Leo Blech |

Leo Blech

Leo Blechs talang visade sig tydligast och mest fullständigt i operahuset, med vilket kulmen på konstnärens ärorika dirigentkarriär, som varade i nästan sextio år, är förknippad.

I sin ungdom försökte Blech sig som pianist och kompositör: som ett sjuårigt barn dök han först upp på konsertscenen och framförde sina egna pianostycken. Efter att ha en briljant examen från Higher School of Music i Berlin studerade Blech komposition under ledning av E. Humperdinck, men insåg snart att hans huvudsakliga yrke var dirigering.

Blech stod först på operahuset i sin hemstad Aachen redan under förra seklet. Sedan arbetade han i Prag, och från 1906 bodde han i Berlin, där hans kreativa verksamhet ägde rum under många år. Väldigt snart flyttade han in i samma rad med sådana ledare av dirigentkonsten som Klemperer, Walter, Furtwängler, Kleiber. Under ledning av Blech, som i ett trettiotal år stod i spetsen för operahuset på Unterden Linden, fick berlinarna höra ett lysande framförande av alla Wagners operor, många av R. Strauss nya verk. Tillsammans med detta dirigerade Blech ett ansenligt antal konserter, där verk av Mozart, Haydn, Beethoven, symfoniska fragment från operor och kompositioner av romantiker, särskilt älskade av dirigenten, lät.

Blech ville inte turnera ofta, och föredrar att arbeta konstant med samma band. Några konsertresor har dock stärkt hans breda popularitet. Särskilt framgångsrik var konstnärens resa till Amerika, som gjordes 1933. 1937 tvingades Blech emigrera från Nazityskland och ledde under flera år operahuset i Riga. När Lettland antogs i Sovjetunionen turnerade Blech med stor framgång i Moskva och Leningrad. Vid den tiden var konstnären nästan sjuttio år gammal, men hans talang var i sin storhetstid. "Här är en musiker som kombinerar genuin skicklighet, hög kultur med stor konstnärlig erfarenhet samlad under många decennier av konstnärlig verksamhet. Oklanderlig smak, utmärkt stilkänsla, kreativt temperament - alla dessa egenskaper är utan tvekan typiska för den presterande bilden av Leo Blech. Men kanske i ännu högre grad kännetecknar hans sällsynta plasticitet i överföringen och varje enskild replik och musikform som helhet. Blech låter aldrig lyssnaren känna det utanför helheten, utanför det allmänna sammanhanget, den allmänna rörelsen; lyssnaren kommer aldrig i sin tolkning att känna de sömmar som håller samman de enskilda avsnitten av verket”, skrev D. Rabinovich i tidningen ”Sovjetkonst”.

Kritiker från olika länder beundrade den utmärkta tolkningen av Wagners musik - dess slående klarhet, enhetliga andning, betonade den virtuosa behärskningen av orkesterfärger, förmågan att "få orkestern och ett knappt hörbart, men alltid begripligt piano" och "kraftigt, men aldrig skarp, bullrig fortissimo” . Slutligen noterades dirigentens djupa penetration i detaljerna i olika stilar, förmågan att förmedla musik till lyssnaren i den form som den skrevs av författaren. Inte konstigt att Blech ofta gillade att upprepa det tyska ordspråket: "allt är bra som är rätt." Den fullständiga frånvaron av "verkställande godtycke", noggrann inställning till författarens text var resultatet av en sådan konstnärs credo.

Efter Rigi arbetade Blech åtta år i Stockholm, där han fortsatte att uppträda på operahuset och på konserter. Han tillbringade de sista åren av sitt liv hemma och var sedan 1949 dirigent för Berlins stadsopera.

L. Grigoriev, J. Platek