Arpeggio på gitarren. Fingrar och tabbar av ackordarpeggios för alla tangenter

Arpeggio på gitarren. Allmän information och förklaringar till artikeln

Arpeggio på gitarrer – det här är anteckningar som tas sekventiellt och separat, inte unisont. Om ljuden spelas samtidigt, kommer deras kombination att kallas ett ackord. För att diversifiera ackompanjemanget, såväl som som en teknisk och konstnärlig teknik, används alternativ extraktion av toner i ett ackord. Ordningen kan vara annorlunda, men även här finns regler som bygger på lagarna för musikalisk harmoni. Naturligtvis kommer allt detta att vara klart i praktiken.

Den föreslagna artikeln är uppdelad i två delar. Den första delen kommer att fokusera mer på teorin och förklaringen av de olika typerna av denna teknik. Den andra kommer att visa dig de grundläggande scheman, fingersättningar och mönster.

1 del av artikeln. Vad är arpeggio i teori och praktik?

När vi spelar arpeggios på gitarren spelar vi toner i stigande, fallande eller brutna positioner. Detta kommer att diskuteras nedan. Först måste du känna till tonerna som utgör ackordet du spelar.

Som ett exempel, låt oss ta den välbekanta Gmajor på tredje plats ("stjärna i tredje"). Dess toniska triad består av tre ljud – G, B och D. För tonikan (det huvudsakliga stabila ljudet) tar vi den 3:e bandet på den 6:e strängen. Vi tittar på varje anteckning och ser GDGBDG-sekvensen.

När det gäller ackordtoner är detta 1 (tonika) – 5 (kvint) – 1 – 3 (tredje) – 5 – 1. Dessa är stabila ackordljud. Oftast itererar vi över varje ton i ett ackord i tonordning 1-3-5 1-3-5 (dvs. GBD GBD). När de uppträder förlitar de sig främst på dessa ljud. Men andra instabila toner i ackordet används också.

Olika förståelse av ordet arpeggio

På "gården" öva arpeggios på gitarren bara kallad "overkill". Detta är verkligen en teknik som utförs ackompanjemang. I klassisk utbildning är detta inte bara sångkomp, utan också en metod för att utföra speciella övningar, såväl som hela etuder, pjäser och andra verk.

Typer av arpeggios i klassisk gitarr

uppstigande

Som du kanske gissar från namnet "stiger" tonerna från basljudet till toppen. Om, som ett exempel, skala C-dur, då kommer det att se ut som "do-sol-do-mi". Det är ett C-dur-ackord som spelas med pima-fingrar.

nedåtgående

I analogi med föregående "do (bas)-mi-do-sol". pami fingrar.

full

Kombinerar rörelse upp och ner. Det kommer att vridas upp "till (bas)-sol-do-mi" + ner "to-sol".

Lomanoe

Detta är ett komplett arpeggio av ackord, som kombinerar referensljud av harmoni som spelas i en viss ordning. Till exempel, "do(bas)-sol-do-sol-mi-sol-do-sol" med pimiaimi-fingrar.

12 populära fingertekniker som används i sånger och etyder

För att konsolidera informationen som skickas föreslår vi att du spelar vanliga mönster. Observera att var och en av dem använder en viss fingerteknik.

Stigande mönster

Nedåtgående mönster

Fullständiga mönster

brutna mönster

2 del av artikeln. Arpeggioackord på gitarren. Fingrar för alla nycklar

Följande är praktiska exempel som förklarar den teoretiska delen.

Vad är ett arpeggio gjord av?

Som nämnts tidigare, arpeggioackord på gitarren består av grundljuden i ett ackord. Och de kan spelas i olika ordning. Beroendet går på stabila toner (tonika (bas), tredje, femte – tonika (upprepning i det övre registret) – 1-3-5-7). Följaktligen, i Cmin – 1-3b (i detta fall E-platt) -5-7. Det vill säga att du bygger ett arpeggio baserat på ljuden från ett ackord.

Till viss del liknar arpeggiofingersättningar i sin konstruktion pentatoniska lådor. Till skillnad från skalor, som kan innehålla en extra ton (såsom den "blå tonen" i bluesskalor), innehåller arpeggion endast de ljud som ursprungligen var en del av ackordet. Först känner vi igen tonictonen på den 6:e eller 5:e strängen, sedan bygger vi upp harmonin på de intilliggande banden och strängarna för att inte göra obekväma hopp längs greppbrädan.

Fingerbeteckning

Låt oss nu titta på den teoretiska delen i praktiken. Nedan kan du bekanta dig med notationen som används i fingersättningarna.

Vad behövs de till? Tillämpbarhet i praktiken

Att känna till arpeggio gör det möjligt för spelaren att bättre navigera på greppbrädan. Tack vare studiet av denna teknik kan du lära dig inte bara placeringen av noterna, utan också ta reda på vilka steg du ska lita på när du spelar, och vilka du ska använda som extra och övergångsåtgärder.

Av detta följer att gitarristen börjar improvisera. En viktig poäng som används inom jazz, klassisk och rockmusik är att arpeggios är ett sammanbindande element mellan de huvudsakliga improvisationsdelarna. Som med gitarrvåg, Arpeggio har 5 huvudpositioner och 1 öppen position.

Med den här övningen kan du bättre förstå melodins konstruktion. Många gitarrkompositörer som Steve Vai och Joe Satriani använder ofta arpeggios för att bygga huvudmelodin i sina spår.

Dessutom är det en utmärkt simulator för utveckling av fingrarna på höger hand. Genom att spela ett drag i olika hastigheter och i olika tempo kan man träna från enkla drag som hammer-on och pull-off till komplexa flytande tekniker som shred.

De 6 huvudsakliga mobila fingersättningspositionerna som används i alla nycklar och presenteras nedan

Hur spelar man arpeggios på gitarr? Precis som den pentatoniska skalan har arpeggio fem huvudpositioner + 1 öppen. Från ackordet som spelas tas dess huvudljud (för Cmajor är detta do-mi-sol) och täcker hela halsen (upp till 15:e bandet räcker). Om du visualiserar tonernas placering på greppbrädan kan du lita på grundljuden och bygga ett ackord i olika positioner. Därför kan ackordarpeggion också spelas från olika positioner. Denna konstruktion är baserad på CAGED-systemet, som hjälper dig att se harmonier i hela halsen. För att göra detta tydligare, nedan är ett exempel baserat på Cmajor.

Arpeggio av ackordet i C-dur. Exempel på fingersättning med flikar och ljudfragment

1 position

2 position

3 position

4 position

5 position

6 position

Fingrar för andra durackord

D-dur – D

Vi är E-dur

F-dur — F

G-dur – G

En major - A

B-dur – B

Arpeggio moll-ackord

C-moll – Cm

D-moll – Dm

E-moll — Em

f-moll — Fm

G-moll – Gm

A minderårig – Am

h-moll – Bm

Slutsats

Studiet av arpeggierade ackord innebär studier av musikteori. Kunskap om stabila och instabila toner är nödvändig. Sedan är det bara att träna. Tack vare spelet kan du lära dig olika typer av uppräkningar, samt börja improvisera inom en given ackordförlopp.