Duduk: vad är det, instrumentkomposition, historia, ljud, produktion, hur man spelar
Mässing

Duduk: vad är det, instrumentkomposition, historia, ljud, produktion, hur man spelar

Duduk är ett träblåsinstrument. Det ser ut som ett rör med en dubbel vass och nio hål. Den har fått bred spridning bland representanter för den kaukasiska nationaliteten, befolkningen på Balkanhalvön och invånarna i Mellanöstern.

anordning

Längden på verktyget är från 28 till 40 centimeter. Huvudkomponenterna i enheten är ett rör och en dubbel avtagbar käpp. Framsidan har 7-8 hål. På andra sidan finns ett eller ett par hål för tummen. Duduk låter tack vare vibrationen som uppstår på grund av ett par plattor. Lufttrycket ändras och hålen stängs och öppnas: detta reglerar ljudet. Oftast har vassen ett element av tonreglering: om du trycker på den stiger tonen, om du försvagar den minskar den.

De första versionerna av instrumentet var gjorda av ben eller käpp, men idag är det bara tillverkat av trä. Den traditionella armeniska duduken är gjord av aprikosträ, som har den sällsynta förmågan att resonera. Många nationaliteter använder andra material för produktion, som plommon- eller valnötsträ. Men experter säger att ljudet av ett instrument tillverkat av sådana material är skarpt och nasalt.

Duduk: vad är det, instrumentkomposition, historia, ljud, produktion, hur man spelar

Den riktiga armeniska duduken kännetecknas av ett mjukt ljud som liknar en mänsklig röst. Ett unikt och oefterhärmligt ljud uppnås tack vare det breda röret.

Hur låter duduk?

Den kännetecknas av ett mjukt, omslutande, något dämpat ljud. Klangen kännetecknas av lyrik och uttrycksfullhet. Musiken framförs ofta i par av de ledande duduk och "dam duduk": dess ljud skapar en atmosfär av lugn och ro. Armenier tror att duduken uttrycker folkets andliga orientering bättre än andra instrument. Han kan beröra de mest känsliga strängarna i den mänskliga själen med sin emotionalitet. Kompositören Aram Khachaturian kallade det ett instrument som kan få tårar i ögonen.

Duduk involverar framförande i olika tonarter. Till exempel är ett långt instrument bra för lyriska sånger, medan ett mindre instrument används som ackompanjemang för danser. Utseendet på instrumentet har inte förändrats under dess långa historia, medan spelstilen ändå har genomgått förändringar. Räckvidden för duduk är bara en oktav, men det krävs mycket skicklighet för att spela professionellt.

Duduk: vad är det, instrumentkomposition, historia, ljud, produktion, hur man spelar

Duduk historia

Det tillhör kategorin av de äldsta blåsinstrumenten i världen. Samtidigt är det inte känt vem som exakt uppfann duduken och ristade den i trä. Experter tillskriver det första omnämnandet av det till de skrivna monumenten i den antika staten Urartu. Om vi ​​följer detta uttalande, är dudukens historia cirka tre tusen år. Men detta är inte den enda versionen som lagts fram av forskarna.

Vissa tror att dess ursprung är kopplat till Tigran II den stores regeringstid, som var kung 95-55 f.Kr. Ett mer "modernt" och detaljerat omnämnande av instrumentet tillhör historikern Movses Khorenatsi, som arbetade på XNUMXth århundradet e.Kr. Han talar om "tsiranapokh", vars översättning av namnet låter som "pipa från ett aprikosträd". Omnämnanden av instrumentet kan ses i många andra manuskript från tidigare epoker.

Historien vittnar om olika armeniska stater, kännetecknade av stora territorier. Men armenierna bodde också i andra länders länder. Tack vare detta spred sig duduken till andra territorier. Det kunde också spridas på grund av att det fanns handelsvägar: många av dem passerade genom Armeniens länder. Lånandet av instrumentet och dess bildande som en del av andra folks kultur ledde till de förändringar som det genomgick. De är relaterade till melodin, antalet hål, samt de material som används för att göra. Olika folk lyckades uppfinna instrument som på många sätt liknar duduken: i Azerbajdzjan är det balaban, i Georgien – duduks, guan – i Kina, chitiriki – i Japan och mei – i Turkiet.

Duduk: vad är det, instrumentkomposition, historia, ljud, produktion, hur man spelar

Använda verktyget

Melodin framförs ofta av två musiker. Ledarmusikern spelar melodin, medan "dammen" ger en kontinuerlig bakgrund. Duduk ackompanjerar framförandet av folksånger och danser och används under traditionella ceremonier: högtidliga eller begravningar. När en armenisk duduk-spelare lär sig spela behärskar han samtidigt andra nationella instrument – ​​zurnu och shvi.

Duduk-spelare har bidragit till det musikaliska ackompanjemanget av många moderna filmer. Expressivt, känslomässigt ljud kan hittas i soundtracken till Hollywood-filmer. "Ashes and Snow", "Gladiator", "The Da Vinci Code", "Play of Thrones" - i alla dessa berömda filmer av modern film finns en duduk-melodi.

Hur man spelar duduk

För att spela måste du ta vassen med läpparna cirka fem millimeter. Det är inte nödvändigt att sätta press på vassen för att säkerställa ett högkvalitativt och klart ljud. Kinder behöver blåsas upp så att tänderna inte rör vid materialet. Efter det kan du extrahera ljudet.

Mästarens uppblåsta kinder är ett viktigt inslag i föreställningen. En tillförsel av luft bildas, tack vare vilken du kan andas in genom näsan utan att avbryta tonljudet. Denna teknik används inte för att spela andra blåsinstrument och förutsätter artistens skicklighet. Det kommer att ta mer än ett års utbildning för att bemästra professionella prestationer.

Duduk: vad är det, instrumentkomposition, historia, ljud, produktion, hur man spelar
Jivan Gasparian

Kända artister

En armenisk duduk-spelare som fick världsberömdhet på grund av sin begåvade prestation är Jivan Gasparyan. Hans skicklighet kan bedömas av melodier från mer än tre dussin filmer och deltagande i högprofilerade projekt: till exempel att skapa soundtracket till filmen "Gladiator", som erkändes som den bästa och belönades med Golden Globe.

Gevorg Dabaghyan är en annan talangfull artist som vunnit många priser, inklusive internationella. Gevorg har rest till många länder med konsertturnéer: precis som Kamo Seyranyan, en annan enastående artist från Armenien, som fortfarande förmedlar skickliga prestationsförmåga till sina elever. Kamo kännetecknas av det faktum att han inte bara framför traditionell musik, utan också utför experiment och presenterar ursprungliga alternativa ljud för lyssnarna.

Gladiator soundtrack "duduk of the north" Jivan Gasparyan JR

Kommentera uppropet