Montserrat Caballé |

Montserrat Caballe

Montserrat Caballe kallas idag med rätta en värdig arvtagare till de legendariska artisterna från det förflutna – Giuditta Pasta, Giulia och Giuditta Grisi, Maria Malibran.

S. Nikolaevich och M. Kotelnikova definierar sångarens kreativa ansikte enligt följande:

"Hennes stil är en kombination av intimiteten i själva sångakten och höga passioner, en hyllning av starka men ändå väldigt ömma och rena känslor. Caballes stil handlar om glädje och syndfri njutning av livet, musik, kommunikation med människor och natur. Det betyder inte att det inte finns några tragiska anteckningar i hennes register. Hur många hon behövde dö på scenen: Violetta, Madame Butterfly, Mimi, Tosca, Salome, Adrienne Lecouvrere … Hennes hjältinnor dog av en dolk och av konsumtion, av gift eller av en kula, men var och en av dem fick uppleva den där singeln ögonblick då själen jublar, fylld av glansen av sin sista uppgång, varefter inget fall, inget svek mot Pinkerton, inget gift från prinsessan av Bouillon är mer fruktansvärt. Vad Caballe än sjunger om finns löftet om paradiset redan i hennes röst. Och för dessa olyckliga flickor som hon spelade, kungligt belönade dem med hennes lyxiga former, strålande leende och planethärlighet, och för oss, som kärleksfullt lyssnade på henne i hallens halvmörker med kvardröjande andetag. Paradiset är nära. Det verkar vara bara ett stenkast bort, men man kan inte se det genom en kikare.

Caballe är en sann katolik, och tron ​​på Gud är grunden för hennes sång. Denna övertygelse tillåter henne att ignorera passionerna för teatral kamp, ​​rivalitet bakom kulisserna.

"Jag tror på Gud. Gud är vår skapare, säger Caballe. ”Och det spelar ingen roll vem som bekänner sig till vilken religion, eller kanske inte bekänner sig till någonting alls. Det är viktigt att Han är här (pekar på sitt bröst). I din själ. Hela mitt liv bär jag med mig det som präglades av hans nåd – en liten olivkvist från Getsemane trädgård. Och tillsammans med den finns också en liten bild av Guds moder – den heliga jungfru Maria. De är alltid med mig. Jag tog dem när jag gifte mig, när jag födde barn, när jag åkte till sjukhuset för operation. Är alltid"".

Maria de Montserrat Viviana Concepción Caballé y Folk föddes den 12 april 1933 i Barcelona. Här studerade hon med den ungerska sångaren E. Kemeny. Hennes röst väckte uppmärksamhet även på Barcelonas konservatorium, som Montserrat tog examen med en guldmedalj. Detta följdes dock av år av arbete i mindre schweiziska och västtyska trupper.

Caballes debut ägde rum 1956 på scenen i Operahuset i Basel, där hon uppträdde som Mimi i G. Puccinis La bohème. Operahusen i Basel och Bremen blev de viktigaste operaplatserna för sångaren under det kommande decenniet. Där framförde hon många delar "i operor av olika epoker och stilar. Caballe sjöng rollen som Pamina i Mozarts Trollflöjten, Marina i Mussorgskijs Boris Godunov, Tatiana i Tjajkovskijs Eugene Onegin, Ariadne i Ariadne auf Naxos. Hon uppträdde med rollen som Salome i operan med samma namn av R. Strauss, hon gjorde titelrollen som Tosca i G. Puccinis Tosca.

Så småningom börjar Caballe uppträda på scenerna i operahus i Europa. 1958 sjöng hon på Wiener Statsopera, 1960 dök hon första gången upp på scenen i La Scala.

”Och på den tiden”, säger Caballe, ”lät min bror, som senare blev min impresario, mig inte slappna av. På den tiden tänkte jag inte på berömmelse, men framför allt strävade jag efter verklig, alltförtärande kreativitet. Någon form av ångest slog i mig hela tiden och jag lärde mig otåligt fler och fler nya roller.

Hur samlad och målmedveten sångerskan är på scenen, hur oorganiserad hon är i livet – hon lyckades till och med komma för sent till sitt eget bröllop.

