rota |
Nino Rota
Nino Rota: han skrev också operor
Fredagen den 10 april förklaras som en sorgedag i Italien. Nationen sörjde och begravde offren för den förödande jordbävningen. Men även utan en naturkatastrof är denna dag i landets historia inte utan sorg – för exakt trettio år sedan gick kompositören Nino Rota bort. Även under sin livstid fick han världsomspännande popularitet med sin musik för filmerna Fellini, Visconti, Zeffirelli, Coppola, Bondarchuk ("Waterloo"). Utan tvekan skulle han ha blivit känd om han bara hade skrivit musik till en av dussintals filmer – Gudfadern. Endast ett fåtal utanför Italien vet att Nino Rota är författare till tio operor, tre baletter, symfonier och kammarverk. Ännu färre känner till den här sidan av hans verk, som han själv ansåg var viktigare än filmmusik.
Nino Rota föddes 1911 i Milano i en familj med djupa musiktraditioner. En av hans farfar, Giovanni Rinaldi, var pianist och kompositör. Vid 12 års ålder skrev Nino ett oratorium för solister, orkester och kör "Childhood of St. John the Baptist". Oratoriet framfördes i Milano. Samma 1923 gick Nino in på Milanos konservatorium, där han studerade med den tidens välkända lärare, Casella och Pizzetti. Han skrev sin första opera Principe Porcaro (Svinvallarkungen) baserad på Andersens saga vid 15 års ålder. Den har aldrig orkestrerats och har levt kvar till denna dag i noter för piano och röst.
Rotas verkliga debut som operakompositör skedde 16 år senare med operan Ariodante i tre akter, som författaren själv beskrev som "en fördjupning i 19-talets melodrama." Premiären var planerad i Bergamo (Teatro delle Novit), men på grund av kriget (det var 1942) flyttades den till Parma – denna "melodramas boning", med litteratur- och musikhistorikern Fedele D'Amicos ord. Publiken hälsade entusiastiskt på operan, där både kompositören och utföraren av en av huvudrollerna debuterade – en viss Mario del Monaco. Varje gång i slutet av föreställningen attackerades de av en skara människor som ville få autografer.
Ariodantes framgång bland den krävande publiken i Parma inspirerade kompositören att skapa operan Torquemada 1942 i akter i 4. Krigsförhållanden hindrade dock premiären. Det ägde rum trettiofyra år senare, men gav inga stora lagrar till den redan framstående och populära kompositören. Under krigets sista år arbetade Nino Rota på ett annat stort operaverk, som återigen tvingades lägga i en byrålåda och glömma det länge. Mer om detta stycke nedan. Den andra operan som framfördes var alltså enaktskomedin "I dui timidi" ("Två blyga"), skapad för radion och först hörd på radion. Tilldelad ett specialpris Premia Italia – 1950, gick hon senare på scen på Scala Theatre di Londra under ledning av John Pritchard.
Den verkliga framgången kom till kompositören 1955 med operan "Il capello di paglia di Firenze" baserad på den berömda handlingen "Stråhatten" av E. Labichet. Den skrevs i slutet av kriget och låg på bordet i många år. Operan markerade toppen av kompositörens popularitet som skaparen av operaklassiker. Rota själv skulle knappast ha kommit ihåg detta verk om det inte vore för hans vän Maestro Cuccia, för vilken författaren spelade operan på piano direkt efter verkets slutförande 1945, och som kom ihåg det 10 år senare, efter att ha tillträtt posten. chef för teatern Massimo di Palermo. Cuccia tvingade författaren till operan att hitta partituret, skaka av sig dammet och förbereda sig för scenen. Rota själv medgav att han inte förväntade sig den triumf med vilken operan passerade scenerna på ett antal ledande teatrar i Italien. Än idag är "Il capello" kanske hans mest kända opera.
I slutet av femtiotalet skrev Rota ytterligare två radiooperor. Om en av dem – enaktaren ”La notte di un nevrastenico” (”En neurotikers natt”) – talade Rota i en intervju med en journalist: ”Jag kallade operan för ett buffodrama. I allmänhet är detta ett traditionellt melodrama. Under arbetet med verket utgick jag från det faktum att musiken i ett musikaliskt melodrama borde råda över ordet. Det handlar inte om estetik. Jag ville bara att artisterna skulle känna sig bekväma på scenen, för att kunna visa sina bästa sångförmåga utan svårighet.” En annan opera för radiospel, enaktssagan "Lo scoiattolo in gamba" baserad på librettot av Eduardo de Filippo, gick obemärkt förbi och sattes inte upp på teatrar. Å andra sidan blev Aladino e la lampada magica, baserad på den välkända sagan från Tusen och en natt, en stor succé. Rota arbetade på det i mitten av 60-talet med förväntan på en sceninkarnation. Premiären ägde rum 1968 i San Carlo di Napoli, och några år senare sattes den upp på Romoperan av Renato Castellani med kulisser av Renato Guttuso.
