Eugen Arturovich Kapp |

Eugen Kapp

"Musik är mitt liv..." Med dessa ord uttrycks E. Kapps kreativa credo på det mest kortfattade sätt. Reflekterande över syftet och essensen av musikalisk konst, betonade han; att ”musik låter oss uttrycka all storhet av idealen i vår tid, all verklighetens rikedom. Musik är ett utmärkt sätt för moralisk utbildning av människor. Kapp har arbetat inom en mängd olika genrer. Bland hans huvudverk finns 6 operor, 2 baletter, en operett, 23 verk för en symfoniorkester, 7 kantater och oratorier, cirka 300 sånger. Musikteatern intar en central plats i hans verk.

Musikerfamiljen Kapp har varit ledande i Estlands musikliv i mer än hundra år. Eugens farfar, Issep Kapp, var organist och dirigent. Far – Arthur Kapp, efter att ha tagit examen från St. Petersburgs konservatorium i orgelklass med professor L. Gomilius och i komposition med N. Rimsky-Korsakov, flyttade till Astrakhan, där han ledde den lokala avdelningen av det ryska musikaliska sällskapet. Samtidigt arbetade han som chef för en musikskola. Där, i Astrakhan, föddes Eugen Kapp. Pojkens musikaliska talang visade sig tidigt. Han lärde sig spela piano och gör sina första försök att komponera musik. Den musikaliska atmosfären som rådde i huset, Eugens möten med A. Scriabin, F. Chaliapin, L. Sobinov, A. Nezhdanova, som kom på turné, ständiga besök på operaföreställningar och konserter – allt detta bidrog till att forma framtiden kompositör.

1920 blev A. Kapp inbjuden som dirigent för Estlands operahus (något senare – professor vid konservatoriet), och familjen flyttade till Tallinn. Eugen satt i timmar i orkestern, bredvid sin fars dirigentsläktare, och följde noga allt som hände runt omkring. 1922 kom E. Kapp in på Tallinns konservatorium i pianoklass av professor P. Ramul, dåvarande T. Lembn. Men den unge mannen attraheras mer och mer av kompositionen. Vid 17 års ålder skrev han sitt första stora verk – Tio varianter för piano på ett tema som satts av hans far. Sedan 1926 har Eugen varit elev vid Tallinns konservatorium i sin fars kompositionsklass. Som ett diplomarbete i slutet av konservatoriet presenterade han den symfoniska dikten "The Avenger" (1931) och Piano Trio.

Efter examen från konservatoriet fortsätter Kapp att aktivt komponera musik. Sedan 1936 har han kombinerat kreativt arbete med undervisning: han undervisar i musikteori vid Tallinns konservatorium. Våren 1941 fick Kapp det ärofulla uppdraget att skapa den första estniska baletten baserad på nationaleposet Kalevipoeg (Kalevs son, in libre av A. Syarev). I början av sommaren 1941 skrevs balettens klaver, och kompositören började orkestrera den, men det plötsliga krigsutbrottet avbröt arbetet. Huvudtemat i Kapps verk var fosterlandets tema: han skrev den första symfonin (”Patriotisk”, 1943), den andra violinsonaten (1943), körerna ”Native Country” (1942, art. J. Kärner), "Arbete och kamp" (1944, st. P. Rummo), "Du stod emot stormarna" (1944, st. J. Kyarner), etc.

År 1945 fullbordade Kapp sin första opera Hämndens eldar (libre P. Rummo). Dess handling utspelar sig på 1944-talet, under perioden av det estniska folkets heroiska uppror mot de germanska riddarna. I slutet av kriget i Estland skrev Kapp ”Segermarsch” för blåsorkester (1948), som lät när den estniska kåren gick in i Tallinn. Efter att ha återvänt till Tallinn var Kapps främsta bekymmer att hitta klaveret till hans balett Kalevipoeg, som fanns kvar i den stad som ockuperades av nazisterna. Alla krigsåren oroade sig kompositören för sitt öde. Vad var Kapps glädje när han fick veta att trogna människor hade räddat klavian! Kompositören började färdigställa baletten och tog en ny titt på sitt verk. Han betonade tydligare huvudtemat i eposet - det estniska folkets kamp för deras självständighet. Med hjälp av ursprungliga, ursprungliga estniska melodier avslöjade han subtilt karaktärernas inre värld. Baletten hade premiär i 10 på Estonia Theatre. "Kalevipoeg" har blivit en favoritföreställning för den estniska publiken. Kapp sa en gång: "Jag har alltid varit fascinerad av människor som gav sin styrka, sina liv för triumfen för den stora idén om sociala framsteg. Beundran för dessa enastående personligheter har varit och letar efter en väg ut i kreativiteten. Denna idé om en anmärkningsvärd konstnär förkroppsligades i ett antal av hans verk. Till 1950-årsjubileet av det sovjetiska Estland skriver Kapp operan Frihetens sångare (2, 1952:a upplagan 100, libre P. Rummo). Den är tillägnad minnet av den berömda estniske poeten J. Syutiste. Kastads i fängelse av de tyska fascisterna, skrev denna modige frihetskämpe, liksom M. Jalil, eldiga dikter i fängelsehålan och uppmanade folket att kämpa mot de fascistiska inkräktarna. Chockad över S. Allendes öde tillägnade Kapp sin requiemkantat Over Andes för manskör och solist till hans minne. Med anledning av XNUMX-årsdagen av den berömda revolutionären X. Pegelmans födelse skrev Kapp låten "Let the Hammers Knock" baserat på hans dikter.

1975 sattes Kapps opera Rembrandt upp på Vanemuineteatern. "I operan Rembrandt", skrev kompositören, "ville jag visa tragedin i kampen för en lysande konstnär med en självtjänande och girig värld, plågan av kreativ träldom, andligt förtryck." Kapp tillägnade det monumentala oratoriet Ernst Telman (60, art. M. Kesamaa) till 1977-årsdagen av den stora oktoberrevolutionen.

En särskild sida i Kapps verk består av verk för barn – operorna Vinterns saga (1958), Det extraordinära miraklet (1984, baserad på sagan av GX Andersen), De mest otroliga, baletten De gyllene spinnarna (1956), operetten "Assol" (1966), musikalen" Blåklintmirakel "(1982), liksom många instrumentala verk. Bland de senaste årens verk kan nämnas "Välkommen-ouvertyr" (1983), kantaten "Victory" (vid M. Kesamaa station, 1983), Konsert för cello och kammarorkester (1986), etc.

Under hela sitt långa liv begränsade Kapp sig aldrig till musikalisk kreativitet. Professor vid Tallinns konservatorium utbildade han sådana kända tonsättare som E. Tamberg, H. Kareva, H. Lemmik, G. Podelsky, V. Lipand och andra.

Kapps sociala verksamhet är mångfacetterad. Han agerade som en av arrangörerna av Estonian Composers' Union och var under många år ordförande i dess styrelse.

M. Komissarskaya