Hur man spelar bluesgitarr. Blueslektioner för nybörjare.

Hur man spelar bluesgitarr. Introduktionsinformation.

Ur en teknisk och kompositionssynpunkt är blues inte något otroligt svårt, och vem som helst, även en nybörjargitarrist, kan spela och komponera sin egen bluesdel. Denna ganska rika riktning är dock definitivt inte värd att kringgå. Den främsta anledningen är att bluesen nu ligger bakom absolut vilken musikalisk riktning som helst – från klassisk hårdrock till extrema genrer som sludge eller grindcore. "Blue Sorrow" är föregångaren till allt som just nu händer på världsmusikscenen, och dess grunder, åtminstone tekniska, är värda att veta, om så bara för att förstå hur modern musik fungerar.

Lite blueshistoria

I nuläget är det väldigt svårt att säga vem som först började spela blues. Historiker hävdar att de första kompositionerna uppstod under artonhundratalet, i södra USA, bland afroamerikanska slavar. Genrens huvudsakliga ursprung kan kallas gospel och arbetslåtar. Den första bluesen använde inga instrument alls, förutom rösten, och framfördes ofta av kören i kyrkor, bosättningar och plantager. Och ur detta föddes på något sätt genren vi pratar om.

Dessutom ligger ursprunget till genren också i countrymusik, som är nationell för nordamerikanska folk. Det finns en åsikt att riktningen innan den slutligen bildades tog formen av den så kallade countrybluesen. Med tiden, i början av 20-talet, när genren gick bortom gemensamt framförande, dök de första ensemblerna upp, vi kan anta att riktningsbildningen äntligen var klar.

Ett ganska intressant faktum är att nu hörs banden som är karakteristiska för blues inte bara i musiken från Amerikas folk, utan också i kinesisk folkmusik, såväl som i befolkningen längst i norra Ryssland.

Se även: hur man lär sig gitarrnoter

Blues lektioner. De sex grunderna för inlärningsstil

Lyssna

Naturligtvis, innan du spelar i någon genre, måste du lyssna på den, och särskilt lyssna på klassikerna i denna riktning. Nedan finns en lista med världsbluesalbum som du definitivt bör lägga på din spellista om du vill förstå hur bluesen fortfarande spelas.

1. Robert Johnson – The complete recordings (1990)
2. Muddy Waters – The Anthology (2000)
3. Howlin' Wolf – The Definitive Collection (2007)
4. John Lee Hooker – Det bästa av John Lee Hooker (1992)
5. T-Bone Walker – Stormy Monday Blues: The Essential Collection (1998)
6. Eric Bibb – The Good Stuff (1998)
7. Bibi King – The Ultimate Collection (2005)

blues rytm

Förutom den klassiska 4/4 bygger bluesen på en speciell rytm som kallas shuffle. Hela essensen ligger i det faktum att varje slag i takten är uppdelad i tre delar, och inte i två, medan vartannat slag har en paus.

Det är det ser ut så här: en – paus -två – en – paus -två – och så vidare.

Genom att spela låten i ett högt tempo, samt lyssna på klassiska blueskompositioner, kommer du snabbt att förstå essensen av detta rytmiska mönster.

För att arbeta fram kunskap i praktiken finns nedan åtta gitarrriff i shuffle rytm, som är standarder, och därför ett stöd för att komponera framtida kompositioner.

Blues ackord progressioner. Ackorddiagram.

Utöver de direkta frasstandarderna finns även bluestriadsekvenser som ger musiken det där mycket karaktäristiska soundet, och i shufflerytmen ger de renaste Blue Devils, som alla pratar om.

Till exempel är följande harmoni mycket populär:

Hm – G – D – A

Och alla dess derivat, som är bildade av olika kombinationer av dessa ackord. Denna sekvens kan till exempel höras på låten Graveyard Train – Ballad for Belzebub, tillsammans med ett bluessolo och munspel.

Det finns en annan, mycket enkel sekvens:

Em – G

Det är på dessa två ackord som Johnny Cashs legendariska mästerverk, Personal Jesus, spelas.

Generellt för detför att förstå hur bluesharmoni byggs upp måste man gå lite djupare in i musikteorin. Hela genren bygger på sekvensen I – IV – V, det vill säga Tonic – Subdominant – Dominant. Tonicen är den första tonen i någon skala. Subdominant – den fjärde respektive den dominanta – den femte.