Nino Rota skapade sina två sista operor, "La visita meravigliosa" ("Ett fantastiskt besök") och "Napoli Milionaria", i hög ålder. Det sista verket, skrivet efter pjäsen av E. de Filippo, orsakade motstridiga reaktioner. Vissa kritiker svarade sarkastiskt: "ett veristiskt drama med sentimental musik", "ett tvivelaktigt partitur", men majoriteten lutade sig mot den auktoritativa kritikern, författaren, poeten och översättaren Giorgio Vigolo: "det här är en triumf som vårt operahus har väntat på i många år från en modern kompositör”.
Det bör noteras att den italienska kompositörens operaverk fortfarande är föremål för diskussion och kontrovers. Utan att ifrågasätta Ninos enastående bidrag till filmmusik, anser många hans operaarv som "mindre betydande", förebrår honom för "otillräckligt djup", "brist på tidsandan", "imitation" och till och med "plagiat" av enskilda musikfragment. . En noggrann studie av operapartituren av experter visar att Nino Rota verkligen var allvarligt påverkad av stilen, formen och musikaliska fraser från sina stora föregångare, i första hand Rossini, Donizetti, Puccini, Offenbach, såväl som hans samtida och, enligt olika källor, vän Igor Stravinsky. Men detta hindrar oss inte det minsta från att betrakta hans operaverk som helt originellt och inta sin egen plats i världsarvet.
Helt absurt, enligt min mening, är förebråelser av "vulgaritet", "opera lätthet". Med samma framgång kan du "kritisera" många av Rossinis verk, säg "Italienare i Alger" ... Rota dolde inte det faktum att han, genom att gudomliggöra Rossini, Puccini, den bortgångne Verdi, Gounod och R. Strauss, älskade klassiska operetter , amerikanska musikaler, njöt av italienska komedier. Personlig tillgivenhet och smak återspeglades naturligtvis i de "seriösa" genrerna i hans arbete. Nino Rota upprepade ofta att det för honom inte finns någon värde, "hierarkisk" skillnad mellan musik för film och musik för operascenen, konserthus: "Jag anser konstgjorda försök att dela upp musik i" lätt "," halvlätt "," allvarligt ... Begreppet "lätthet" existerar bara för lyssnaren av musik, och inte för dess skapare... Som kompositör förödmjukar inte mitt filmarbete mig alls. Musik på bio eller i andra genrer är en sak för mig.”
Hans operor dyker sällan men ändå ibland upp på teatrar i Italien. Jag kunde inte hitta spår av deras produktioner på den ryska scenen. Men bara ett faktum om kompositörens popularitet i vårt land talar sitt tydliga språk: i maj 1991 hölls en stor konsert tillägnad 80-årsdagen av Nino Rotas födelse i Column Hall of the Unions House, med deltagande av Bolsjojteaterns orkestrar och statlig radio och TV. Läsare av den mellersta och äldre generationen minns vilken svår ekonomisk och politisk kris landet gick igenom vid den tiden – sex månader återstod innan dess kollaps. Och ändå har staten hittat medel och möjligheter att fira detta jubileum.
Man kan inte säga att den italienska kompositören har glömts bort i det nya Ryssland. 2006 hölls premiären av pjäsen "Notes av Nino Rota" på Moskva-teatern. Handlingen bygger på nostalgiska minnen av en äldre person. Scener från hjältens tidigare liv varvas med avsnitt och motiv inspirerade av Fellinis filmer. I en av teaterrecensionerna för april 2006 läser vi: "Hans musik, kännetecknad av sällsynt melodi, lyrik, uppfinningsrikedom och subtil penetrering i filmregissörens avsikt, låter i en ny föreställning baserad på dans och pantomim." Vi kan bara hoppas att våra operamästare till kompositörens hundraårsjubileum (2011) kommer att minnas att Nino Rota inte bara arbetade för film, och att de, gud förbjude, kommer att visa oss åtminstone något från hans operaarv.
Materialet från webbplatserna tesionline.it, abbazialascala.it, federazionecemat.it, teatro.org, listserv.bccls.org och Runet användes för artikeln.
