Munspel: instrumentkomposition, historia, typer, spelteknik, hur man väljer
Mässing

Munspel: instrumentkomposition, historia, typer, spelteknik, hur man väljer

Munspelet är ett blåsrörsmusikinstrument som många minns från barndomen. Den kännetecknas av ett mullrande metalliskt ljud, vilket har gjort det populärt i följande genrer: blues, jazz, country, rock och nationalmusik. Munspelet hade en stor inverkan på dessa genrer redan i början av 20-talet, och många musiker fortsätter att spela den idag.

Det finns flera typer av munspel: kromatisk, diatonisk, oktav, tremolo, bas, orkester, och så vidare. Instrumentet är kompakt, säljs till ett överkomligt pris och det går verkligen att lära sig spela det på egen hand.

Enheten och funktionsprincipen

För att få ut ljud från instrumentet blåses eller dras luft in genom dess hål. Munspelsspelaren ändrar position och form på läpparna, tungan, andas in och andas ut genom att ändra styrkan och frekvensen – som ett resultat ändras även ljudet. Vanligtvis finns det ett nummer ovanför hålen, till exempel på diatoniska modeller från 1 till 10. Siffran betecknar noten, och ju lägre den är, desto lägre noter.

Munspel: instrumentkomposition, historia, typer, spelteknik, hur man väljer

Instrumentet har ingen komplicerad anordning: det här är 2 plattor med vass. På toppen finns det tungor som arbetar vid utandning (när artisten blåser in luft), på botten - vid inandning (drar in). Plattorna är fästa på kroppen, och den döljer dem underifrån och ovan. Längden på slitsarna på plattan varierar, men när de ligger ovanpå varandra är längden densamma. Luftflödet passerar genom tungorna och slitsarna, vilket får själva tungorna att vibrera. Det är på grund av denna design som instrumentet kallas reed.

En luftstråle som går in i (eller ut ur) munspelets "kropp" får vassen att vibrera. Många tror felaktigt att ljudet skapas när vassen slår på skivan, men dessa 2 stämmor får ingen kontakt. Det finns ett litet mellanrum mellan spåret och tungan. Under spelet skapas vibrationer – tungan "faller" in i springan och blockerar därigenom luftströmmen. Ljudet beror alltså på hur luftstrålen svänger.

Munspelets historia

Munspelet anses vara en blåsorgel med västerländskt motiv. Den första kompakta modellen dök upp 1821. Den gjordes av den tyske urmakaren Christian Friedrich Ludwig Buschmann. Skaparen kom på sitt namn "aura". Skapelsen såg ut som en metallplatta med 15 slitsar som täckte tungor gjorda av stål. Kompositionsmässigt var instrumentet mer likt en stämgaffel, där tonerna hade ett kromatiskt arrangemang, och ljudet extraherades endast vid utandning.

1826 uppfann en mästare vid namn Richter ett munspel med 20 vass och 10 hål (andas in/andas ut). Den var gjord av cederträ. Han kommer också att erbjuda en miljö där den diatoniska skalan (Richter-systemet) användes. Därefter började produkter som är vanliga i Europa att kallas "Mundharmonika" (blåsorgel).

Nordamerika hade sin egen historia. Den fördes dit av Matthias Hohner 1862 (innan han "promotade" den i sitt hemland), som 1879 producerade cirka 700 tusen munspel per år. Instrumentet blev utbrett i USA under åren av den stora depressionen och andra världskriget. Då hade söderborna med sig munspelet. Honer blev snabbt känd på musikmarknaden – år 1900 hade hans företag producerat 5 miljoner munspel, som snabbt spreds över den gamla och nya världen.

