Herbert von Karajan (Herbert von Karajan) |

Herbert von Karajan

• Boken «Karayan» →

En av de framstående musikkritikerna kallade Karayan en gång för "Europas chefsdirigent". Och detta namn är dubbelt sant – så att säga, både till form och innehåll. Under det senaste och ett halvt decenniet har Karajan lett de flesta av de bästa europeiska orkestrarna: han har varit chefdirigent för London-, Wien- och Berlinfilharmonikerna, Wienoperan och La Scala i Milano, musikfestivaler i Bayreuth, Salzburg och Lucerne, Society of Friends of Music i Wien … Karayan innehade många av dessa poster samtidigt, han lyckades knappt flyga på sitt sportplan från en stad till en annan för att genomföra en repetition, konsert, uppträdande, inspelning på skivor . Men han lyckades göra allt detta och turnerade dessutom intensivt runt om i världen.

Definitionen av "Europas chefsdirigent" har dock en djupare innebörd. Sedan flera år tillbaka har Karajan lämnat många av sina poster och koncentrerat sig på att regissera Berlinfilharmonikerna och vårfesten i Salzburg, som han själv har anordnat sedan 1967 och där han satt upp Wagners operor och monumentala klassiker. Men inte ens nu finns det ingen dirigent på vår kontinent, och förmodligen över hela världen (möjligen med undantag av L. Bernstein), som skulle kunna konkurrera med honom i popularitet och auktoritet (om vi menar hans generations dirigenter).

Karajan jämförs ofta med Toscanini, och det finns många anledningar till sådana paralleller: de två dirigenterna har gemensamt omfattningen av sin talang, bredden i sin musikaliska syn och sin gigantiska popularitet. Men kanske kan deras huvudsakliga likhet anses vara en fantastisk, ibland obegriplig förmåga att helt fånga musikers och allmänhetens uppmärksamhet, att överföra till dem de osynliga strömmarna som genereras av musik. (Detta märks även i inspelningar på skivor.)

För lyssnare är Karayan en lysande artist som ger dem stunder av höga upplevelser. För dem är Karajan en dirigent som kontrollerar hela musikkonstens mångfacetterade element – ​​från Mozarts och Haydns verk till Stravinskys och Sjostakovitjs samtida musik. För dem är Karayan en artist som uppträder med lika briljans både på konsertscenen och i operahuset, där Karayan som dirigent ofta kompletteras av Karayan som regissör.

Karajan är extremt noggrann när det gäller att förmedla andan och bokstaven i varje partitur. Men alla hans framträdanden präglas av den djupa förseglingen av artistens individualitet, som är så stark att den leder inte bara orkestern utan också solisterna. Med lakoniska gester, utan all tillgivenhet, ofta eftertryckligt snål, "hård", underordnar han varje orkestermedlem sin okuvliga vilja, fångar lyssnaren med sitt inre temperament, avslöjar för honom de filosofiska djupen av monumentala musikdukar. Och i sådana ögonblick verkar hans lilla figur gigantisk!

Dussintals operor sattes upp av Karajan i Wien, Milano och andra städer. Att räkna upp dirigentens repertoar skulle innebära att påminna om allt det bästa som finns inom musiklitteraturen.

Mycket kan sägas om Karajans tolkning av enskilda verk. Dussintals symfonier, symfoniska dikter och orkesterstycken av kompositörer från olika epoker och folk framfördes på hans konserter, inspelade av honom på skivor. Låt oss bara nämna några få namn. Beethoven, Brahms, Bruckner, Mozart, Wagner, Verdi, Bizet, R. Strauss, Puccini – det är kompositörerna i tolkningen av vars musik konstnärens talang avslöjas till fullo. Låt oss till exempel minnas Karajans konserter i vårt land på 60-talet eller Verdis Requiem, vars framförande av Karajan i Moskva med artisterna från Da Scala-teatern i Milano gjorde ett outplånligt intryck på alla som hörde honom.

Vi försökte rita bilden av Karayan – så som han är känd över hela världen. Naturligtvis är detta bara en skiss, en linjeskiss: dirigentens porträtt fylls av livfulla färger när du lyssnar på hans konserter eller inspelningar. Det återstår för oss att minnas början på konstnärens kreativa väg ...

Karajan föddes i Salzburg, son till en läkare. Hans förmåga och kärlek till musik visade sig så tidigt att han redan vid fem års ålder offentligt uppträdde som pianist. Sedan studerade Karajan vid Salzburg Mozarteum, och chefen för denna musikakademi, B. Paumgartner, rådde honom att dirigera. (Än idag förblir Karajan en utmärkt pianist, som ibland framför piano- och cembalostycken.) Sedan 1927 har den unge musikern arbetat som dirigent, först i den österrikiska staden Ulm, sedan i Aachen, där han blir en av de yngsta huvuddirigenten i Tyskland. I slutet av trettiotalet flyttade konstnären till Berlin och tog snart posten som chefsdirigent för Berlinoperan.

Efter kriget gick Karajans berömmelse mycket snart utanför Tysklands gränser - då började de kalla honom, "Europas chefsdirigent" ...

L. Grigoriev, J. Platek, 1969