Analog synthesizer – för vem?

Efter att ha fått en viss inblick i marknaden (eller historien) för syntar (eller elektronisk musik), finner du snabbt att de flesta moderna syntar är digitala instrument. Men av någon anledning finns det ett stort antal virtuella analoga syntar och riktiga analoga syntar på marknaden, och många musiker eller fans av gammal elektronisk musik hävdar att klassiska analoga syntar låter bättre. Hur är det med dem?

Digitala böcker vs analoger

Digitala syntar kan låta dåligt eller mycket mer intressant än analoga. Mycket beror på den specifika modellen och de inställningar som användaren kommer att använda. Generellt sett är digitala synthesizers mer mångsidiga, flexibla och erbjuder många möjligheter att ändra inställningar eller ladda förinställningar eller till och med ljudprover från datorn. Å andra sidan är sampelbaserade digitala syntar mycket avancerade, men fortfarande spelare, av redan producerat ljud.

Virtuella-analoga synthesizers, å andra sidan, är analoga syntessimulatorer. De ger större polyfoni och tillåter skapandet av olika kopplingar mellan oscillatorer och filter, som i en analog synthesizer är förutbestämda av arkitekturen för en specifik modell, eller har begränsade anslutningsmöjligheter med varandra. Detta gör virtuella-analoga synthesizers mindre individuella. De är mer universella. Betyder det bättre? Inte nödvändigtvis.

En virtuell-analog synthesizer kan låta bättre eller sämre, beroende på vilka komponenter som används, och kan efterlikna karaktären hos olika analoga synthesizermodeller. Men om ljudet inte ska vara sterilt, rent, stabilt, laboratorieliknande, utan mer levande och med "egen själ", krävs en viss skicklighet i att ställa in synthesizern och vid behov användning av vissa inbyggda effekter. Men för en synt tror audiofiler att ett sådant ljud fortfarande saknar ett visst liv, ett andetag och att det inte är lika verkligt till viss del oförutsägbart som ljudet från en analog synt. Var kommer det ifrån?

Verklig och simulerad värld

En simulator är en bra term för en virtuell-analog synthesizer. Även den mest perfekta simulatorn presenterar verkligheten på ett förenklat sätt. Det är som teorin den bygger på. Varje teori ser på världen endast genom en viss aspekt som intresserar dess skapare. Även om den ska vara så bred som möjligt kan den inte täcka alla detaljer, eftersom hela verkligheten inte kan mätas, vägas eller observeras exakt. Även om det vore möjligt skulle ingen människa kunna bearbeta all information. Det är liknande med synthesizers. VA-synthesizers efterliknar de processer som äger rum i analoger ganska nära, men de gör det inte (åtminstone ännu) fullt ut.

En analog synthesizer producerar ljud genom att cirkulera ström genom kretsar och givare. Felaktig inställning av vredet, mindre, oförutsägbara förändringar i spänningen, temperaturförändringar – allt påverkar dess funktion och därmed ljudet, som på sitt sätt är ett resultat av de komplexa, verkliga förhållanden som instrumentet fungerar under.

Eftersom virtuella-analoga synthesizers inte är en perfekt analog synthesizer-simulator, varför inte använda VST-plugins om jag inte har råd med analoga synthesizers?

VST plug-ins är ett mycket mångsidigt och kostnadseffektivt verktyg som kan berika dina instrument mycket, utan att behöva spendera tusentals zloty. för nästa synthesizer. Det är dock värt att tänka på två problem som uppstår vid användningen av dem.

För det första fungerar VST-synthesizers i datorn och måste styras med bildskärmen och musen. Det är sant att vissa funktioner kan styras av separata konsoler eller rattar inbyggda i MIDI-keyboards. Detta kommer dock att kräva att man lägger tid på att sätta upp mjukvaran, och på grund av antalet funktioner tvingas användaren i praktiken ofta titta på bildskärmen och vifta med musen. Det är tröttsamt, långsamt och obekvämt. Med ett liveinstrument framför dig kan du spela med en hand och snabbt ändra olika parametrar med den andra. Det påskyndar arbetet och är även användbart på scenen, där den tränade användningen av hårdvarusynten möjliggör bättre, mer intressanta framträdanden och helt enkelt ser bättre ut.

För det andra har hårdvarusyntar mer karaktär. Och det handlar inte bara om utseende. Varje hårdvarusynt har sin egen mjukvara, sin egen syntesmotor, sina egna filter och uttag, som tillsammans ger ljudet lite individuellt ljud. När det gäller VST är det samma dator som ansvarar för varje instrument, vilket gör att alla synthesizers låter lika varandra, det hela smälter ihop, förlorar komplexitet och låter helt enkelt mindre intressant.

Kommentarer