Munspel: instrumentkomposition, historia, typer, spelteknik, hur man väljer
Tysk munspel 1927

Varianter av munspel

Erfarna musiker som mästerligt behärskar munspelet råder långt ifrån någon modell som den första. Det handlar inte om kvalitet, det handlar om typ. Typer av verktyg och hur de skiljer sig:

  • Orkester. Den sällsynta. I sin tur finns det: bas, ackord, med flera manualer. Svårt att lära sig, så inte lämplig för nybörjare.
  • Kromatisk. Dessa munspel kännetecknas av ett klassiskt ljud, samtidigt som de innehåller alla ljud på skalan, som ett piano. Skillnad från diatonisk i närvaro av halvtoner (förändringen i ljudet uppstår på grund av en dämpare som stänger hålen). Den består av många element, men den kan spelas i vilken tonart som helst av den kromatiska skalan. Svår att bemästra, används främst inom jazz, folkmusik, klassisk och orkestermusik.
  • Diatonisk. Den mest populära underarten spelad av blues och rock. Skillnaden mellan det diatoniska och det kromatiska munspelet är att de första 10 hålen och i en specifik stämning inte har halvtoner. Till exempel inkluderar systemet "Do" ljuden från oktaven - do, re, mi, fa, salt, la, si. Enligt systemet är de dur och moll (not tonart).
  • Oktav. Nästan samma som föregående vy, bara ett hål till läggs till varje hål, och med det huvudsakliga är det avstämt till en enda oktav. Det vill säga, en person, när han extraherar en ton, hör den samtidigt i 2 intervall (övre register och bas). Det låter bredare och rikare, med en viss charm.
  • Tremolo. Det finns också 2 hål per ton, bara de är stämda inte i en oktav, utan unisont (det finns en liten avstämning). Under spelet känner musikern en pulsering, vibration, som mättar ljudet, gör det texturerat.

För den som vill lära sig spela munspel rekommenderas att välja den diatoniska typen. Deras funktionalitet räcker för att lära sig alla de grundläggande tricken i Play.

Munspel: instrumentkomposition, historia, typer, spelteknik, hur man väljer
Basmunspel

Spelteknik

På många sätt beror ljudet på hur väl händerna är placerade. Instrumentet hålls i vänster hand och luftflödet påverkas med höger. Handflatorna bildar ett hålrum som fungerar som en kammare för resonans. Tät stängning och öppning av borstarna "skapar" olika ljud. För att luften ska röra sig jämnt och starkt måste huvudet riktas rakt. Musklerna i ansikte, tunga och svalg är avslappnade. Munspelet är hårt lindat runt läpparna (slemhinnedelen), och inte bara lutat mot munnen.

En annan viktig punkt är andningen. Ett munspel är ett blåsinstrument som kan producera ljud både vid inandning och utandning. Det är inte nödvändigt att blåsa luft eller suga den genom hålen – tekniken går ut på att artisten andas genom munspelet. Dvs diafragman fungerar, inte mun och kinder. Detta kallas också "bukandning" när en större volym av lungorna fylls än de övre delarna, vilket sker i talprocessen. Till en början kommer det att verka som att ljudet är tyst, men med erfarenhet kommer ljudet att bli vackrare och mjukare.

Munspel: instrumentkomposition, historia, typer, spelteknik, hur man väljer

I ett klassiskt diatoniskt munspel har ljudomfånget en egenskap – 3 hål i rad låter likadant. Därför är det lättare att spela ett ackord än en enstaka ton. Det händer att det är nödvändigt att bara spela individuella toner, i en sådan situation måste du blockera de närmaste hålen med dina läppar eller tunga.

Att känna till ackorden och grundläggande ljud är lätt att lära sig enkla sånger. Men munspelet kan mycket mer, och här kommer speciella tekniker och tekniker till undsättning:

  • En trill är när par av intilliggande toner alternerar.
  • Glissando – 3 eller fler toner mjukt, som om de glider, förvandlas till ett vanligt ljud. En teknik som använder alla toner till slutet kallas för drop-off.
  • Tremolo – musikern klämmer ihop och öppnar handflatorna, skapar en vibration med läpparna, på grund av vilken en darrande ljudeffekt erhålls.
  • Band – artisten justerar styrkan och riktningen på luftflödet och ändrar därigenom tonen på tonen.

