Affektteori |
AFFEKSTEORI (av lat. affectus – känslomässig spänning, passion) – musikaliskt och estetiskt. ett begrepp som fick stor spridning på 18-talet; enligt denna teori är musikens huvudsakliga (eller till och med det enda) innehållet uttrycket, eller "bilden", människan. känslor, passioner. A.t. härstammar från antiken (Aristoteles) och medeltiden. estetik ("Musica movet affectus" - "Musik flyttar passioner," sa salige Augustinus). En viktig roll i bildandet av A. t. spelades av R. Descartes filosofi – hans avhandling "Emotionella passioner" ("Les passions de l'vme", 1649). Huvudinstallationer av A. t. är uppställda av I. Mattheson. "Det är möjligt att perfekt skildra med hjälp av enkla verktyg själens adel, kärlek, svartsjuka. Du kan förmedla alla själens rörelser med enkla ackord eller deras konsekvenser”, skrev han i The Newest Study of the Singspiel (“Die neueste Untersuchung der Singspiele”, 1744). Denna allmänna bestämmelse konkretiserades med hjälp av en detaljerad definition (ofta normativ) av vad den skulle uttrycka. Med hjälp av melodi, rytm, harmoni kan en eller annan känsla förmedlas. Till och med J. Tsarlino (”Istitetioni harmoniche”, 1558) skrev om sambandet med vissa affekters dekomp. intervaller och dur- och molltreklanger. A. Werkmeister (slutet av 17-talet) utökade utbudet av muser förknippade med vissa affekter. betyder att i det införa tonalitet, tempo, dissonans och konsonans, register. Baserat på premissen från V. Galilee, i detta avseende, övervägdes också instrumentens klangfärger och prestationsförmåga. I alla sådana verk klassificerades själva affekterna; A. Kircher 1650 (“Musurgia universalis”) har 8 av sina typer, och FW Marpurg 1758 – redan 27. Frågan om beständighet och förändring av affekter övervägdes också. De flesta anhängare av A. t. trodde att muserna. ett verk kan bara uttrycka en påverkan, som visar i dekomp. delar av sammansättningen av dess graderingar och nyanser. A.t. har delvis utvecklats som en generalisering av de trender som dyker upp på italienska, franska. och tyska. musik ser. 18-talet, delvis estetiskt. förväntan om den "känsliga" riktningen i musik. kreativitet 2: a våningen. 18-talet (N. Piccinni, söner till JS Bach, JJ Rousseau m.fl.). A.t. anslutit sig till många. stora musiker, filosofer, dåtidens estetik: I. Mattheson, GF Telemann, JG Walter (“Musical Lexicon”), FE Bach, II Kvanz, delvis GE Lessing, Abbot JB Dubos, JJ Rousseau, D. Diderot (“Ramos brorson). ”), CA Helvetius (“On the Mind”), AEM Grétry (“Memoarer”). I 2:a våningen. 18-talet f.Kr. förlorar sitt inflytande.
Försvara principen om naturen. och sanna känslor. musikens uttrycksfullhet, anhängare av A. t. motsatte sig snäv teknikism, mot den uppstyltade tysken. klassicistisk skola, mot avskildheten från det jordiska, ofta odlad i katolikernas sånger. och evangelisk. kyrkan, såväl som mot de idealistiska. estetik, som förkastade teorin om imitation och försökte bevisa "outtryckbarheten" av musernas känslor och passioner. betyder att.
Samtidigt har A. t. kännetecknades av begränsad, mekanistisk natur. Genom att reducera musikens innehåll till uttryck för passioner, förringade hon vikten av det intellektuella elementet i den. Med tanke på affekter som samma andliga rörelser för alla människor, A. t. benägna kompositörer att uttrycka vissa generaliserade typer av känslor, och inte deras unikt individuella manifestationer. Försök att systematisera intervaller, tangenter, rytmer, tempo, etc. enligt deras känslomässiga uttryck. effekt ledde ofta till schematism och ensidighet.
Referenser: Дидро D., Племянник Рамо, Избр. соч., пер. с франц., т. 1, M., 1926; Маркус S., История музыкальной ESTетики, ч. 1, M., 1959, гл. II; Walther JG, Musikalisches Lexikon, Lpz., 1732; Mattheson J., Den perfekta dirigenten, Kassel, 1739; Bach C. Ph. Em., An Essay on the True Art of Playing the Piano, Tl 1-2, В., 1753; Rousseau J.-J., Dictionnaire de musique, Gиn., 1767, P., 1768; Engel JJ, om en musikalisk lista, В., 1780; Gretry A., Mйmoires, ou Essais sur la musique, P., 1789, P., 1797; Marx A. В., Om måleri i musik, B., 1828; Kretzschmar H., Nya förslag till främjande av musikalisk hermeneutik, satsestetik, в сб.: «JbP», XII, Lpz., 1905; его же, allmänt och särskilt för affektteorin, I-II, там же, XVIII-XIX, Lpz., 1911-12; Schering A., Den tyska upplysningens musikestetik, «SIMG», VIII, B., 1906/07; Goldschmidt H., The Music Aesthetics of the 18th Century, Z., 1915; Schцfke R., Quantz som estetiker, «AfMw», VI, 1924; Frotscher G., Bachs tematiska bildning under påverkan av affektteorin. Rapport om 1925:a musikvetenskapliga kongressen i Leipzig. 1926, Lpz., 1700; Seraukу W., The aesthetics of musical imitation in the period 1850-1929, University Archive XVII, Mьnster i. W., 1955; Eggebrecht HH, Uttrycksprincipen i den musikaliska stormen och driften, "German Quarterly Journal for Literary Studies and Intellectual History", XXIX, XNUMX.
KK Rosenshield