S. Nikolaevich och M. Kotelnikova berättar om detta:

”Det var 1964. Det första (och enda!) äktenskapet i hennes liv – med Bernabe Marta – skulle äga rum i kyrkan vid klostret på berget Montserrat. Det finns ett sådant berg i Katalonien, inte långt från Barcelona. Det verkade för brudens mor, den stränga Donna Anna, att det skulle bli väldigt romantiskt: en ceremoni som överskuggades av pastor Montserrats beskydd. Brudgummen höll med, bruden också. Fast alla tänkte för sig själv: ”Augusti. Värmen är fruktansvärd, hur ska vi klättra dit med alla våra gäster? Och Bernabes släktingar, ärligt talat, är inte av den första ungdomen, eftersom han var den yngsta i en familj med tio barn. Tja, i allmänhet finns det ingenstans att ta vägen: på berget så på berget. Och på bröllopsdagen åker Montserrat iväg med sin mamma i en gammal Volkswagen, som hon köpte för de första pengarna, även när hon sjöng i Tyskland. Och det måste hända att det i augusti regnar i Barcelona. Allt öser och öser. När vi kom till berget var vägen ojämn. Bilen har fastnat. Varken här eller där. Avstängd motor. Montserrat försökte torka den med hårspray. De hade 12 kilometer kvar. Alla gäster är redan på övervåningen. Och de svamlar här, och det finns ingen chans att klättra upp. Och så Montserrat, i brudklänning och slöja, våt, åtminstone pressa ut den, ställer sig på vägen och börjar rösta.

För ett sådant skott skulle vilken paparazzi nu som helst ge halva sitt liv. Men då kände ingen henne. Personbilar körde likgiltigt förbi en stor mörkhårig tjej i en löjlig vit klänning, frenetiskt gestikulerande på vägen. Lyckligtvis körde en lastbil med nötkreatur upp. Montserrat och Anna klättrade på den och rusade till kyrkan, där den stackars brudgummen och gästerna inte längre visste vad de skulle tänka. Sedan var hon en timme försenad.”

Samma år, den 20 april, kom Caballes finaste timme – som ofta händer, resultatet av en oväntad ersättning. I New York, i Carnegie Hall, sjöng en föga känd sångerska en aria från Donizettis Lucrezia Borgia istället för den sjuka kändisen Marilyn Horne. Som svar på en nio minuter lång aria – en tjugo minuter lång ovation …

Nästa morgon kom The New York Times med en catchy förstasidesrubrik: Callas + Tebaldi + Caballe. Inte mycket tid kommer att passera, och livet kommer att bekräfta denna formel: den spanska sångaren kommer att sjunga alla de stora divorna från XNUMXth århundradet.

Framgång gör att sångerskan kan få ett kontrakt, och hon blir solist med Metropolitan Opera. Sedan dess har de bästa teatrarna runt om i världen strävat efter att få Caballe på sin scen.

Experter menar att Caballes repertoar är en av de mest omfattande bland alla sopransångare. Hon sjunger italiensk, spansk, tysk, fransk, tjeckisk och rysk musik. Hon har 125 operapartier, flera konsertprogram och mer än hundra skivor.

För sångaren, liksom för många sångare, var teatern La Scala ett slags förlovat land. 1970 uppträdde hon på dess scen en av sina bästa roller – Norma i operan med samma namn av V. Bellini.

Det var med denna roll som en del av teatern som Caballe anlände 1974 på sin första turné till Moskva. Sedan dess har hon besökt vår huvudstad mer än en gång. 2002 uppträdde hon med den unga ryska sångaren N. Baskov. Och för första gången besökte hon Sovjetunionen redan 1959, när hennes väg till scenen bara började. Sedan försökte hon tillsammans med sin mor hitta sin farbror, som emigrerade hit, liksom många av hans landsmän, efter det spanska inbördeskriget, på flykt från Francos diktatur.

När Caballe sjunger verkar det som att hon är helt upplöst i ljud. Samtidigt tar han alltid kärleksfullt fram melodin och försöker noggrant avgränsa en passage från en annan. Caballes röst låter exakt i alla register.

Sångerskan har ett mycket speciellt artisteri, och varje bild som hon skapar är färdig och genomarbetad in i minsta detalj. Hon ”visar” verket som utförs med perfekta handrörelser.

Caballe gjorde sitt framträdande till ett föremål för tillbedjan inte bara för publiken, utan också för henne själv. Hon oroade sig aldrig för sin stora vikt, eftersom hon tror att för en operasångares framgångsrika arbete "är det viktigt att behålla membranet, och för detta behöver du volymer. I en tunn kropp finns det helt enkelt ingenstans att placera allt detta. ”

Caballe älskar att simma, gå, köra bil väldigt bra. Vägrar inte äta utsökt mat. En gång älskade sångerskan sin mammas pajer, och nu, när tiden tillåter, bakar hon själv jordgubbspajer till sin familj. Förutom sin man har hon även två barn.

