Hur väljer man en synthesizer?
Artiklar

Hur väljer man en synthesizer?

En synthesizer, till skillnad från ett klaviatur som kan se likadant ut, är en anordning specialiserad på möjligheten att programmera nya, unika syntetiska ljud, eller skapa ett ljud baserat på klangfärgen hos ett akustiskt instrument (t.ex. fiol, trumpet, piano), med möjligheten att att modifiera den. Det finns många typer av synthesizers som skiljer sig åt vad gäller design, utrustning och syntestyp.

På grund av designen kan vi urskilja syntar med tangentbord, ljudmoduler utan tangentbord, mjukvarusyntar och sällan använda modulsyntar.

Tangentbordssynthesizers behöver inte introduceras för någon. Ljudmoduler är helt enkelt synthesizers som spelas med ett separat anslutet tangentbord, sequencer eller dator.

Programvara är fristående program och VST-plugin-program som ska användas på en dator med ett lämpligt ljudgränssnitt (standardljudkort är i slutändan spelbara, men ljudkvaliteten och förseningarna diskvalificerar dem från professionell användning). Modulära synthesizers är en exotisk grupp synthesizers, som sällan används idag. Deras mål är att kunna skapa vilka kopplingar som helst mellan komponenter, så att det går att bygga olika syntar, även under en scenframställning.

På grund av typen av syntes bör två grundläggande grupper särskiljas: digitala och analoga synthesizers.

Minimoog – en av de mest populära analoga synthesizers, källa: Wikipedia
En modern Yamaha-synthesizer, källa: muzyczny.pl

Digital eller analog? De flesta av de syntar som erbjuds idag är digitala syntar som använder provbaserad syntes (PCM). De finns i en bred prisklass och är ganska universella. Sample-baserad syntes innebär att en synthesizer producerar ett ljud med hjälp av ett memorerat ljud som produceras av ett annat instrument, vare sig det är akustiskt eller elektroniskt. Kvaliteten på ljudet beror på kvaliteten på samplen, deras storlek, kvantitet och kapaciteten hos ljudmotorn som smidigt reproducerar, mixar och bearbetar dessa samples efter behov. För närvarande, tack vare det enorma minnet och datorkraften hos digitala kretsar, kan syntar av denna typ producera mycket bra ljudkvalitet, och priset är fortfarande överkomligt i förhållande till deras kapacitet. Fördelen med sampelbaserade synthesizers är förmågan att troget imitera ljudet av akustiska instrument.

Den andra populära typen av digital synthesizer är den så kallade virtuell-analog (även känd som analog-modellering synthesizer). Namnet kan verka förvirrande eftersom detta är en digital synthesizer som simulerar en analog synthesizer. En sådan synthesizer har inga PCM-sampel, så den kan inte troget efterlikna akustiska instrument, men den är ett kraftfullt verktyg för att skapa unika synthesizerljud. Jämfört med dess analoga prototyper kräver den ingen justering, och i kombination med en dator låter den dig ladda förinställningar utvecklade av andra användare (specifika ljudinställningar). De har också större polyfoni, en multitimbral funktion (möjligheten att spela mer än en klangfärg åt gången) och har generellt sett större flexibilitet. Kort sagt, de är mer mångsidiga.

När du bestämmer dig för en virtuell-analog synthesizer bör du dock komma ihåg att även om priserna på vissa modeller kan sjunka under PLN XNUMX. de garanterar inte nödvändigtvis bra ljudkvalitet, även om de flesta av de tillgängliga modellerna erbjuder bra valuta för pengarna och skiljer sig något i karaktär, utbud av tillgängliga funktioner eller kontrollmetod. Till exempel, en mycket bra synthesizer, den kan vara billigare på grund av den trunkerade kontrollpanelen, och full användning av dess funktioner kräver användning av ett datorgränssnitt, och en annan lika bra synthesizer kan vara dyrare, just för att fler funktioner kan styras direkt med vred och knappar placerade på höljet. Det finns också syntar utrustade med båda syntesmotorerna ovan, dvs de är virtuellt-analoga och PCM-syntes samtidigt.

