Evgeny Semenovich Mikeladze (Mikeladze, Evgeny) |

Mikeladze, Evgeny

Sovjetisk dirigent, hedrad konstarbetare i den georgiska SSR (1936). Yevgeny Mikeladze fortsatte sin självständiga kreativa verksamhet i bara några år. Men hans talang var så stor, och hans energi så sjudande, att han även utan att nå toppen lyckades sätta en outplånlig prägel på vår musikkultur. Innan Mikeladze tog upp prispallen gick han igenom en bra skola – först i Tbilisi, där han spelade i blås- och symfoniorkestrar, och sedan på Leningrads konservatorium, där hans lärare var N. Malko och A. Gauk. På konservatoriets operastudio debuterade musikern som dirigent i Tsarens brud. Snart fick studenten Mikeladze äran att leda kvällen med anledning av sovjetmaktens decennium i Georgien, som hölls i Moskva, i Kolumnhallen. Konstnären själv kallade denna händelse sin "första triumf" ...

Hösten 1930 stod Mikeladze för första gången på podiet i Tbilisis operahus och höll (utantill!) en öppen repetition av Carmen. Året därpå utsågs han till dirigent för truppen, och två år senare, efter I. Paliashvilis död, blev han hans efterträdare som konstnärlig ledare för teatern. Varje nytt verk av dirigenten förvandlades till en betydande händelse, vilket höjde teaterns nivå. “Don Pasquale”, “Othello”, “Aida”, “Samson och Lalila”, “Boris Godunov”, “Faust”, “Prins Igor”, “Eugene Onegin”, “Tosca”, “Trubadur”, “Tsarens brud ” , ”Shota Rustaveli” … Det här är stadierna av konstnärens verksamhet på bara sex år. Låt oss tillägga att 1936, under hans ledning, sattes den första georgiska baletten "Mzechabuki" av M. Balanchivadze upp, och under decenniet av georgisk konst i Moskva (1837) utförde Mikeladze briljanta produktioner av pärlor från nationella operaklassiker – "Abesaloma och Eteri" och "Daisi".

Arbete i operan gav konstnären stor popularitet inte bara bland lyssnare utan också bland kollegor. Han fängslade alla med sin entusiasm, erövrade med talang, lärdom och personlig charm, målmedvetenhet. "Mikeladze", skriver hans biograf och vän G. Taktakishvili, "allt var underordnat verkets musikaliska idé, musikalisk dramaturgi, musikalisk bild. Men medan han arbetade på operan stängde han sig aldrig bara i musik, utan grävde ner sig på scensidan, i skådespelarnas beteende.

De bästa egenskaperna hos artistens talang manifesterades också under hans konsertframträdanden. Mikeladze tolererade inte heller här klichéer, och smittade alla omkring honom med en anda av sökande, en anda av kreativitet. Fenomenalt minne, som gjorde det möjligt för honom att memorera de mest komplexa partitur på några timmar, enkelhet och klarhet i gester, förmågan att förstå kompositionens form och avslöja ett stort utbud av dynamiska kontraster och en mängd olika färger i den. var konduktörens drag. "Den fria, extremt tydliga svingen, plastiska rörelserna, uttrycksfullheten hos hela hans slanka, tonade och flexibla figur fångade publikens uppmärksamhet och hjälpte till att förstå vad han ville förmedla", skriver G. Taktakishvili. Alla dessa funktioner manifesterades i en bred repertoar, med vilken dirigenten uppträdde både i sin hemstad och i Moskva, Leningrad och andra centra i landet. Bland hans favoritkompositörer finns Wagner, Brahms, Tjajkovskij, Beethoven, Borodin, Prokofjev, Sjostakovitj, Stravinskij. Konstnären främjade ständigt georgiska författares arbete – 3. Paliashvili, D. Arakishvili, G. Kiladze, Sh. Taktakishvili, I. Tuskia och andra.

Mikeladzes inflytande på alla områden av det georgiska musiklivet var enormt. Han höjde inte bara operahuset, utan skapade också i huvudsak en ny symfoniorkester, vars skicklighet snart uppskattades mycket av världens mest framstående dirigenter. Mikeladze undervisade i en dirigentklass vid Tbilisis konservatorium, ledde en studentorkester och dirigerade uppträdanden i Choreographic Studio. ”Kreativitetens glädje och glädjen att träna nya krafter i konsten” – så definierade han sitt livsmotto. Och förblev honom trogen till slutet.

Bokst.: GM Taktakishvili. Evgeny Mikeladze. Tbilisi, 1963.

L. Grigoriev, J. Platek