André Grétry |

Andre Gretry

Fransk operakompositör från 60-talet. A. Gretry – en samtida och vittne till den franska revolutionen – var den viktigaste figuren i operahuset i Frankrike under upplysningstiden. Spänningen i den politiska atmosfären, när de ideologiska förberedelserna för en revolutionär omvälvning pågick, när åsikter och smaker krockade i en skarp kamp, ​​gick inte heller förbi operan: även här utbröt krig, partier av anhängare till en eller annan kompositör, genre eller riktning uppstod. Gretrys operor (ca XNUMX) är mycket olika i ämne och genre, men den komiska operan, den mest demokratiska genren inom musikteater, intar den viktigaste platsen i hans verk. Dess hjältar var inte antika gudar och hjältar (som i den lyriska tragedin, föråldrad vid den tiden), utan vanliga människor och mycket ofta representanter för det tredje ståndet).

Gretry föddes i en musikers familj. Från 9 års ålder studerar pojken på församlingsskolan, börjar komponera musik. Vid 17 års ålder var han redan författare till flera andliga verk (mässor, motetter). Men inte dessa genrer kommer att bli de viktigaste i hans vidare kreativa liv. Tillbaka i Liège, under en turné i den italienska truppen, såg han som trettonårig pojke först föreställningar av opera buffa. Senare, förbättrad i Rom i 5 år, kunde han bekanta sig med de bästa verken av denna genre. Inspirerad av musiken av G. Pergolesi, N. Piccinni, B. Galuppi, skapade Gretry 1765 sin första opera, Druvplockaren. Sedan fick han den höga äran att bli vald till medlem av Bologna Philharmonic Academy. Viktigt för framtida framgångar i Paris var ett möte med Voltaire i Genève (1766). Operan Huron (1768) – kompositörens parisiska debut – skrevs på handlingen i Voltaire, gav honom berömmelse och erkännande.

Som musikhistorikern G. Abert noterade hade Gretry ett "extremt mångsidigt och entusiastiskt sinne, och bland de dåvarande parisiska musikerna hade han ett öra som var mycket känsligt för de många nya krav som både Rousseau och encyklopedisterna framförde inför operascenen ..." Gretry gjorde fransk komisk opera uteslutande mångsidig i ämnet: operan Huron idealiserar (i Rousseaus anda) de amerikanska indianernas liv orörda av civilisationen; andra operor, som "Lucille", avslöjar temat social ojämlikhet och närmar sig operanserian. Gretry var närmast en sentimental, "tårfylld" komedi, som gav vanliga människor djupa, uppriktiga känslor. Han har (om än lite) rent komiska, gnistrande av roliga operor i G. Rossinis anda: "Two Miserly", "Talking Picture". Gretry var mycket förtjust i fantastiska, legendariska berättelser ("Zemira och Azor"). Musikens exotism, färgglatthet och pittoreska i sådana föreställningar öppnar vägen för romantisk opera.

Gretry skapade sina bästa operor på 80-talet. (strax före revolutionen) i samarbete med librettisten – dramatikern M. Seden. Dessa är den historiskt-legendariska operan "Richard the Lionheart" (melodin från den användes av P. Tchaikovsky i "Spaddrottningen"), "Raul the Bluebeard". Gretry vinner pan-europeisk berömmelse. Från 1787 blev han inspektor för teatern i Comedie Italienne; särskilt för honom inrättades posten som kunglig musikcensor. Händelserna 1789 öppnade en ny sida i Gretrys verksamhet, som blev en av skaparna av ny, revolutionär musik. Hans sånger och psalmer ljöd under de högtidliga, fullsatta festligheterna som hölls på Paris torg. Revolutionen ställde nya krav även på teaterrepertoaren. Hat mot den störtade monarkiska regimen ledde till att kommittén för allmän säkerhet förbjöd hans operor som "Richard lejonhjärta" och "Peter den store". Gretry skapar verk som möter tidsandan och uttrycker önskan om frihet: "William Tell", "Tyrann Dionysius", "Republican Chosen One, or the Feast of Virtue". En ny genre uppstår - den så kallade "operan av fasor och frälsning" (där akuta dramatiska situationer löstes genom en framgångsrik upplösning) - konsten med strikta toner och ljusa teatraliska genomslag, liknande den klassicistiska målningen av David. Gretry var en av de första som skapade operor i denna genre (Lisabeth, Eliska eller Mother's Love). Frälsningsoperan hade en betydande inverkan på Beethovens enda opera, Fidelio.

Under åren av Napoleonriket minskade Gretrys tonsättarverksamhet generellt, men han vände sig till litterär verksamhet och publicerade Memoirs, eller Essays on Music, där han uttryckte sin förståelse för konstens problem och lämnade en hel del intressant information om sin tid och om sig själv.

År 1795 valdes Gretry till akademiker (medlem av Frankrikes institut) och utnämndes till en av inspektörerna vid konservatoriet i Paris. Han tillbringade de sista åren av sitt liv i Montmorency (nära Paris). Av mindre betydelse i Gretrys verk är instrumentalmusik (symfoni, konsert för flöjt, kvartetter), samt operor i genren lyrisk tragedi om antika ämnen (Andromache, Cephalus och Prokris). Styrkan i Gretrys talang ligger i det känsliga hörandet av tidens puls, av vad som upphetsade och berörde människor vid vissa ögonblick i historien.

K. Zenkin