Kända refränger från Verdis operor

I motsats till den tidiga bel canto-traditionen, som betonade soloarrier, gav Verdi körmusiken en viktig plats i sitt operaarbete. Han skapade ett musikdrama där hjältarnas öden inte utvecklades i ett sceniskt vakuum, utan vävdes in i människors liv och var en återspegling av det historiska ögonblicket.

Många refränger ur Verdis operor visar folkets enhet under inkräktarnas ok, vilket var mycket viktigt för kompositörens samtida som kämpade för italiensk självständighet. Många körensembler skrivna av den store Verdi blev senare folkvisor.

Opera "Nabucco": refräng "Va', pensiero"

I tredje akten av den historiskt-heroiska operan, som gav Verdi hans första framgång, väntar de fångna judarna sorgset på avrättning i babylonisk fångenskap. De har ingenstans att vänta på frälsning, eftersom den babyloniska prinsessan Abigail, som grep sin galna far Nabuccos tron, gav order om att förgöra alla judar och hennes halvsyster Fenena, som konverterade till judendomen. De fångna minns sitt förlorade hemland, vackra Jerusalem, och ber Gud att ge dem styrka. Melodins växande kraft förvandlar bönen nästan till ett stridsrop och lämnar inga tvivel om att folket, förenat av kärlekens anda till frihet, kommer att stå ut med alla prövningar.

Enligt operans handling utför Jehova ett mirakel och återställer den ångrande Nabuccos sinne, men för Verdis samtida, som inte förväntade sig nåd från högre makter, blev denna refräng en hymn i italienarnas befrielsekamp mot österrikarna. Patrioter var så genomsyrade av passionen i Verdis musik att de kallade honom "den italienska revolutionens maestro."

************************************************** ********************

Opera "Force of Destiny": refräng "Rataplan, rataplan, della gloria"

Den tredje scenen i tredje akten av operan är tillägnad vardagen i det spanska militärlägret i Velletri. Verdi, som kort lämnar adelns romantiska passioner, målar mästerligt bilder av människors liv: här stannar oförskämda soldater, och den listiga zigenaren Preziosilla, som förutspår ödet, och sutlers som flirtar med unga soldater och tiggare som tigger om allmosor, och karikerade munken Fra Melitone, förebråande en soldat i utsvävningar och uppmanade till omvändelse före strid.

I slutet av bilden förenas alla karaktärer, till ackompanjemang av endast en trumma, i en körscen, där Preziosilla är solist. Det här är kanske den gladaste körmusiken från Verdis operor, men om du tänker efter, för många soldater som går ut i strid, kommer den här låten att bli deras sista.

************************************************** ********************

Opera "Macbeth": refräng "Che faceste? Dite su!

Den store kompositören begränsade sig dock inte till realistiska folkscener. Bland Verdis ursprungliga musikaliska upptäckter finns häxkörerna från första akten i Shakespeares drama, som börjar med ett uttrycksfullt kvinnligt skrik. Häxor som samlats nära fältet för en strid nyligen avslöjar sin framtid för de skotska befälhavarna Macbeth och Banquo.

Ljusa orkesterfärger skildrar tydligt det hån med vilket mörkrets prästinnor förutspår att Macbeth kommer att bli kung av Skottland, och Banquo kommer att bli grundaren av den härskande dynastin. För båda två bådar inte denna utveckling av händelser gott, och snart börjar häxornas förutsägelser slå in...

************************************************** ********************

Opera "La Traviata": körer "Noi siamo zingarelle" och "Di Madrid noi siam mattadori"

Det bohemiska livet i Paris är fullt av hänsynslöst nöje, som upprepade gånger hyllas i körscenerna. Men librettots ord klargör att bakom maskeradens falskhet ligger förlustens smärta och lyckans flyktighet.

På balen för kurtisanen Flora Borvois, som inleder den andra scenen i andra akten, samlades sorglösa "masker": gäster utklädda till zigenare och matadorer, retade varandra, skämtsamt förutsäger ödet och sjöng en sång om den modige tjurfäktaren Piquillo, som dödade fem tjurar på arenan för en ung spansk kvinnas kärleks skull. Parisaren hånar äkta mod och uttalar meningen: "Det finns ingen plats för mod här - du måste vara glad här." Kärlek, hängivenhet, ansvar för handlingar har tappat värde i deras värld, bara en bubbelpool av underhållning ger dem ny kraft...

På tal om La Traviata kan man inte undgå att nämna den välkända bordssången "Libiamo ne' lieti calici", som sopranen och tenoren framför ackompanjerat av kören. Kurtisanen Violetta Valerie, konsumtionssjuk, berörs av provinsens Alfred Germonts passionerade bekännelse. Duetten, ackompanjerad av gäster, sjunger om roligt och själens ungdom, men fraser om kärlekens flyktiga natur låter som ett ödesdigert omen.

************************************************** ********************

Opera "Aida": kör "Gloria all'Egitto, ad Iside"

Recensionen av refränger från Verdis operor avslutas med ett av de mest kända fragment som någonsin skrivits i opera. Den högtidliga hedringen av de egyptiska krigarna som återvände med seger över etiopierna äger rum i den andra scenen i andra akten. Den jublande inledningskören, som förhärligar de egyptiska gudarna och modiga segrarna, följs av ett balettintermezzo och en triumfmarsch, kanske bekant för alla.

De följs av ett av de mest dramatiska ögonblicken i operan, då hembiträdet till faraos dotter Aida känner igen sin far, den etiopiske kungen Amonasro, bland fångarna som gömmer sig i fiendens lägret. Stackars Aida får en ny chock: faraon, som vill belöna den egyptiske militärledaren Radames, Aidas hemliga älskares tapperhet, ger honom handen på sin dotter Amneris.

Sammanflätningen av passioner och strävanden hos huvudkaraktärerna når en kulmen i den sista körensemblen, där folket och prästerna i Egypten prisar gudarna, slavarna och fångarna tackar faraon för livet som de fått, Amonasro planerar hämnd och älskare. beklaga den gudomliga missnöjet.

Verdi, som en subtil psykolog, skapar i denna refräng en grandios kontrast mellan hjältarnas och publikens psykologiska tillstånd. Refränger i Verdis operor avslutar ofta akter där scenkonflikten når sin högsta punkt.

************************************************** ********************