M-AUDIO VENOM Virtual Analog Synthesizer

Efter att ha listat fördelarna med virtuella-analoga synthesizers, undrar man; vad för vem klassiska analoga synthesizers? Verkliga analoga syntar är faktiskt mindre mångsidiga och svårare att använda. Men många musiker uppskattar dem för deras svårfångade sound. Visserligen finns det många sampelbaserade och virtuella analoga synthesizers för perfekt ljud. Analoga synthesizers har dock ett mer individuellt och oförutsägbart ljud, som ett resultat av inte helt stabil drift av komponenter, spänningsfluktuationer, förändringar i driftstemperatur. Dessa är på sätt och vis audiofila instrument, eller påminner lite om akustiska pianon – de förvränger, reagerar på förhållandena på platsen där de spelar och kan inte låtsas vara andra instrument. Men även om de har sina perfekta digitala motsvarigheter, har de fortfarande något svårfångat för digital teknik. Förutom analoga synthesizers i full storlek finns det även batteridrivna analoga synthesizers i miniatyr på marknaden. Deras kapacitet är relativt liten, de är billiga och trots leksaksstorleken kan de ge analogt ljud av bra kvalitet.

Ytterligare en form av digital syntes bör nämnas, nämligen syntezie FM (Frequency Modulation Synthesis). Denna typ av syntes användes ofta på 80-talet i dåtidens digitala synthesizers, och ersattes gradvis av sample-baserade synthesizers. Men på grund av deras distinkta ljud är vissa synthesizermodeller hittills utrustade med denna typ av syntes, ofta utöver den grundläggande virtuella-analoga eller sampelbaserade motorn.

Det kanske låter väldigt komplicerat, men med denna grundläggande kunskap kan du enkelt börja bekanta dig med specifika modeller av syntar. För att hitta rätt behövs lite mer information.

Roland Aira SYSTEM-1 analog synthesizer, källa: muzyczny.pl

Vad är en arbetsstationssynt Bland synthesizers kan vi även hitta ett instrument som kategoriseras som en Workstation. En sådan synthesizer, förutom att skapa klangfärger, har ett antal andra funktioner som låter dig skapa och framföra ett stycke med ett instrument, utan stöd av en dator eller andra externa enheter, men låter dig ofta styra en extra, separat synthesizer. Moderna arbetsstationer har ett stort antal funktioner som inte kan ersättas (och som vissa med uppsåt säger, funktioner som inte används). Men för din förståelse är det värt att nämna de mest grundläggande, såsom:

• en arpeggiator som utför arpeggios själv, medan spelaren bara behöver välja en skala genom att hålla ner eller trycka på lämpliga tangenter en gång • sequencer som självständigt utför den valda tonsekvensen • en flerspårsspelare som låter dig spara hela låtar i instrumentets minne, baserat på MIDI-protokollet, eller i vissa fall som en ljudfil. • omfattande möjligheter till anslutning till andra instrument, styrning, kommunikation med dator (ibland genom integration med ett specifikt kompositionsprogram), överföring av ljuddata och lagrad musik via lagringsmedia som SD-kort m.m.

Roland FA-06 arbetsstation, källa: muzyczny.pl

Summering En synthesizer är ett instrument som är specialiserat på att tillhandahålla en mängd olika och ofta unika ljudfärger. Sample-baserade digitala synthesizers är de mest mångsidiga och mångsidiga. De kan imitera akustiska instrument och kommer att visa sig i ljudstöd för ett band som spelar praktiskt taget vilken musikgenre som helst.

Virtuella-analoga syntar är digitala syntar som är specialiserade på att leverera syntetiska ljud, och de är ganska mångsidiga. De är perfekta för personer som riktar in sig på genrer fokuserade på elektroniska ljud. Traditionella analoga synthesizers är specifik utrustning för kännare av elektroniskt ljud som kan acceptera vissa begränsningar såsom låg polyfoni och behovet av finjustering.

Förutom vanliga syntar, med eller utan klaviatur, finns det arbetsstationer som har stora möjligheter att producera många ljud samtidigt, styra andra syntar, många enheter som stödjer framförande och sammansättning av musik och låter dig komponera och spara hela låtar utan att använda en dator.

Kommentera uppropet