Triangel: instrumentbeskrivning, komposition, ljud, historia, tillämpning
Trummor

Triangel: instrumentbeskrivning, komposition, ljud, historia, tillämpning

Bland det enorma antalet slagverksinstrument är triangeln den mest oansenliga. Men inte en enda orkester klarar sig utan dess sound. I olika länder i världen har triangolo använts i århundraden; dess deltagande i symfoniorkestrar kan utöka klangfärgsmöjligheterna, tillföra ljusstyrka och färg till musikaliska verk.

Vad är en triangel i musik

Instrumentet tillhör slagverksgruppen. Dess egenhet är att den är kapabel att göra ljud av obestämd höjd. Mångfalden av ljud beror på storleken, materialet från vilket det är gjort. Oftast är det stål.

Experiment med materialet låter dig utöka triangelns ljudmöjligheter, vilket gör den till ett av huvudinstrumenten i symfonisk musik.

Med hjälp av denna representant för slagverksgruppen reproduceras enkla rytmiska figurer, speciella speltekniker gör det möjligt att utöka orkesterns kapacitet, vilket gör även orkestertutti mer saftig.

Triangel: instrumentbeskrivning, komposition, ljud, historia, tillämpning

anordning

Verktyget är en tunn triangulär ram med en icke-stängande kontur. Den är gjord av tunn ståltråd. Trianglar gjorda av andra metaller är kända. En viktig parameter är storleken på verktyget. Tre typer används traditionellt: stor, liten, medium med storlekar från 120 mm till 250 mm. Den lilla triangeln ger höga, tunna ljud, den stora ger låga, saftiga.

Verktygsytorna är av samma storlek. Den spelas med en speciell pinne, som musikerna kallar en "spik". Den är gjord av samma material som själva triangeln. Under pjäsen slår artisten till ramen med en pinne eller drar längs den. I det här fallet är fingrarnas beröring av metallkonturen viktig. Så musikern kontrollerar styrkan på ljudet, dess varaktighet, djupet av vibrationer.

Instrumentljud

Ljudet av triangeln är tydligt, transparent. En ljus ton låter dig uppnå olika ljudtekniker. När man extraherar ljud är det inte bara storleken på instrumentet och tjockleken på dess ram som spelar roll. "Spikens" tvärsnittsdiameter är viktig.

Triangel: instrumentbeskrivning, komposition, ljud, historia, tillämpning

För att producera pianissimo används en pinne med en diameter på 2,5 mm. Den träffas på sidoytorna. Forte erhålls genom att slå i basen med en tjockare "spik". Ritar man på utsidan av kanterna uppnås glissando. Tremollo kan uppnås med snabba, rytmiska slag på kanterna av triangeln.

Under spelet håller musikern instrumentet i ena handen eller hänger det på ett stativ. Ljudet beror på strumpebandet som är fäst vid triangeln. Tidigare var den gjord av läder eller rep, nu används fiskelina oftare.

Triangelns historia

Historiskt sett är instrumentet ett av de minst studerade. Enligt olika källor kunde han för första gången dyka upp i Turkiet. Detta bevisas av beskrivningar som går tillbaka till XNUMXth århundradet. Det finns även tidigare uppgifter. På XNUMX-talet skrevs det om det i fastighetsboken för städerna i södra Tyskland.

På XNUMXth århundradet blev järntriangeln en del av symfoniorkestrar. Ungefär samtidigt hörde ryska musikälskare dess ljud. Instrumentet lät inte bara på konserter utan användes också av kejsarinnan Elizabeth Petrovnas trupper. I allmogen började han kallas "snaffle".

Wienklassikerna introducerade triangololjudet för att förmedla orientaliska bilder och berika ljudpaletten. Det turkiska temat, populärt på den tiden i operor, förverkligades med hjälp av ett metallinstrument som återskapade janitsjarernas musik.

Triangel: instrumentbeskrivning, komposition, ljud, historia, tillämpning

Använda verktyget

För första gången beslutade kompositören F. Liszt att anförtro en enskild del till triangeln. I mitten av XIX-talet introducerade han världen "Concert No. 1". I den användes triangolo inte bara för att skapa ett rytmiskt bakgrundsmönster. Han framförde en separat del, som öppnade en av verkets delar.

Inte rädd för att anförtro honom en viktig roll, sådana kända kompositörer som Rimsky-Korsakov, Duke, Strauss. En ljus klang gjorde det möjligt att skapa störande teman, uttrycka glädje, lycka, dra lyssnarens uppmärksamhet på enskilda episoder.

Triangeln förlorar inte sin relevans i symfoniorkestrar och används aktivt av vanliga människor som är långt från konstens värld. Så i Grekland blev han ett attribut för firandet av jul. Med och utför olika varianter av det kommer gäster till släktingar och främlingars hem för att gratulera dem till deras favoritvinterlov.

Музыкальный треугольник

Kommentera uppropet