Kalyuka: instrumentdesign, ljud, historia, spelteknik, varianter

Blåsmusikinstrumentet kalyuk har många namn: övertonsflöjt, örtpipa, destillation, och det här är inte en komplett lista. Kalyuka var vanlig bland nästan alla europeiska folk, det var en cylinder med hål, ihåliga från insidan, gjorda av solida stjälkar av växter (höggräs, angelica, tandsten).

Design och tillverkning

Instrumentets design är extremt enkel; förr i tiden kunde vilken bonde som helst göra en örtpipa. Den torkade stjälken på växten hade 2 hål: det översta för att blåsa in luft, det nedersta för att blåsa ut. För att extrahera ljudet av flöjten fanns det nära toppen ytterligare ett hål, kallat nospartiet (visselpipan).

En viktig punkt var valet av storleken på kalyuki. Musikerns fysik, hans längd fungerade som en riktlinje. Barnexemplar översteg i genomsnitt inte 30 cm, vuxna kunde nå 85 cm. Man trodde att artisten helst skulle nå bottenhålet med fingrarna. När vi gjorde en modell tog vi därför avståndet från axeln till fingrarnas spets.

Från insidan hade höljet formen av en kon: bredare upptill än nedtill (skillnaden är ca 1 cm).

Till en början tillverkades folkinstrumentet endast av växter. Torkade stjälkar tjänade som material:

• piper;
• taggig tandsten;
• Hogweed;
• moderurt;
• pumpa.

Senare började de ta ett träd som grund - i synnerhet en bast, som lindades runt ett finger och skapade en ihålig kon.

Kalyuka ansågs vara ett säsongsbetonat instrument: det var inte svårt att tillverka, naturligt material fungerade som materialet. Den kunde slängas direkt efter användning, den förvarades inte på länge.

Tillverkningsregler:

• När man använde tandstenens stjälk som bas, skars spikarna av från den, membranen genomborrades inuti, så att det inte fanns några punkteringar på kroppen.
• Arbetsstycket kontrollerades för integritet: platserna där det passerade luft smetades med brödsmulor.
• Den övre delen ska vara tjockare än den nedre, så den nedre delen av växten skars av: stjälken är mer köttig vid rötterna.
• För inloppet gjordes ett strikt tvärgående snitt. För en visselpipa (nospartiet) - ett snitt i en vinkel på 45 °.

Ursprungshistoria

Den exakta perioden för örtrörets utseende är okänd, förmodligen fanns den i det antika Ryssland och var vanlig bland landsbygdsbefolkningen. Instrumentet var avsett för män, pjäsen ackompanjerades av sånger, danser, alla helgdagar, festligheter.

De första studierna och den dokumentära beskrivningen av det ryska folkinstrumentet går tillbaka till 1980. Då ägde flera gamla i byarna, som ligger mellan Belgorod och Voronezh, Play on the spike. Från deras berättelser blev det känt att i början av XNUMXth århundradet var denna modell populär och utbredd bland byborna.

Professionella musiker gav det antika instrumentet ett vetenskapligt namn – övertonsflöjten. Idag är hon fullvärdig medlem i många ensembler som framför rysk folkmusik.

Spelteknik

Ljud produceras när artisten stänger och öppnar ett hål i botten av fodralet. Huvudtekniken i Play är överdriven. Musikern riktar en luftstråle in i det övre hålet och öppnar och stänger det nedre i takt med melodins rytm.

När det gäller ljud är kalyukens kapacitet ganska blygsam: mästarna på att spela detta instrument kompletterar föreställningen med brinnande rop.

Olika sorter

Kalyuks kännetecknas av materialet som utgör deras grund:

• bast;
• pöl (engångs);
• taggiga (värderade mer än andra, var ett tecken på välstånd).

Varianter av Kaluki finns i de flesta europeiska länder, bara namnet ändras: selfeit, selpipa (Sverige), payupilli (Finland), seleflita (Norge).

Följande modeller anses vara de vanligaste:

• Pilflöjt – tillverkningsmaterial: pilbark, ibland andra träslag (al, fjällaska, ask). Plats för distribution – Skandinaviska länder.
• Tilinka är ett folkinstrument från Rumänien, Moldavien, Ukraina av medelstorlek (30-60 cm).
• Slutet är en slovakisk variant. Kroppslängden når 90 cm, hål - 3 cm. Material – hassel. Används främst av herdar.