Det vill säga, om vi, säg, tar tonarten av E-dur, kommer ackordförloppet att se ut så här:

E – A – H

Minus spelträning

Men, naturligtvis, för bluesen måste du förstå hur man spelar solo.Det är vad det här avsnittet är till för. Här hittar du två klassiska bluesmelodier som du kan spela direkt från din webbläsare och spela och improvisera med. Detta är en bra övning för att träna shuffle och pentaton, som är grunden för denna riktning.

Jamspår — 70 bpm

Jamspår — 100 bpm

Blues pentatonisk skala

Men det här ämnet är otroligt viktigt blues för nybörjare. Det är på den som det karaktäristiska ljudet och melodierna som du måste äga byggs. Nedan är de fem klassiska pentatoniska skalboxarna du behöver lära dig för att spela blues, både som ackord och solon.

Speltekniker

Naturligtvis, i denna genre används olika metoder för att spela gitarr. Vissa oftare, andra mer sällan, men de har alla en plats att vara.

1. vald Dess kärna ligger i det faktum att under ljudet av strängen på bandet, "sväng" den lite och uppnår ett vibrerande ljud. Denna teknik används för att betona en accent eller en viktig anteckning i kompositionen.
2. Böj – det här är en strängdragning. Summan av kardemumman är att med denna rörelse stiger tonen i tonen, och den ändras till en annan. Det finns flera typer av böjar, beroende på hur mycket du drar åt snöret. Det är värt att använda den här tekniken noggrant, för inte överallt och inte alltid kommer det att låta malplacerat - till exempel om en dragen ton inte är i nyckeln, kommer ett otäckt knock-out-ljud att hända.
3. Glida. Denna teknik består i att slå en ton på en band och sedan, utan att släppa strängarna, "flytta ut" på den andra. Det används ofta i blues och country, det finns till och med en speciell sak - en reglage, såväl som en underart av gitarrer - slide-gitarrer, vars spelteknik är byggd på denna teknik.
4. Hammare på och avdrag. Tekniken för dessa tekniker är, i det första fallet, att slå i strängen med ett plektrum och sedan slå i den intilliggande bandet med vänsterhands finger, medan strängen fortfarande låter. I det andra fallet måste fingret släppas, lätt plocka upp bandet. Detta är en mycket populär teknik som låter dig spela solopartier som är karakteristiska för melodin.

Analys av andra låtar

Det finns ingen bättre övning för en gitarrist än att recensera andra artisters låtar. Se till att göra detta när du spelar blues, för mycket kan läras av sådana verk – från enstaka fraser till hela harmoniska idéer och avvikelser från standarderna.

Fraseringsarbete

Vilken som helst blues handledning kommer att berätta att det viktigaste i den här musiken är frasering. Arbeta med varje paus och fras du lägger i din låt. Den klassiska versionen av att bygga en solodel i blues är ett "frågesvar", det vill säga den första delen ska liksom ställa en fråga och den andra ska lösa det. Men på grund av analysen av kompositioner kan du rita själv ett stort lager av andra varianter av fraser som inte följer detta koncept.

Blues gitarrflikar (GTP). Tabell över blueskompositioner och träningsövningar.

1. Blues Shuffle Rhythm – Ladda ner (5 Kb)
2. Eric Clapton – Layla (tabs för en gitarr) – Ladda ner (39 Kb)
3. Bluesskala a-moll i 5 positioner – Ladda ner (3 Kb)
4. Fingerstilsövning #1 – Ladda ner (3 Kb)
5. 25 bluesmönster – Ladda ner (5 Kb)
6. Blues fingerstyle solo – Ladda ner (9 Kb)
7. En enkel och vacker melodi (a-moll) – Ladda ner (3 Kb)
8. Bara en övning – Ladda ner (4 Kb)

Tips för nybörjare

1. Lär grunderna i improvisation på gitarr.I bluesen är detta särskilt viktigt, eftersom de flesta av kompositionerna är baserade på just denna improvisation.
2. Lär dig låtar från andra artister.
3. Studera musikteori för att bättre navigera i kompositionen.
4. Lär dig hur du spelar shuffle-rytmen. Detta är det huvudsakliga rytmiska mönstret, utan det existerar helt enkelt inte bluesen.
5. Håll koll på din gitarrs skick. Om du har strängarna började skramla,och detta hindrar dig från att spela solopartier, se till att ta gitarren till mästaren så att han kan åtgärda problemet.
6. Spela alltid med en metronom.
7. Lär dig bluesstandarder för mer improvisation.