Du kanske inte ens kan musikalisk notation, för att lära dig spela är det viktigaste att träna. För självstudier rekommenderas att skaffa en röstinspelare och en metronom. En spegel hjälper till att kontrollera rörelsen.

Munspel: instrumentkomposition, historia, typer, spelteknik, hur man väljer

Hur man väljer munspel

Viktiga rekommendationer:

  • Om det inte fanns någon spelupplevelse innan detta, välj ett diatoniskt munspel.
  • Bygga. Många lärare tror att tangenten "C" (Do) är bäst lämpad som det första instrumentet. Detta är ett klassiskt ljud, som du kan hitta många lektioner om på Internet. Senare, efter att ha bemästrat "basen", kan du försöka spela på modeller med ett annat system. Det finns inga universella modeller, så musiker har flera typer i sin arsenal samtidigt.
  • Varumärke. Det finns en åsikt att du kan börja med vilken munspel som helst, en slags "arbetshäst", och först då köpa något bättre. I praktiken handlar det inte om att köpa en bra produkt, eftersom en person är besviken efter att ha spelat ett munspel av låg kvalitet. Lista över bra munspel (företag): Easttop, Hohner, Seydel, Suzuki, Lee Oskar.
  • Material. Trä används traditionellt i munspel, men detta är en anledning att fundera på att köpa. Ja, träfodralet är behagligt att ta på, ljudet är varmare, men så fort materialet blir blött försvinner de behagliga känslorna omedelbart. Hållbarheten beror också på vassens material. Koppar (Hohner, Suzuki) eller stål (Seydel) rekommenderas.
  • När du köper, se till att testa munspelet, nämligen lyssna på varje hål medan du andas in och andas ut. Vanligtvis finns det speciella bälgar för detta ändamål vid musikaliska punkter, om inte, blås den själv. Det ska inte vara några främmande knaster, väsande och klingande, bara ett klart och lätt ljud.

Ta inte ett billigt instrument avsett för barn – det kommer inte att behålla systemet och det kommer inte att vara möjligt att behärska olika speltekniker på det.

Munspel: instrumentkomposition, historia, typer, spelteknik, hur man väljer

Installation och skötsel

Vass fästa på en metallplatta är ansvariga för bildandet av ljud i den "manuella orgeln". Det är de som oscillerar från andningen, ändrar sin position i förhållande till plattan, som ett resultat förändras systemet. Erfarna musiker eller hantverkare bör stämma munspelet, annars finns det en chans att det blir värre.

Själva installationen är inte svår, men det kommer att krävas erfarenhet, noggrannhet, tålamod och ett öra för musik. För att sänka sedeln måste du öka gapet mellan spetsen på vassen och plattan. För att öka – tvärtom, minska klyftan. Om du sänker tungan under plattans nivå kommer den helt enkelt inte att göra ett ljud. En tuner används vanligtvis för att styra stämningen.

Särskild omsorg för munspelet krävs inte. Det finns en sådan regel: "Spela? - Rör inte!". Här är några tips om hur du tar hand om instrumentet, med exemplet på en diatonisk munspel:

  • Rengöring utan demontering. Om kroppen är gjord av plast är det tillåtet att skölja produkten under varmt vatten och sedan slå ut allt vatten från den. För att eliminera överflödig vätska – blås kraftigt ut alla tonerna.
  • Med demontering. Om en fullständig rengöring krävs måste du ta bort locken och tungplåtarna. För att göra det lättare att montera senare – lägg ut delarna i ordning.
  • Skrovrengöring. Plast är inte rädd för vatten, tvål och penslar. Träprodukten kan inte tvättas – endast torkas av med en borste. Du kan tvätta metallen, men torka sedan av den ordentligt och torka den så att den inte rostar.
Это нужно услышать Соло на губной гармошке

Kommentera uppropet