Orlando di Lasso |

Orlando di Lasso

Lasso. "Salve Regina" (Tallis Scholars)

O. Lasso, en samtida med Palestrina, är en av 2-talets mest kända och produktiva kompositörer. Hans verk beundrades allmänt i hela Europa. Lasso föddes i den fransk-flamländska provinsen. Inget bestämt är känt om hans föräldrar och tidiga barndom. Endast legenden har överlevt om hur Lasso, som då sjöng i pojkkören i St. Nicholas-kyrkan, kidnappades tre gånger för sin underbara röst. Vid tolv års ålder antogs Lasso i tjänst hos vicekungen på Sicilien, Ferdinando Gonzaga, och sedan dess har livet för en ung musiker varit fyllt av resor till de mest avlägsna hörnen av Europa. Tillsammans med sin beskyddare gör Lasso den ena resan efter den andra: Paris, Mantua, Sicilien, Palermo, Milano, Neapel och slutligen Rom, där han blir chef för kapellet i St. John-katedralen (det är anmärkningsvärt att Palestrina kommer att ta det här inlägget XNUMX år senare). För att kunna ta denna ansvarsfulla position var musikern tvungen att ha en avundsvärd auktoritet. Lasso var dock snart tvungen att lämna Rom. Han bestämde sig för att återvända till sitt hemland för att besöka sina släktingar, men när han kom dit hittade han dem inte längre vid liv. På senare år besökte Lasso Frankrike. England (föreg.) och Antwerpen. Ett besök i Antwerpen präglades av publiceringen av den första samlingen av Lassos verk: dessa var femdelade och sexdelade motetter.

År 1556 kom en vändpunkt i Lassos liv: han fick en inbjudan att ansluta sig till hertig Albrecht V:s hov av Bayern. Till en början antogs Lasso i hertigens kapell som tenor, men några år senare blev han kapellets egentliga ledare. Sedan dess har Lasso varit permanent bosatt i München, där hertigens residens låg. Till hans uppgifter hörde att tillhandahålla musik för alla högtidliga ögonblick i hovets liv, från morgongudstjänsten (för vilken Lasso skrev flerstemmiga mässor) till olika besök, festligheter, jakt etc. Som chef för kapellet ägnade Lasso en mycket tid till utbildning av korister och musikbibliotek. Under dessa år fick hans liv en lugn och ganska trygg karaktär. Ändå gör han även vid denna tid några resor (till exempel, 1560, på order av hertigen, reste han till Flandern för att rekrytera korister till kapellet).

Lassos berömmelse växte både hemma och långt bortom. Han började samla och organisera sina kompositioner (arbetet av hovmusikerna från Lasso-eran berodde på hovets liv och berodde till stor del på kraven att skriva "i fall"). Under dessa år publicerades Lassos verk i Venedig, Paris, München och Frankfurt. Lasso hedrades med entusiastiska epitet "musikernas ledare, den gudomliga Orlando." Hans aktiva arbete fortsatte till de allra sista åren av hans liv.

Kreativiteten Lasso är enorm både i antalet verk och i bevakningen av olika genrer. Kompositören reste över hela Europa och bekantade sig med musiktraditionerna i många europeiska länder. Han råkade träffa många framstående musiker, konstnärer, poeter från renässansen. Men huvudsaken var att Lasso lätt tillgodogjorde sig och organiskt bröt melodi- och genredragen i musik från olika länder i sitt verk. Han var en verkligt internationell kompositör, inte bara på grund av sin extraordinära popularitet, utan också för att han kände sig fritt inom ramen för olika europeiska språk (Lasso skrev låtar på italienska, tyska, franska).

Lassos verk omfattar både kultgenrer (cirka 600 mässor, passioner, magnificat) och sekulära musikgenrer (madrigaler, sånger). En speciell plats i hans verk intar en motett: Lasso skrev ca. 1200 motetter, extremt varierande i innehåll.

Trots likheten mellan genrer skiljer sig Lassos musik avsevärt från Palestrinas musik. Lasso är mer demokratisk och ekonomisk i valet av medel: i motsats till Palestrinas något generaliserade melodi är Lassos teman mer koncisa, karaktäristiska och individuella. Lassokonsten kännetecknas av porträtt, ibland i renässanskonstnärernas anda, distinkta kontraster, konkreta och ljusa bilder. Lasso, särskilt i sånger, lånar ibland direkt intriger från det omgivande livet, och tillsammans med handlingarna, dåtidens dansrytmer, hennes intonationer. Det var dessa egenskaper hos Lassos musik som gjorde henne till ett levande porträtt av sin tid.

A. Pilgun