Fagott: vad är det, ljud, sorter, struktur, historia

Det exakta datumet för födelsen av fagotten har inte fastställts, men detta musikinstrument kommer definitivt från medeltiden. Trots sitt gamla ursprung är det fortfarande populärt idag, det är en viktig del av symfoni- och blåsorkester.

Vad är en fagott

Fagott tillhör gruppen blåsinstrument. Hans namn är italienska, översatt som "bunt", "knut", "bunt av ved". Utåt ser det ut som ett lätt böjt, långt rör, utrustat med ett komplext ventilsystem, en dubbel käpp.

Fagottens klang anses vara uttrycksfull, berikad med övertoner genom hela omfånget. Oftare är 2 register tillämpliga - lägre, mellersta (övre är mindre efterfrågad: toner låter tvingade, spända, nasala).

Längden på en vanlig fagott är 2,5 meter, vikten är cirka 3 kg. Tillverkningsmaterialet är trä, och inte vilket som helst, utan uteslutande lönn.

Fagottens struktur

Designen består av fyra huvuddelar:

• nedre knä, även kallad "stövel", "bål";
• litet knä;
• stort knä;
• styckning.

Strukturen är hopfällbar. Den viktiga delen är glaset eller "es" - ett böjt metallrör som sträcker sig från det lilla knäet och liknar S i konturerna. En dubbel vassrör är monterad ovanpå glaset – ett element som tjänar till att extrahera ljud.

Fodralet är utrustat med ett stort antal hål (25-30 stycken): genom att omväxlande öppna och stänga dem ändrar musikern tonhöjd. Det är omöjligt att kontrollera alla hålen: artisten interagerar direkt med flera av dem, resten drivs av en komplex mekanism.

lodning

Ljudet av fagotten är ganska märkligt, så instrumentet är inte betrodd för solopartier i orkestern. Men i måttliga doser, när det är nödvändigt att betona nyanserna i arbetet, är det oumbärligt.

I ett lågt register liknar ljudet ett hes grymtande; tar man det lite högre får man ett sorgligt, lyriskt motiv; höga toner ges till instrumentet med svårighet, de låter icke-melodiöst.

Fagottens räckvidd är cirka 3,5 oktaver. Varje register kännetecknas av en speciell klang: det nedre registret har skarpa, rika, "koppar" ljud, det mellersta har mjukare, melodiösa, rundade. Ljuden från det övre registret används extremt sällan: de får en nasal färg, ljud komprimeras, svåra att utföra.

Verktygets historia

Den direkta förfadern är ett gammalt medeltida träblåsinstrument, bombardan. Eftersom den var för skrymmande, komplex i strukturen, gjorde den den svår att använda, den var uppdelad i dess beståndsdelar.

Förändringarna hade en gynnsam effekt inte bara på instrumentets rörlighet, utan på dess ljud: klangen blev mjukare, mildare, mer harmonisk. Den nya designen kallades ursprungligen "dulciano" (översatt från italienska - "mild").

De första exemplen på fagotter levererades med tre ventiler, på XVIII-talet ökade antalet ventiler till fem. 11-talet är perioden för instrumentets maximala popularitet. Modellen förbättrades igen: XNUMX ventiler dök upp på kroppen. Fagotten blev en del av orkestrar, kända musiker, kompositörer skrev verk, vars framförande involverade hans direkta deltagande. Bland dem finns A. Vivaldi, W. Mozart, J. Haydn.

De mästare som gjort en ovärderlig insats till förbättringen av fagotten är kapellmästare till yrket K. Almenderer, I. Haeckel. På 17-talet utvecklade hantverkare en XNUMX-ventilmodell, som senare blev grunden för industriell produktion.

Ett intressant faktum: ursprungligen lönnträ fungerade som ett material, denna tradition är oförändrad till denna dag. Man tror att fagotten gjord av lönn låter bäst. Undantaget är pedagogiska modeller av musikskolor gjorda av plast.

Under XNUMXth århundradet utökades instrumentets repertoar: de började skriva solopartier, konserter för det och inkluderade det i symfoniorkestern. Idag, förutom klassiska artister, används det aktivt av jazzmän.

Varianter av fagott

Det fanns 3 sorter, men bara en typ är efterfrågad av moderna musiker.

1. Quartfagot. Skilde sig i de ökade storlekarna. Noter för honom skrevs som för en vanlig fagott, men lät en kvart högre än skrivna.
2. Kvint fagott (fagott). Den hade en liten storlek, lät en femtedel högre än de skrivna noterna.
3. Kontrafagott. Variant som används av moderna musikälskare.

Spelteknik

Att spela fagott är inte lätt: musikern använder båda händerna, alla fingrar – detta krävs inte av något annat orkesterinstrument. Det kommer också att kräva arbete med andning: växling av skalpassager, användning av olika hopp, arpeggios, melodiska fraser med medelhög andning.

XNUMXth århundradet berikade speltekniken med nya tekniker:

• dubbel stokato;
• trippel stockatto;
• frulatto;
• tremolo;
• tredje ton, kvarttons intonationer;
• multifonik.

Solokompositioner dök upp i musik, skriven speciellt för fagottister.

Kända artister

Motfagottens popularitet är inte lika stor som till exempel pianoforte. Och ändå finns det fagottister som har skrivit in sina namn i musikhistorien, som har blivit erkända mästare på att spela detta svåra instrument. Ett av namnen tillhör vår landsman.

1. VS Popov. Professor, konsthistoriker, mästare i virtuos spel. Han har arbetat med världens ledande orkestrar och kammarensembler. Uppfostrade nästa generation av fagottister som nådde enastående framgångar. Han är författare till vetenskapliga artiklar, riktlinjer för att spela blåsinstrument.
2. K. Thunemann. tysk fagottist. Länge studerade han pianospel, för att sedan bli intresserad av fagott. Han var förste fagottist i Hamburgs symfoniorkester. Idag undervisar han aktivt, genomför konsertaktiviteter, uppträder solo, ger mästarklasser.
3. M. Turkovich. österrikisk musiker. Han nådde skicklighetens höjder, antogs i Wiens symfoniorkester. Han äger moderna och gamla modeller av instrumentet. Han undervisar, turnerar, gör inspelningar av konserter.
4. L. Sharrow. Amerikan, chefsfagottist i Chicago, sedan Pittsburgh Symphony Orchestras.

Fagotten är ett instrument som är lite känt för allmänheten. Men detta gör det inte mindre värt att uppmärksammas, snarare tvärtom: det kommer att vara användbart för alla musikkännare att lära sig mer om honom.