”Jag älskar att äta frukost med hela familjen. Det spelar ingen roll när någon vaknar: Bernabe kan gå upp klockan sju, jag klockan åtta, Monsita klockan tio. Vi ska fortfarande äta frukost tillsammans. Detta är lagen. Sedan gör alla sina egna saker. Middag? Ja, ibland lagar jag det. Visserligen är jag ingen bra kock. När man själv inte kan äta så mycket är det knappast värt att stå vid spisen alls. Och på kvällarna svarar jag på brev som kommer till mig i omgångar från överallt, från hela världen. Min systerdotter Isabelle hjälper mig med detta. Naturligtvis ligger det mesta av korrespondensen kvar på kontoret, där den behandlas och besvaras med min signatur. Men det finns brev som bara jag måste svara på. Som regel tar det två till tre timmar om dagen. Inte mindre. Ibland är Monsita uppkopplad. Tja, om jag inte behöver göra något runt huset (det händer!) så ritar jag. Jag älskar det här jobbet så mycket, jag kan inte beskriva det med ord. Självklart vet jag att jag har det väldigt dåligt, naivt, dumt. Men det lugnar mig, ger mig ett sådant lugn. Min favoritfärg är grön. Det är en slags besatthet. Det händer, jag sitter, jag målar någon nästa bild, ja, till exempel ett landskap, och jag tror att det är nödvändigt att lägga till lite grönska här. Och även här. Och resultatet är någon form av en oändlig "grön period av Caballe". En dag, på årsdagen av vårt bröllop, bestämde jag mig för att ge min man en målning – "Gryning i Pyrenéerna". Varje morgon gick jag upp klockan fyra på morgonen och åkte med bil till bergen för att fånga soluppgången. Och du vet, det blev väldigt vackert – allt är så rosa, färgen på mör lax. Nöjd överlämnade jag högtidligt min gåva till min man. Och vad tror du att han sa? "Hurra! Det här är din första icke-gröna målning.”

Men huvudsaken i hennes liv är jobbet. Natalya Troitskaya, en av de mest kända ryska sångerskorna, som betraktar sig själv som Caballes "gudotter", sa: i början av sin kreativa aktivitet satte Caballe henne i en bil, tog henne till en butik och köpte en päls. Samtidigt sa hon att inte bara rösten är viktig för sångerskan, utan också hur hon ser ut. Hennes popularitet bland publiken och hennes arvode beror på detta.

I juni 1996 förberedde sångerskan tillsammans med sin långvariga partner M. Burgeras ett kammarprogram med utsökta sångminiatyrer: kanzoner av Vivaldi, Paisiello, Scarlatti, Stradella och, naturligtvis, verk av Rossini. Som vanligt framförde Caballe även zarzuella, älskad av alla spanjorer.

I sitt hus, som påminner om ett litet gods, gjorde Caballe julmöten traditionella. Där sjunger hon själv och representerar sångarna under hennes vård. Hon uppträder ibland med sin man, tenoren Barnaba Marty.

Sångerskan tar alltid till sig allt som händer i samhället och försöker hjälpa sin granne. Så 1996 gav hon tillsammans med den franske kompositören och trummisen Marc Serone Caballe en välgörenhetskonsert till stöd för Dalai Lama.

Det var Caballe som anordnade en storslagen konsert för de sjuka Carreras på torget i Barcelona: ”Alla tidningar har redan beställt dödsannonser vid detta tillfälle. Bastards! Och jag bestämde mig – Jose förtjänade att ha semester. Han måste återvända till scenen. Musiken kommer att rädda honom. Och du förstår, jag hade rätt."

Caballes ilska kan vara fruktansvärd. Under ett långt liv på teatern lärde hon sig väl dess lagar: du kan inte vara svag, du kan inte ge efter för någon annans vilja, du kan inte förlåta oprofessionellitet.

Producenten Vyacheslav Teterin säger: ”Hon har otroliga vredesutbrott. Ilska rinner ut direkt, som vulkanisk lava. Samtidigt går hon in i rollen, tar hotfulla poser, ögonen gnistrar. Omgiven av bränd öken. Alla är krossade. De vågar inte säga ett ord. Dessutom kan denna ilska vara helt otillräcklig för händelsen. Sedan går hon snabbt. Och kanske till och med be om förlåtelse om han märker att personen var allvarligt rädd.

Lyckligtvis har spanjoren, till skillnad från de flesta primadonnor, en ovanligt lätt karaktär. Hon är utåtriktad och har ett stort sinne för humor.

Elena Obraztsova minns:

"I Barcelona, ​​på Liceu Theatre, lyssnade jag först på Alfredo Catalanis opera Valli. Jag kände inte till den här musiken alls, men den fångade mig från de allra första takterna, och efter Caballes aria – hon framförde den på sitt fantastiska perfekta piano – blev hon nästan galen. Under pausen sprang jag till hennes omklädningsrum, föll på knä, tog av min minkkappa (då var det min dyraste grej). Montserrat skrattade: "Elina, lämna det, den här pälsen räcker för mig bara för en hatt." Och nästa dag sjöng jag Carmen med Placido Domingo. I pausen tittar jag – Montserrat simmar in i mitt konstnärliga rum. Och han faller också på knä, som en forntida grekisk gudom, och tittar sedan smygt på mig och säger: "Nå, nu måste du ringa en trana för att lyfta mig."

En av de mest oväntade upptäckterna under den europeiska operasäsongen 1997/98 var framförandet av Montserrat Caballe med Montserrats dotter Marti. Familjeduetten framförde sångprogrammet "Two Voices, One Heart".