Domra: instrumentkomposition, historia, typer, spelteknik, användning

På grund av sitt ljud intar domra en speciell plats i familjen av plockade strängar. Hennes röst är mild, påminner om sorlet från en bäck. Under XVI-XVII-århundradena var domrachi hovmusiker, och många människor samlades alltid på städernas gator för att lyssna på spelet av vandrande musiker som spelade domra. Efter att ha gått igenom en svår period kommer instrumentet åter in i den akademiska gruppen, används för att framföra folkmusik och klassisk musik, låter solo och som en del av ensembler.

Domra enhet

Kroppen i form av en halvklot har en platt klangbotten som nacken är fäst vid. 3 eller 4 strängar dras på den, passerar genom muttern och muttern. Sju resonatorhål är ristade i mitten av klangbotten. Under uppspelningen skyddas klangbotten av ett "skal" fäst vid förbindelsen mellan halsen och klangbotten. Den skyddar mot repor. Det figurerade huvudet har stämpinnar efter antalet strängar.

Akademisk klassificering avser domra till kordofoner. Om inte den runda kroppen skulle kunna se ut som ett annat ryskt folkinstrument – ​​balalajkan. Kroppen är också gjord av olika träslag. Den bildas genom att limma träremsor – nitar, kantade med ett skal. Sadeln har flera knappar som fixerar snören.

Intressant fakta. De allra första exemplaren gjordes av torkade och urholkade pumpor.

Processen att skapa domra är komplex. För ett verktyg används flera typer av trä:

• kroppen är gjord av björk;
• gran och gran torkas väl för att göra deco;
• greppbrädor är sågade av sällsynt ebenholts;
• stativet är bildat av lönn;
• endast mycket hårda träslag används för tillverkning av halsen och gångjärnsskalet.

Ljudet produceras av en mediator. Dess storlek kan variera, med större instrument större än mindre. Ändarna av mediatorn är slipade på båda sidor och bildar en avfasning. Längd – 2-2,5 cm, bredd cirka en och en halv centimeter.

En modern accessoar, utan vilken musiker inte skulle kunna spela domra, är gjord av mjuk nylon eller caprolon. Det finns också traditionella plockar gjorda av sköldpaddsskal. På violainstrumentet och domrabasen används en läderanordning för att extrahera ljud. En sådan medlare gör ljudet dämpat.

Domras historia

Versioner om ursprunget för kordofonen är olika. Det är allmänt accepterat att detta är ett instrument för det ryska, vitryska, ukrainska folket. I Ryssland dök han upp på X-talet, eftersom det finns skriftliga bevis. Det nämns i den österländska vetenskapsmannen och encyklopedisten Ibn Rusts skrifter. Domra blev populärt på 16-talet.

Idag talar historiker om musikinstrumentets östliga ursprung. Dess struktur liknar turkiska vestibuler. Den har också ett platt däck, och under pjäsen använde musikerna ett träflis, ett fiskben, som plektrum.

Olika folk i öst hade sina egna representanter för strängplockade instrument, som fick sitt namn: kazakiska dombra, turkiska baglama, tadzjikiska rubaba. Versionen har rätt att existera, domra kunde ha kommit in i det antika Ryssland under perioden av det tatariska-mongoliska oket eller fördes av köpmän.

Instrumentet kan ha sitt ursprung till lutan, en europeisk medlem av familjen plockade strängar. Men om du gräver i historien, så kom den västerut från de östra territorierna.

Under två århundraden underhöll domra folket, var ett instrument för bufflar och historieberättare. Tsarer och bojarer hade sina egna domrachi vid hovet, men bitande sånger som förlöjligade karaktärsdrag, liv och humör hos alla och allt orsakade ofta missnöje bland adeln. På XNUMXth århundradet utfärdade tsar Alexei Mikhailovich ett dekret genom vilket han utsatte buffoner för förföljelse och domra försvann tillsammans med dem, pjäsen som han kallade "demoniska pjäser".

Intressant fakta. Under ledning av patriarken av Hela Ryssland Nikon samlades buffooninstrument in i stora mängder från städer och byar, fördes på vagnar till stranden av Moskvafloden och brändes. Lågan brann i flera dagar.

Kordofonen återupplivades 1896 av chefen för Great Russian Orchestra, musikern och forskaren VV Andreev. Hans balalaikaensemble saknade en ledande melodisk grupp. Tillsammans med mästare SI Nalimov studerade de instrumenten som tappat popularitet och designade en apparat som var idealisk för att spela den lyriska serien. Sedan början av XNUMX-talet har domra blivit en del av stråkensembler, där det var av särskilt värde.

Typer av domra

Detta musikinstrument är av två typer:

• Tresträngad eller liten – har ett quart-system i intervallet från "mi" av den första oktaven till "re" av den fjärde. Antalet band på greppbrädan är 24. Denna kategori inkluderar alt, bas och domra-piccolo.
• Fyrsträngad eller stor – tekniken att spela på den liknar en basgitarr, ofta använd av moderna artister. Systemet är i femtedelar, antalet band är 30. Omfånget är tre hela oktaver från "sol" liten till "la" fjärde, kompletterat med tio halvtoner. 4-strängarna inkluderar basdomra, alt och piccolo. Mindre vanligt använda kontrabas och tenor.

Ett rikt sammetslent ljud, en tjock, tung klang har en bas. I det nedre registret fyller instrumentet baslinjen i orkestern. 3-strängs domras stäms i kvartsintervaller, prima stämningen börjar med en öppen andra sträng.

Spelteknik

Musikern sätter sig på en halv stol, lutar kroppen lätt framåt och håller i enheten. Han sätter sin högra fot på sin vänstra, stången hålls av hans vänstra hand, böjd i rätt vinkel. Nybörjare lär sig att spela med ett finger, inte med ett hack. Tekniken kallas pizzicato. Efter 3-4 övningar kan du börja spela som förmedlare. Genom att röra strängen och trycka på strängarna vid önskat band med vänsterhands fingrar, återger artisten ljudet. Enkel eller variabel rörelse, darrning används.

Kända artister

Som en fiol i en symfoniorkester är domra i folkmusik en riktig prima. Det används ofta som soloinstrument. I musikhistorien har ärevördiga kompositörer oförtjänt förbigått den. Men moderna musiker transkriberar framgångsrikt mästerverken av Tchaikovsky, Bach, Paganini, Rachmaninoff och lägger till dem i kordofonrepertoaren.

Bland de berömda professionella domristerna, professor i den ryska vetenskapsakademin. Gnesinykh AA Tsygankov. Han äger skapandet av originalmusik. Ett betydande bidrag till utvecklingen av instrumentet gjordes av RF Belov är författare till repertoarsamlingar och läsare för domra.

Det fanns inte alltid härliga ögonblick i historien om det nationella ryska folkinstrumentet. Men idag lär ett stort antal människor att spela det, konsertsalar är fyllda med fans av rikt klangljud.