Varför behöver du ett akustiskt piano?

Om du är på humör för "seriös musik", förbereder ett barn för högre utbildning och drömmer om att han en dag kommer att överträffa Denis Matsuev, behöver du definitivt ett akustiskt piano. Inte ett enda "nummer" kan klara av dessa uppgifter.

Mekanik

Ett akustiskt piano låter inte bara annorlunda, det kommunicerar också annorlunda med spelaren. Ur mekanisk synvinkel digitala och akustisk pianon är byggda på olika sätt. "Digital" imiterar bara akustik, men återger den inte exakt. När man undervisar för ”allmän utveckling” spelar detta ingen stor roll. Men för professionell användning av instrumentet är det viktigt att träna handtekniken – ansträngningar, pressning, slag – på ett akustiskt instrument. Och att höra hur olika rörelser skapar motsvarande ljud: starkt, svagt, ljust, mildt, ryckigt, smidigt – med ett ord "levande".

När du lär dig spela ett akustiskt piano behöver du inte träna om ditt barn för att slå på tangenterna med all kraft eller tvärtom stryka dem för försiktigt. Sådana nackdelar uppstår om en ung pianist tränar på ett digitalpiano, där ljudstyrkan inte ändras från kraften av att trycka på tangenten.

ljud

Föreställ dig: när du trycker på en tangent på ett akustiskt piano slår hammaren mot en sträng som ligger precis framför dig, sträckt med en viss kraft, resonerar med en viss frekvens – och just här och nu föds detta ljud, unikt, ojämförligt . Svagt slag, hårt, mjukt, smidigt, skonsamt – varje gång kommer ett nytt ljud att födas!

Vad sägs om ett elektroniskt piano? När en tangent trycks in får elektriska impulser att låta det tidigare inspelade samplet ljuda. Även om det är bra så är det bara en inspelning av ett ljud som en gång spelades. För att det inte ska låta helt klumpigt, utan reagerar på tryckkraften, spelas ljudet in i lager. I billiga verktyg - från 3 till 5 lager, i mycket dyra - flera dussin. Men i ett akustiskt piano finns det miljarder sådana lager!

Vi är vana vid att det i naturen inte finns något som är detsamma: allt rör sig, förändras, lever. Så är det med musik, den mest levande konsten av alla! Du kommer att lyssna på "burken", samma ljud hela tiden, förr eller senare kommer det att bli uttråkat eller orsaka en protest. Det är därför du kan sitta med ett akustiskt instrument i timmar, och förr eller senare vill du fly från ett digitalt.

övertoner

Strängen oscillerar tillsammans med soundboard , men det finns andra strängar i närheten som också svänger harmoniskt med den första strängen. Det är så övertoner skapas. Överton – en extra ton som ger huvudet en speciell nyans, frimärke . När ett musikstycke spelas låter inte varje sträng för sig, utan tillsammans med andra det resonera med det. Du kan höra det själv – lyssna bara. Du kan till och med höra hur hela instrumentets kropp "sjunger".

De senaste digitalpianon har simulerade övertoner, till och med simulerade tangenttryckningar, men detta är bara ett datorprogram, inte ett liveljud. Lägg till alla ovanstående billiga högtalare och avsaknaden av en subwoofer för låga frekvenser. Och du kommer att förstå vad du förlorar när du köper ett digitalpiano.

Videon hjälper dig att jämföra ljudet från ett digitalt och akustiskt piano:

Om det som står här är viktigare för dig än pris, bekvämlighet och sinnesfrid för dina grannar, så är ditt val ett akustiskt piano. Om inte, läs vår artikel om digitala pianon .

Att välja mellan digitalt och akustiskt är halva striden, nu måste vi bestämma vilket piano vi ska ta: ett begagnat piano från våra händer, ett nytt piano från en butik eller en restaurerad "dinosaurie". Varje kategori har sina för-, nackdelar och fallgropar, jag föreslår att du lär känna dem i dessa artiklar:

1.  "Hur väljer man ett begagnat akustiskt piano?"

2. "Hur väljer man ett nytt akustiskt piano?"

Pianister, som är ganska seriösa, tränar sin teknik bara på pianot: det kommer att ge odds för vilket piano som helst när det gäller ljud och mekanik :

3.  "Hur väljer man en akustisk flygel?"