Musikkalender – maj

May gav fans av klassisk musik flera stora namn av kompositörer och artister vars verk har funnits kvar i århundraden. Bland dem: P. Tchaikovsky, I. Brahms, A. Lyadov, V. Sofronitsky, R. Wagner. Flera intressanta premiärer ägde rum denna månad, bland annat debuterna av W. Mozarts opera Le nozze di Figaro och L. Beethovens 9:e symfoni.

Kompositörer som tänjde på sin tids gränser

2 maj 1660 år född i Palermo, Italien Alessandro Scarlatti. Det finns tillräckligt med vita fläckar i hans biografi. Men en sak är obestridlig – denna kompositör blev grundaren av den största napolitanska operaskolan i slutet av 120-talet. Storleken på hans kreativa arv är slående. Scarlatti skrev ensam mer än 600 operor. Och mer än 200 kantater, om XNUMX mässor, madrigaler, oratorier, motetter. Bland eleverna finns sonen till kompositören Domenico Scarlatti, välkänd för unga pianister för sina sonatiner; Francesco Durante, författare till kyrkomusik, unge Georg Friedrich Handel.

7 maj 1833 år föddes Johannes Brahms, R. Schumanns efterträdare i tysk musikromantik. Genom att arbeta under storhetstiderna för nya genrer av teater- och programmusik, bevisade kompositören med sitt arbete livskraften hos klassiska former, berikade av en modern konstnärs attityd. Topparna i Brahms verk var fyra symfonier, som speglar olika aspekter av hans världsbild.

Samma dag, 7 maj 1840 år den största kompositören, läraren, dirigenten, pedagogen i världsmusikkonstens historia kom till världen – Peter Iljitsj Tjajkovskij. Han såg sin uppgift inom konsten i ett sanningsenligt och uppriktigt samtal med publiken om de problem som berör dem. Det ständiga dagliga arbetet med att skapa musik var hela meningen med hans liv.

Kompositörens väg var inte lätt, hans föräldrar ville se honom som en advokat och den unge mannen tvingades lyda deras vilja och få en lämplig utbildning. Men hans själ strävade efter musik, och Tjajkovskij lämnade tjänsten för en karriär som kompositör. Maestro är en innovatör inom balettområdet. Han satte balettmusik i nivå med opera- och symfonikonstens mästerverk, vilket bevisade att den inte bara kan tillämpas i naturen (ackompanjera dans). Hans baletter och operor lämnar inte världens teaterscene.

11 maj 1855 år en representant för den yngre generationen ryska tonsättare föddes – Anatolij Lyadov. Kärnan i hans verk är rysk folklore. Hans verk kännetecknas av subtila kontemplativa texter, en mästerlig naturskildring och en organisk sammanblandning av genreelement. Huvudsaken för honom var en kombination av avslappnad elegans och genreharmoni. Bland hans bästa verk är orkesterminiatyrerna "Kikimora" och "Baba Yaga", den episka balladen "About Antiquity", arrangemang av folksånger. Lyadov visade sig också som en begåvad lärare. Hans elever var B. Asafiev, S. Prokofiev, N. Myaskovsky.

15 maj 1567 år den ljusaste representanten för renässansen föddes, Claudio Monteverdi. Han, som ingen på den tiden, kunde uttrycka livets tragedi i opera, för att avslöja djupet i mänskliga karaktärer. Monteverdi förkastade de regler som omgivningen införde och ansåg att musiken borde följa hjärtats föreskrifter och inte trassla in sig i konventioner. Kompositörens största popularitet kom med produktionen 1607 i Mantua av operan "Orpheus".

22 maj 1813 år den största reformatorn av operagenren kom till världen Richard Wagner. Hans tidiga operor är en hyllning till traditionen. Drivkraften till att tänka om genren var de revolutionära händelserna i Europa i mitten av XNUMX-talet. Wagner reviderade sina konstnärliga åsikter och redogjorde för dem i flera teoretiska verk. De hittade en musikalisk gestaltning i tetralogin "Nibelungens ring".

Mästare virtuoser

1 maj 1873 år en ljus representant för den ryska pianistiska skolan föddes Konstantin Igumnov. Lyssnarna noterade hans speciella inställning till pianot och till framförandet, som om han förde en dialog med lyssnaren. Igumnov är en av de artister som inte eftersträvade yttre effekter, utan fick pianot att sjunga.

Som lärare var Igumnov sträng mot sina elever. Han lärde dem konstnärlig sanning, naturlighet i utförande, sparsamhet och proportioner i de medel som användes. Både i sitt spel och i sina elevers framträdande uppnådde han mjukhet, melodiös ljud, lättnadsplastisk frasering.

8 maj 1901 år Petersburg, en annan framstående pianist föddes – Vladimir Sofronitsky. Den här artisten är unik, den kan inte jämföras med någon av hans kollegor. Hans pianistiska tolkningar jämfördes med Vrubels målningar, Bloks dikter och Greens böcker. Kritiker noterade att Sofronitskys prestation är "musikalisk hypnos", en extremt uppriktig bekännelse av artisten.

Vladimir Sofronitsky – Absolut tonhöjd

Pianisten älskade små kammarsalar, "sin" publik. Han tolererade inte stereotypa, stereotypa prestationer. Sofronitsky studerade sina program noggrant, under lång tid. Även i repetitiva kompositioner lyckades han uppnå ett annat sound.

premiärer

Den 1 maj 1786 i Wien "Burgtheater" var premiären av den älskade av miljontals fans av operan, ägd av W. Mozart, "The Marriage of Figaro". Detta verk har satt ett slags rekord: det är det äldsta verk som ständigt finns på repertoaren hos alla de ledande operahusen i världen.

Den 7 maj 1824 ägde premiären av L. Beethovens 9:e symfoni rum i Wien, på Carinthian Gate Theatre. Trots att det var få repetitioner, och partituret var dåligt inlärt, gjorde föreställningen ett stänk. Och även om Beethoven själv inte kunde dirigera på grund av fullständig hörselnedsättning, stod han i hörnet av scenen och visade kapellmästaren I. Umlauf tempot i varje sats. För att kompositören skulle se vilken förtjusning publiken upplevde kastade publiken upp huvuddukar och mössor, många grät. Endast polisens ingripande kunde lugna allmänheten. På grund av ett överflöd av känslor tappade Beethoven sina sinnen.

L. Beethoven – Symfoni nr 9 – stillbilder från filmen "Rewriting Beethoven"

Författare – Victoria Denisova